"Gare de Perpignan" - une peinture surréaliste de Salvador Dali avec une histoire tout aussi surréaliste. L'artiste devait souvent visiter Perpignan, un centre régional français comptant des centaines de milliers d'habitants près de la frontière avec l'Espagne. Il y avait la gare la plus proche, d'où Dali et Gala, habitants du village de pêcheurs de Port Lligat, ont envoyé des peintures sur le continent en train.
Au fil du temps, l'artiste a remarqué un schéma inhabituel: chaque fois qu'il était à cet endroit, de grandes pensées ont commencé à le submerger: l'une est plus brillante que l'autre. Et le 19 septembre 1963, il y comprit complètement la structure de l'univers. "
Il s'est avéré que l'univers, étant l'une des choses les plus limitées de tout ce qui existe, dans sa structure, observant toutes proportions, est exactement comme la gare de Perpignan, - a écrit Dali dans le livre "Diary of a Genius". -
Fen fait, la seule différence est qu'à la place des guichets de l'univers se trouverait la même sculpture mystérieuse, dont la copie taillée dans la pierre me hante depuis plusieurs jours.Deux ans après «l'extase cosmogonique», comme Dali l'appelait alors son épiphanie, il a peint le tableau «Gare de Perpignan». Il s'agit d'une toile monumentale mesurant près de 3 mètres sur 4, sur laquelle, comme d'habitude, il a réussi à placer tout le meilleur à la fois. La composition symétrique est couronnée par la figure de l'artiste lui-même aux bras tendus, plus une autre, presque la même, est située au centre même de l'image.
Il y avait aussi une place pour Gala - en bas, sur un sac de pommes de terre, dos au spectateur. En arrière-plan, vous pouvez voir la figure du Christ crucifié dans une couronne d'épines, et des deux côtés de lui, Dali a peint des personnages reconnaissables du tableau "
Angélus»Jean-François Millet. Ils semblent pleurer le Christ, comme Marie-Madeleine et l'apôtre Jean au pied de la crucifixion.
Ce tableau de l'artiste français Dali a une longue histoire. Pour la première fois, il a vu sa reproduction à l'âge de neuf ans, après quoi il a littéralement perdu la paix. "
Cette image a provoqué en moi une peur déraisonnable, si perçante que le souvenir de deux silhouettes immobiles m'a accompagné pendant de nombreuses années, provoquant le même sentiment de dépression et d'anxiété.", - il a dit. Il est arrivé au point que de nombreuses années plus tard, Dali s'est tourné vers l'administration du Louvre, où l'œuvre était conservée, avec une demande de l'analyser.
L'intuition de l'artiste n'a pas déçu: sous une couche de peinture avec des pommes de terre, sur laquelle les paysans prient, un cercueil d'enfant a été initialement représenté, ce qui a radicalement changé le sens de l'ensemble du tableau et expliqué les poses tragiques des personnages. Cette histoire a tellement impressionné Dali qu'il la reproduit encore et encore dans ses œuvres: les chercheurs de son travail ont compté plusieurs dizaines de références directes et indirectes à «Angélus» dans l'œuvre du surréaliste espagnol (
1,
2,
3).
Dans le tableau «Gare de Perpignan», les personnages de Millet sont représentés plusieurs fois, et il n'est pas si facile de compter les sacs de pommes de terre dessus à la fois. Dans la scène où un couple de paysans charge un sac sur une charrette, il se transforme complètement en une silhouette féminine accrochée à une silhouette masculine. Un wagon de chemin de fer plane sur ces amusements avec des pommes de terre, rappelant que l'image est en fait une gare. Et pas n'importe lequel, mais le centre du monde, selon Salvador Dali.
Les habitants de la ville française étaient extrêmement flattés par une telle attention du maître. En signe de respect (et pour le plus grand plaisir des touristes), ils ont placé une statue de Dali sur le toit de la gare dans la même pose que sur cette photo. Plus tard, il a été déplacé au centre de Perpignan, d'où l'artiste regarde toujours la gare, ce qui lui a apporté tant de belles découvertes.
L'auteur: Natalia Azarenko