El patio de Moscú

Regresó al mismo apartamento en Moscú, puso su boceto del año pasado en un caballete. Amplió la composición, añadió algunas figuras, pero lo más importante, saturó su pintura de género paisajístico, su Patio de Moscú con tanta luz, una sensación tan real de aire veraniego y tanta inmediatez de felicidad, que incluso ahora experimentan los visitantes de la Galería Tretyakov. “Me parece que el arte debe dar felicidad y alegría, de lo contrario no vale nada”, estaba convencido Polenov.Los expertos aclaran: en 1877, Polenov no pintó el cuadro que se hizo tan famoso, sino que dibujó un boceto vertical, en un ángulo ligeramente diferente y con un color menos radiante. Hoy sabemos que el artista regresó al Patio de Moscú casi un año después, en marzo de 1878, cuando regresó de la guerra ruso-turca. Polenov fue convocado personalmente al campo de batalla por el Gran Duque y futuro emperador Alejandro III. Polenov traería premios de la guerra, una medalla y una cruz de oro, pero no pinturas. Mientras que la familia, orgullosa de la atención imperial, esperaba lienzos de Polenov sobre el valor de las armas rusas. Su amigo Repin lo reprendió por jactarse (Repin fue el único que lo pensó así) de sus estrechas relaciones con el autócrata y por no traer bocetos de operaciones militares. Sin embargo, todas las demandas y aspiraciones de estas otras personas no coincidían con el estado de ánimo interior de Polenov. Sintió vocación por la pintura de paisajes. Regresó al mismo apartamento en Moscú, puso su boceto del año pasado en un caballete. Amplió la composición, añadió algunas figuras, pero lo más importante, saturó su pintura de género paisajístico, su Patio de Moscú con tanta luz, una sensación tan real de aire veraniego y tanta inmediatez de felicidad, que incluso ahora experimentan los visitantes de la Galería Tretyakov. “Me parece que el arte debe dar felicidad y alegría, de lo contrario no vale nada”, estaba convencido Polenov.

Datos interesantes sobre el patio de Moscú de Polenov

• El Patio de Moscú fue el debut del artista en la Exposición Itinerante de 1878. La pintura fue un inesperado gran éxito entre el público y Tretyakov la adquirió de inmediato.

• El Patio de Moscú se reprodujo en sellos y postales, se convirtió en una especie de emblema de Moscú, pero el propio Polenov no se dio cuenta de inmediato de que había creado una obra maestra. En su carta a Kramskoy, parece disculparse por su pintura: “Desafortunadamente, no tuve tiempo para hacer algo más significativo, pero quería aparecer en la exposición itinerante con algo digno. En el futuro, espero recuperar el tiempo que perdí en el arte ".

• Polenov es legítimamente considerado uno de los mejores coloristas de su tiempo, fue el primero en abandonar el tono marrón dominante en el arte ruso para traer colores puros y brillantes. En el patio de Moscú, su habilidad colorista se manifiesta, por ejemplo, en la forma en que se pintan los techos: Polenov los hizo deliberadamente azul claro con un tinte verde, creando así una transición sutil y suave del verde del primer plano al azul del el cielo.

• ¿Polenov retrató a un niño o una niña en primer plano? La pregunta es confusa. En la biografía detallada del artista por Mark Kopshitzer, encontramos la siguiente descripción de la pintura del Patio de Moscú: “En primer plano, un niño mareado juguetea con algo que tiene entre las manos. Otro, más joven, se sienta en la hierba y llora a gritos.En el sitio web de la Galería Tretyakov leemos: “Con igual ternura, la mirada del artista se detiene en el borde de la manzanilla, la cabeza dorada de la niña y la cúpula brillante de la iglesia ... ”.

• La Iglesia del Salvador en las Arenas (ahora la Iglesia de la Transfiguración del Salvador de Nuestro Señor) de la pintura del Patio de Moscú de Polenov ha sobrevivido hasta el día de hoy y ahora es una iglesia en funcionamiento. En los años soviéticos, durante casi cuarenta años desde 1956, el departamento de títeres del estudio Soyuzmultfilm estaba ubicado en la iglesia.

• Para el escritor Ivan Turgenev, que vivía en Francia y añoraba Rusia, a quien Polenov conoció durante su retiro en el extranjero, el artista hizo otra versión de esta pintura, que tenía una composición cercana al boceto de 1877.

Escrito por Anna Vcherashniaya