Danseurs en répétition

Le ballet français de la seconde moitié du XIXe siècle était en déclin. C'est la période entre deux grands éclairs lumineux. L'ère du ballet romantique, lorsque les danseurs de ballet sont apparus pour la première fois sur des pointes et ont appris à flotter au-dessus de la scène, est révolue. Le pathos héroïque et les passions fatidiques de l’ère romantique s’estompent et se brisent. Un effet étonnant, un nouvel intérêt pour le ballet grâce aux saisons russes de Dyagilev sont encore à venir. Il a plus de 30 ans. Sous Degas, les danseurs étaient bannis du corps de ballet pour accompagner des représentations d'opéra et taquiner l'imagination du public avec les jambes nues. Il n'y avait pas beaucoup d'endroits à Paris où ce divertissement (jambes féminines) était disponible sans préjudice de la réputation.

À Paris, il n'y avait pas de grands danseurs et des productions impressionnantes. Seules des scènes de foule kitsch et toute une armée de "rats de ballet" attendent des soirées en solo. On appelait les rats des adolescentes issues de familles pauvres qui entraient dans une école de ballet dans l'espoir de se nourrir et de faire carrière grâce à la pétition et à l'attention douteuse de bourgeois fortunés d'âge mûr. Chaque soir, il y avait des hommes derrière les rideaux qui avaient des privilèges spéciaux. Edgar Degas était l'un d'entre eux. Seul le but de ses visites différait des objectifs de la plupart. Pendant plusieurs années, il avait demandé l’autorisation d’écrire des répétitions et des cours de ballet dans les coulisses de l’Opéra de Paris. Les autres plaisirs ne l'intéressaient pas.

Les rats de ballet que Degas a écrits avaient plus en commun avec les blanchisseuses et les couturières qu'avec les célèbres courtisanes et les divas de l'opéra baignant dans le luxe. À moins que des tissus translucides légers de jupes et de rubans de satin pointus ne donnent l’impression que vous êtes une créature surnaturelle, légère et charmante.

"Danseurs en répétition" - Degas, l'un des pastels des coulisses. Le court instant perçu de la vie quotidienne du ballet. Le virage de l'escalier en bois sous lequel, très probablement, l'artiste s'est installé, les figures des danseuses coupées au bord droit sont les figures préférées d'Edgar Degas. Ensemble, ils créent l’impression d’un regard occasionnel et fugace, fixent la réalité sans chercher à embellir ni à arranger.

Mais cette impression de hasard est trompeuse. Degas a toujours réfléchi et aligné la composition de l'œuvre avec la précision d'un dessinateur ou d'un architecte méticuleux. Les mathématiques dans ses peintures autant que la facilité du pictural. Il a fait des croquis dans des écoles de ballet, mais le plus souvent, il a invité de jeunes danseurs dans son studio et a fait des dizaines de croquis avant de trouver le bon angle et la pose expressive. Il a dessiné sur du papier calque, mis de nouvelles feuilles par-dessus celles dessinées et, en modifiant le contour, il a obtenu la précision souhaitée.

Une fois dans l'atelier de l'artiste, la police est descendue. Les gardes de l'ordre semblaient soupçonner que chaque jour, matin et soir, Degas était visité par des danseuses mineures. Mais la réputation de l’artiste s’est révélée irréprochable: il ne fait que le placer dans des postures inconfortables et ne lui permet pas de bouger pendant plusieurs heures.

Auteur: Anna Sidelnikova