Les tours sont arrivés

La version qui Les tours sont arrivés Ce meilleur tableau de Savrasov n'est pas tout à fait juste, ou plutôt, généralement injuste: il a produit beaucoup de paysages tout aussi délicieux. Mais c'est sûrement le plus célèbre. En 1870, l'artiste apprit que l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, dans laquelle il enseignait, ne pouvait plus lui fournir de logement public. Savrasov et sa famille sont restés dans la rue. Il a pris des vacances et est parti pour Yaroslavl pendant six mois, acquérant des commissions de Pavel Tretyakov comme soutien financier.

À Yaroslavl en hiver, après une naissance difficile, le quatrième enfant des Savrasov est décédé (sur six, seuls deux ont survécu), sa femme Sophia est tombée gravement malade. Toutes ces adversités comme si elles dégageaient les yeux de l'artiste du superficiel, permettant à son talent de se manifester pleinement. «Les tours sont arrivés» est devenu un jalon dans l'histoire de la peinture russe, qui a établi le paysage lyrique national.

Contrairement à l'idée initiale des artistes, la photo s'est avérée ne pas montrer l'hiver, mais le printemps. Au début du printemps, l'artiste s'est rendu dans le village de Molvitino. Ses paysages printaniers ne sont ni des journées ensoleillées d'avril, ni une période de mai fleurie. Le début du mois de mars a été la période la plus chère pour l'artiste. Savrasov n'était pas fan de la fête ou de l'habillement. Il montre une vieille église délabrée, des bouleaux courbes, de la terre sombre qui commence à apparaître sous la neige fondante et un ciel bas gris avec de rares aperçus de bleu. C'est exactement à quoi ressemble mars dans le centre de la Russie. Et le printemps ne commence pas avec une floraison sauvage, mais avec ces oiseaux noirs qui volent vers les arbres enneigés, avec la fonte de la neige spongieuse.

Savrasov a montré un vrai ressort dans sa peinture. Le paysage est animé par la présence humaine indirecte. L'artiste aimait utiliser la technique lorsqu'il introduisait indirectement une personne dans l'image, en l'occurrence en montrant la fumée sortant de la cheminée de la maison délabrée.

Savrasov a été le premier à montrer que la nature n'a rien de sans importance. Ses paysages formellement quotidiens montrent l'existence éternelle et infinie. Les tours qui sont arrivés avec le printemps construisent leurs nids sur les bouleaux courbes. Parmi les bouleaux, un petit saule est prêt à fleurir comme symbole du renouveau et de la résurrection de la vie après l'hibernation. Les murs d'un vieux clocher ont besoin de peinture fraîche.

Le ciel est incroyablement habilement peint. Les critiques éloquents appelaient Savrasov «le roi du ciel». Le ciel est couvert de nuages, et pas le moindre aperçu de soleil visible. Dans le même temps, il est évident que juste dans un instant, un rayon de soleil traversera le ciel couvert, comme en témoignent les ombres nettes sur la neige fondante.

À Molvitino, Savrasov a dessiné beaucoup de croquis, mais il a terminé la peinture à Moscou. Après avoir vu The Rooks, Pavel Tretyakov a immédiatement déclaré qu'il l'achèterait pour 500 roubles. La société des artistes amateurs, où la photo a été montrée pour la première fois, n'a pas apprécié ce chef-d'œuvre. Cependant, lors de la première exposition des Wanderers à Saint-Pétersbourg, les Tours de Savrasov ont créé une fureur.

Alyona Esaulova