Alexey
Valentinovich Smirnov

Aleksey Smirnov est un artiste moderne et original qui travaille au croisement des beaux-arts avec son esthétique caractéristique et de l'art contemporain, avec sa «folie» délibérée, son défi et ses significations cachées. Ses peintures sont frappantes par leur profondeur, leur volume et leur saturation.
Aleksey Valentinovich Smirnov est né en 1958 à Leningrad dans une famille soviétique ordinaire. Le chemin de la vie d’Alexei Smirnov, à l’instar du destin de millions de nos concitoyens, est constitué des étapes traditionnelles de la société soviétique: jardin d’enfants, école, institut, armée, famille et travail. Il ne réussit pas à obtenir une éducation artistique professionnelle, mais l'amour des arts visuels était si grand que pendant de nombreuses années, il eut le sentiment que sa véritable vocation était de peindre. Alexey Smirnov, qui n’a pas de diplôme d’études supérieures en arts plastiques, a un talent naturel dans sa ville natale de Léningrad, dans une atmosphère créative et artistique.
Pendant longtemps, l'artiste a essayé de se retrouver et de ne pas imiter ses collègues de l'atelier, de perfectionner ses compétences, de rechercher son langage artistique. Ces œuvres ont plutôt commencé à donner des résultats - Alexey Valentinovich a mis au point une technique volumétrique originale et brillante de création d’œuvres.
Le travail d'Alexei Smirnov se distingue par une perception accrue de la vie, une recherche de nouveaux moyens d'expression en accord avec le temps. Le thème principal du travail d'Alexei Smirnov est la modernité. Dans ses œuvres, l'idée du monde environnant perd son ambiguïté. Presque chaque image prend beaucoup de temps à considérer, provoque un certain nombre d'associations et de réflexions. Il y a souvent dans ses œuvres un choc quotidien et fantastique, les paroles et le grotesque, le romantisme et l’ironie s’entremêlant. Un trait caractéristique du langage plastique de l'auteur est un sens subtil de la couleur, de l'expression et de l'enthousiasme pour la texture, ce qui permet de résoudre des problèmes psychologiques aussi bien décoratifs que formels. À travers la porte légèrement ouverte de son art, l'auteur invite le spectateur à faire un pas dans l'inconnu, où les vibrations de lignes colorées, de formes ornées et de constructions fantastiques remplissent de signification et acquièrent une tangibilité spirituelle, se transformant en structures du monde qui nous entoure. Un monde constitué non d’objets et d’objets, mais d’essences, de forces et d’énergies. Le jeu des lignes du dessin, les plans de couleurs et les espaces dans les compositions de l'artiste forment une image métaphorique de l'être, mettant en mouvement l'intellect du spectateur, le motivant à l'amélioration de soi et à la connaissance des secrets éternels de l'univers.
L'artiste définit le sens de son travail de la manière suivante:
«Je ne me lasse pas d'admirer le monde qui m'entoure et je m'efforce de le partager avec tout le monde. Je serai heureux si mes photos et images ne laissent pas les spectateurs indifférents: elles seront intéressantes, à l'écoute de leurs propres sentiments et pensées ou, au contraire, aideront à voir et à ressentir quelque chose de très important pour eux d'une manière complètement différente! "
Le travail d’Alexei Valentinovich Smirnov n’est pas seulement une image brillante et profonde de ses œuvres, c’est aussi un exemple de la façon dont vous incarnez vos idées, comment ne pas avoir peur de trouver votre propre chemin et de suivre le rêve à tout âge.
Les œuvres d'Alexei Smirnov font partie de collections privées en Russie, en Finlande, en Suède, en France, en Italie, au Canada et en Chine, des célèbres galeries de Saint-Pétersbourg et du musée d'art moderne ERARTA.
L'artiste a participé à des expositions et des événements:
• Exposition de l'Union des artistes (2017,2018)
• Exposition itinérante "Lieux saints" (2017,2018)
• Exposition au gouvernement de la région de Léningrad (2017)
• Exposition à l'Université polytechnique (2017)
• Exposition au musée de Karl Bulla (2018)
• Exposition au 150e anniversaire de Maxim Gorky (2018)
• Exposition personnelle "START" (2018)
• Exposition à la bibliothèque présidentielle nommée d'après B.N. Eltsine (2018)
• Exposition personnelle dans le centre d'affaires chinois (2019)
• Participation au concours Luxembourg (2019)
• Participant au concours «Ladder in Art» au Centre Mikhail Shemyakin (2019)
• Exposition personnelle “OPEN MUSEUM” Noskina V.A. (2019)

Les œuvres de l'auteur complètent parfaitement les intérieurs d'appartements et de bureaux et constituent un cadeau unique pour les amis et les collègues.