Chêne

"Chêne" entre dans le cycle des paysages Abramtsevo de Peter Konchalovsky. L'artiste venait souvent à Abramtsevo pour l'été. Les paysages des années 20 sont écrits à la jonction de la tradition cézanne et de sa sortie. Il y a beaucoup plus de Cézanne. "Oak" a été créé dans le style traditionnel pour les couleurs post-impressionnistes françaises - vert, bleu, ocre, se fondant l'une dans l'autre. Le principe de formation principal est la couleur, c’est lui qui crée le volume de la couronne verte. La couleur permet de sentir la densité des troncs, la saturation de la couronne et l’apesanteur du ciel traversant les feuilles. En même temps de paysages traditionnels dans le style sezannovsky Le cycle d'Abramtsevo se distingue par une sorte d '«histoire». Konchalovsky ne capture pas seulement les manifestations de la nature dans le présent, mais une perspective temporelle apparaît.

"J'avais une attitude différente envers la nature maintenant, pas Sezannov, - a rappelé l'artiste. «Je souhaitais passionnément créer un paysage vibrant dans lequel les arbres ne sont pas simplement plantés, collés dans le sol (...), mais poussent logiquement hors du sol, comme ceux de vieux maîtres, afin que le spectateur puisse sentir leurs racines. Nous ne voyons pas la base des arbres, ce n’est pas nécessaire: Konchalovsky a admis que le plus important pour lui à l’image du jardin, la forêt, c’est la silhouette d’un arbre dans le ciel, la silhouette de ses branches. Et en effet, étant donné que le ciel lui-même constitue l’arrière-plan du chêne, nous pouvons apprécier la virtuosité des branches et des troncs, sentir comment la densité est remplacée par la transparence.

Le tronc puissant au premier plan semble rempli de jus de fruits naturels. Il n'est pas seulement pris dans l'instant et fixé dans l'inviolabilité, il grandit. C’est l’idée de l’artiste, il était important pour lui d’apporter un potentiel de développement et de croissance à ces paysages: «J'ai étudié (arbres dans le jardin - ed.) Non pas pour les transférer tous sur une toile, mais pour les connaître, il est plus facile de comprendre la logique de la structure des troncs et des branches, de comprendre leur enchevêtrement ... Il était nécessaire de trouver un rythme dans cette confusion, fixer dans les mathématiques des formes la mélodie même de cette confusion imaginaire, sans toutefois troubler la précision des rapports ».

Au nom de l'image, le nom de l'arbre est utilisé au singulier, mais en regardant ce paysage, nous ne voyons pas un chêne, mais supposons la forêt. Konchalovsky considérait cela comme un indicateur important d'un bon paysage - non pas pour écrire tous les troncs et branches, mais pour donner un arbre, deux troncs, mais pour que tout le bosquet apparaisse devant le spectateur.

Auteur: Alena Esaulova