L'hiver en forêt

Isaac Levitan • Peinture, 1885, 55×45 cm
$55
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1631 × 2000 px • JPEG
35.3 × 43.1 cm • 117 dpi
27.6 × 33.9 cm • 150 dpi
13.8 × 16.9 cm • 300 dpi
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À propos de l'œuvre
Type d'art: Peinture
Sujet et objets: Paysage
Courant artistique: Le réalisme
Technique: Le beurre
Ressources: La toile
Date de création: 1885
Taille: 55×45 cm
Œuvre dans les sélections: 106 selections
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Descriptif de la toile «L'hiver en forêt»

L'hiver dans la forêt est l'une des compositions sommaires de Lévitan qu'il a peint au milieu des années 1880. A cette époque, Levitan termine ses 11 années d'études à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture et exprime de plus en plus son individualité artistique à travers la sensibilité aux mouvements insaisissables de la nature, la charge émotionnelle, la capacité à exprimer les expériences humaines à travers les paysages.

La peinture Winter in the Forest est particulièrement intéressante car Levitan n'a pas beaucoup peint l'hiver, préférant les autres saisons. Les biographes de l'artiste disent que l'hiver a été sa saison la moins préférée et la plus difficile de l'année. Heures de jour courtes, nébulosité fréquente avec un manque constant de lumière, couleurs fanées qui n'ont pas le temps de se montrer en force - tout cela a souvent désespéré Lévitan mélancolique. Cependant, ses rares paysages d'hiver sont remarquables et d'une couleur délicate.

"Levitan a capturé avec une précision étonnante la douceur d'un dégel humide par temps nuageux,»Le critique d'art Vladimir Petrov écrit sur le tableau Winter in the Forest. La rugosité humide des vieux troncs, les squelettes d'herbe sèche qui sortent de sous la neige et le ciel à la veille du crépuscule sont représentés avec une grande précision coloristique. Dans de nombreuses langues, une expression poétique «entre un chien et un loup» sert à désigner cette courte période, lorsque le soleil est déjà couché, mais que l'obscurité finale n'est pas encore venue.

L'origine du loup sur la photo

Le loup sur cette image a été peint par l'ami de Levitan Alexey Stepanov. Tout comme Levitan, il était élève de l'école de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou et un chasseur passionné. Stepanov a collaboré avec le magazine Priroda i Okhota et s'est ensuite fait un nom à travers ses paysages et ses peintures de genre avec des animaux comme objets formant le sujet: Élans (1890), Grues volant(1891), Après la chasse(1894), Salutations du matin (1897) et autres.
Immédiatement après l'université, les deux artistes pauvres se sont blottis dans des chambres bon marché à côté. Probablement, à cette époque, Stepanov a «introduit» son loup dans la peinture du Lévitan.
Mikhail Nesterov, a rappelé: «Jen les hivers, il (Lévitan - ndlr) s'installe dans des chambres meublées habitées par toutes sortes de gens. Les dernières de ces chambres garnies étaient des chambres d'Angleterre à Tverskaya. Là, nous l'avons souvent vu; à cette époque, vivait notre favori commun, Alexei Stepanovich Stepanov, encore célibataire, Styopochka, comme tout le monde l'appelait, il était le meilleur peintre animalier après Serov.

Il convient de noter que dans le dernier tiers du XIXe siècle, dans la peinture russe, une telle «spécialisation étroite», lorsqu'un artiste peint des paysages et fait confiance à un autre pour peindre les personnages (non seulement des animaux, mais aussi des personnes) est souvent phénomène, bien que peu répandu. Ours dans Shishkin
Matin dans une forêt de pins ont été peints par Konstantin Savitsky ont été peintes par Konstantin Savitsky, la femme de Levitan's Jour d'automne. Sokolniki a été peint par Nikolay Chekhov, Repin a dessiné la figure de Pouchkine dans Aivazovsky Paysage marin, Perov tournés vers Alexei Savrasov avec une demande de finir le paysage dans certaines de ses peintures. Cependant, cette pratique ne peut pas être qualifiée de très réussie: la main de quelqu'un d'autre apporte souvent un sentiment de désintégration artistique à l'image. Dans le roman biographique d'Ivan Evdokimov, Lévitan, l'auteur donne à Savrasov, le professeur de Lévitan, le monologue suivant: «'Vasily Grigorievich Perov m'a demandé de peindre des paysages dans ses tableaux, The Bird-Catcher and the Hunters at Rest, alors je l'ai fait. Il renifla dédaigneusement. "Je ne serais pas un bon artiste si Vaska Perov peignait ma tour, et je ne dessinerais que de l'azur et des nuages".

Écrit par Anna Vcherashniaya



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