L'auteur a commencé sa carrière il y a plus de 40 ans. Son premier travail a été le paysage d'automne. Le tableau de la forêt dorée «Automne», peint par un jeune artiste à l'âge de 14 ans, est toujours l'un des plus appréciés et des plus significatifs.
L'œuvre «Apothéose de Sainte Ursule», une réplique du même nom du peintre italien Vittore Carpaccio, maître de la Renaissance vénitienne, occupe une place particulière dans l'oeuvre de V. G. Varennikov. Le tableau a été peint pendant dix-neuf années.
«Le pas à droite est la défense, le pas à gauche est l'attaque. Qu'est-ce qui nous attend pendant que nous grandissons? ”- le commentaire symbolique de l'auteur sur le travail“ Girl and Tigers ”. Un bébé avec un bouquet de fleurs représenté sur la toile protège le petit ourson, tandis que la tigresse inquiète est prête à écarter quiconque empiétant sur son enfant.
Dans son oeuvre "Girlfriends", V. G. Varennikov chante deux images féminines, dont l'une est bien reconnaissable et qui caractérise la galerie Tretyakov. La deuxième image représente la mère de l'artiste dans sa jeunesse.
Par la suite, Vitaly Grigorievich écrira un portrait séparé de la mère de Nina Nikitichna Gubanova, qui est devenue pour lui la personnification de l’image de la Russie avec ses vastes étendues, sa beauté et sa fermeté de caractère.
Parmi les portraits significatifs de l'auteur, il convient également de souligner l'œuvre "Tina Kandelaki" et "Promenade dans le vieux Moscou".
Aujourd'hui, les motifs bibliques constituent une direction éclairée dans le travail de l'artiste. Dans l'œuvre "Kiev-Petchersk Lavra", l'auteur exprime la beauté divine de la création des mains humaines et la beauté de la nature elle-même: "La beauté est éternelle, quelles que soient les différences humaines."
La deuxième œuvre de la série est l'étoile de Bethléem. La vision du monde de l'artiste repose sur sa croyance en l'existence d'un esprit supérieur, et l'étoile de Bethléem est l'un de ses symboles. L'intrigue est basée sur l'un des miracles accomplis par Christ (marcher sur l'eau). L'artiste a dépeint ceux qui font vraiment des merveilles. De la soucoupe volante, un faisceau est dirigé vers l’eau qui change la propriété de l’eau, ce qui permet à Jésus de la suivre. Les yeux des élèves sont rivés sur l'enseignant. Il les appelle: "Crois-moi et suis-moi."
La troisième œuvre est «l'enlèvement du Christ». Tel que conçu par l'artiste, Jésus-Christ était le messager d'une civilisation extraterrestre. Il a fait leur volonté et avec leur aide a fait des merveilles. Il a été crucifié pour son enseignement. Après avoir été retiré de la croix, il a été transféré dans une grotte et enterré là. Les représentants de l'intelligence supérieure sont venus à lui. La photo montre le processus de transformation du corps du Christ en une entité énergétique qu’ils ont emportée avec eux.
L'autoportrait, où l'artiste se représente lui-même avec John Depp, est un subtil mélange d'humour, de rêve enfantin, de romance et de foi dans le bien.
Effondrement
Fonctionne comme
Ruban
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