Impresionado por la obra de René Magritte en la Exposición Surrealista Internacional de 1936, coleccionista Edward James invitó al artista a escribir lienzos para el salón de baile de su casa en Londres. Entonces Magritte creó "En el umbral de la libertad" y el famoso Time Pierced, que ahora se encuentran en el Art Institute of Chicago.
En Time Pierced, Magritte recreó el interior burgués, parte del comedor, que visitó repetidamente en 1937-1938, cuando viajó a Londres varias veces y visitó a Edward James. Interior con reloj y espejo sobre el austero portal de la chimenea, candelabros, revestimiento de madera y parquet de roble.
Rene Magritte creía que todas las criaturas y objetos están llenos de secretos. Pero, a diferencia de otros surrealistas de su tiempo, Magritte encontró el misterio no en imágenes fantásticas, sino en la realidad cotidiana, incluso aburrida. Time Pierced es un ejemplo del misterio que Magritte descubrió en la colisión de objetos ordinarios pero incompatibles.
Un espejo, un reloj y dos candelabros están colocados simétricamente sobre la repisa de la chimenea. Estos objetos ordinarios y cotidianos realzan el misterio del entorno: Magritte sintió la magia especial de los espejos en el sentido de que son un falso reflejo de la realidad y, por lo tanto, incluyó con tanta frecuencia superficies de espejo en sus pinturas. Aunque el reloj y un candelabro se reflejan en el espejo, el segundo candelero y el resto de la habitación no se reflejan en él, y el espejo en sí, por extraño que parezca, es tan oscuro como la chimenea de abajo.
Magritte creía que la combinación deliberada de objetos absurdamente opuestos puede revelar similitudes que a menudo se pasan por alto. El propio Magritte explicó más tarde esta imagen de la siguiente manera: “Decidí dibujar una locomotora de vapor ... Para que se revelara su secreto, le agregué otra imagen familiar, no tan misteriosa en absoluto: la imagen de un Chimenea en el comedor ”.
La asombrosa yuxtaposición y escala de estos elementos aparentemente no relacionados, reforzados por el realismo exacto de Magritte, le dan a la imagen el encanto de lo misterioso y lo desconocido. El artista convirtió la chimenea de la estufa en una locomotora que ganaba velocidad al colocar el tren en el respiradero de la chimenea para que pareciera salir del túnel del ferrocarril.
En este trabajo, también encontramos otra técnica favorita del artista: la reducción de escala. Aquí la locomotora se reduce al tamaño de un juguete para caber dentro de la chimenea, pero esto no es un juguete en absoluto, es un modelo muy real de una locomotora Pacifics 140C o 230G, ejecutado con mucha precisión. Es en la asombrosa yuxtaposición y desplazamiento de la escala de estas imágenes donde se funden el misterio, la magia y el humor. Una pequeña locomotora se precipita en el silencio del comedor escasamente amueblado, su humo flota suavemente por la chimenea, como si se asemejara al humo de un fuego.
Curiosamente, Magritte estaba descontento con la traducción al inglés ("Time Transfixed") del título original en francés "La durée poignardé", que literalmente significa "Tiempo continuo atravesado por una daga". La versión francesa le pareció encarnar con mayor precisión su idea de misterio surrealista, misterio e ironía de la vida cotidiana. Por tanto, resulta especialmente curioso cómo se desarrolló el destino de este trabajo.
Magritte esperaba que la pintura se instalara al pie de las escaleras para que el tren sorprendiera a los invitados que entraban a la casa. Pero no sin humor, Edward James se puso a trabajar en esa misma chimenea.
Autor: Yulia Rakitina