Femme avec des fleurs

Grant Wood • Peinture, 1929, 52×45.7 cm
$54
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1569 × 1779 px • JPEG
45.7 × 52 cm • 87 dpi
26.6 × 30.1 cm • 150 dpi
13.3 × 15.1 cm • 300 dpi
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À propos de l'œuvre
Type d'art: Peinture
Sujet et objets: Portrait
Courant artistique: Le réalisme
Technique: Le beurre
Ressources: Carton
Date de création: 1929
Taille: 52×45.7 cm
Œuvre dans les sélections: 17 selections
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Descriptif de la toile «Femme avec des fleurs»

Bien que cela ne soit pas indiqué directement sur la toile "Femme avec des fleurs" représenté, bien sûr, la mère de l'artiste. Le tableau a été peint juste un an avant le célèbre "Gothique américain"Mais les critiques n'ont tout simplement pas remarqué.

Hattie et Nan étaient les muses indues de Wood. Après la mort de son père, Grant, âgé de 10 ans, a été contraint de prendre sa place, étant le seul homme de la maison. Et il se trouve que, pour les deux femmes, il semblait jouer deux rôles. Pour Nan il était à la fois un frère et un père, et pour une mère, il était un fils et un compagnon. À Cedar Rapids, la famille Woods s’est installée dans une maison voisine d’un salon funéraire. Un tel quartier ne les effrayait pas du tout: Grant a même suspendu le couvercle d'un cercueil du XIXe siècle au lieu de la porte de son atelier. L'artiste avec sa mère et sa sœur vivait non seulement dans la même maison, mais dans la même pièce. Il n’est pas surprenant que tous les trois étaient liés par des liens exceptionnellement forts. Wood et Hattie sont parfois même confondus avec un couple marié.

L'artiste n'a jamais caché sa tendre affection pour la mère. En fin de compte, c'est elle qui est devenue sa complice dans son enfance, lorsque le garçon a appris à dessiner en secret auprès d'un père strict. L'un de ses endroits préférés pour peindre était l'espace sous la table de la cuisine. Hattie tira un bord de la nappe sur le sol afin de protéger son fils des regards indiscrets. Plus tard, Wood a écrit: "Ce n'est qu'ainsi que j'ai eu l'occasion d'être dans la solitude et de regarder le monde des adultes à travers une nappe jacquard rouge". Cette image était un fil rouge à travers tout son travail. L'artiste couvre cette table avec une table à manger ("Dîner pour les batteuses", 1934), ce qui laisse des notes subtiles dans les costumes de leurs héros ("Miss France", 1929 "Pull à carreaux", 1931) et dans le motif du rideau qui se répète constamment ("Portrait de Nan"1933 "Perfectionniste"1936 "Parson Weems Bike", 1939).

Auteur: Evgeny Sidelnikov
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