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Die Europabrücke
Gustave Caillebotte • Malerei, 1876, 125×181 cm
Bildbeschreibung «Die Europabrücke»
Die Europabrücke war der modernste Ort, den man in den 1870er Jahren in Paris finden konnte. Es war erst zehn Jahre alt; In der Mitte der Brücke befand sich ein Platz mit 6 breiten neuen Straßen. Unter einer schweren, mächtigen Brücke verließen und kamen Züge von
Saint-Lazare Station. Le Pont de l'Europe - Die Europabrücke ist ein Gemälde von Caillebotte, dem Ingenieur, der bereit war für impressionistische künstlerische Experimente zur Darstellung des Hintergrunds, einer sonnenbeschienenen Straße und Rauch, der über der Brücke aufstieg, aber nicht bereit war, einen einzigen mächtigen, schweren Bolzen in der präzise gebauten Struktur der Brücke zu opfern selbst. Caillebotte bewunderte es.
Diese lauten, überfüllten, atemberaubenden Orte im neu aufgebauten Paris verwischen die Grenzen zwischen den sozialen Schichten und versprechen jeden neuen Moment neue Eindrücke. Jeder kann das Rumpeln, die Gerüche und die monumentalen Formen der neuen Welt genießen: Arbeiter, Priester, Prostituierte, Faulenzer, Reiche und Arme, Pariser und Provinziale. Jeder hat unterschiedliche Wege, um hier zu folgen, aber niemand stört jemanden.
Es war, als hätten wir den Mann und die Frau zufällig auf der Europabrücke gesehen und auf ein lautes Geräusch oder eine laute Stimme zurückgeschaut. Sie sind kein Paar, vor einer Sekunde passierte etwas zwischen ihnen, aber jetzt ist nicht klar, was genau. Einige moderne Kritiker finden hier ein mehrstufiges Verführungsspiel. Der reiche Mann, der der Aufmerksamkeit der Frau (höchstwahrscheinlich einer Prostituierten) aus dem Weg geht, wirft einen fast interessierten Blick auf den Arbeiter, der sich an das Geländer der Brücke lehnt. Caillebotts Verdacht auf Homosexualität, der noch nicht bewiesen wurde, beruht meist auf seinem Junggesellenleben, kurzen Romanzen, einem besonderen Interesse an männlicher Natur und wenig Aufmerksamkeit für die Darstellung von Frauen.
Als das Gemälde 1877 erstmals auf der dritten Ausstellung der Impressionisten vorgestellt wurde, suchte kaum jemand nach solchen zweideutigen Implikationen. Skandalös und innovativ war nur die Wahl des Themas und der Figuren aufgrund ihrer sozialen Merkmale. Anne Distel, eine französische ehrenamtliche Generalkuratorin für Kulturerbe am Musée d'Orsay und Spezialistin für impressionistische Gemälde, behauptet, dass Caillebotte mit diesem und mehreren anderen Gemälden eine neue Kunst begonnen habe, die dem Naturalismus in der Literatur entspricht.
Caillebotte malte zwei weitere Skizzen für The Europe Bridge (ein wird in einer Privatsammlung aufbewahrt, das andere ist im Museum der Schönen Künste in Rennes) und ein anderes Gemälde, Auf der Europabrücke (die gleiche Konstruktion der Brücke, aber in extrem geringer Entfernung, fast eine technische Zeichnung). Und nach all diesen Variationen zu urteilen, war für Caillebotte, den Künstler, Ingenieur, Gärtner, Ruderer, das Hauptthema des Bildes immer noch die Brücke, die der modernste, unvorhersehbarste und faszinierendste Ort im neuen Paris war.
Geschrieben von Anna Sidelnikova
Saint-Lazare Station. Le Pont de l'Europe - Die Europabrücke ist ein Gemälde von Caillebotte, dem Ingenieur, der bereit war für impressionistische künstlerische Experimente zur Darstellung des Hintergrunds, einer sonnenbeschienenen Straße und Rauch, der über der Brücke aufstieg, aber nicht bereit war, einen einzigen mächtigen, schweren Bolzen in der präzise gebauten Struktur der Brücke zu opfern selbst. Caillebotte bewunderte es.
Diese lauten, überfüllten, atemberaubenden Orte im neu aufgebauten Paris verwischen die Grenzen zwischen den sozialen Schichten und versprechen jeden neuen Moment neue Eindrücke. Jeder kann das Rumpeln, die Gerüche und die monumentalen Formen der neuen Welt genießen: Arbeiter, Priester, Prostituierte, Faulenzer, Reiche und Arme, Pariser und Provinziale. Jeder hat unterschiedliche Wege, um hier zu folgen, aber niemand stört jemanden.
Es war, als hätten wir den Mann und die Frau zufällig auf der Europabrücke gesehen und auf ein lautes Geräusch oder eine laute Stimme zurückgeschaut. Sie sind kein Paar, vor einer Sekunde passierte etwas zwischen ihnen, aber jetzt ist nicht klar, was genau. Einige moderne Kritiker finden hier ein mehrstufiges Verführungsspiel. Der reiche Mann, der der Aufmerksamkeit der Frau (höchstwahrscheinlich einer Prostituierten) aus dem Weg geht, wirft einen fast interessierten Blick auf den Arbeiter, der sich an das Geländer der Brücke lehnt. Caillebotts Verdacht auf Homosexualität, der noch nicht bewiesen wurde, beruht meist auf seinem Junggesellenleben, kurzen Romanzen, einem besonderen Interesse an männlicher Natur und wenig Aufmerksamkeit für die Darstellung von Frauen.
Als das Gemälde 1877 erstmals auf der dritten Ausstellung der Impressionisten vorgestellt wurde, suchte kaum jemand nach solchen zweideutigen Implikationen. Skandalös und innovativ war nur die Wahl des Themas und der Figuren aufgrund ihrer sozialen Merkmale. Anne Distel, eine französische ehrenamtliche Generalkuratorin für Kulturerbe am Musée d'Orsay und Spezialistin für impressionistische Gemälde, behauptet, dass Caillebotte mit diesem und mehreren anderen Gemälden eine neue Kunst begonnen habe, die dem Naturalismus in der Literatur entspricht.
Caillebotte malte zwei weitere Skizzen für The Europe Bridge (ein wird in einer Privatsammlung aufbewahrt, das andere ist im Museum der Schönen Künste in Rennes) und ein anderes Gemälde, Auf der Europabrücke (die gleiche Konstruktion der Brücke, aber in extrem geringer Entfernung, fast eine technische Zeichnung). Und nach all diesen Variationen zu urteilen, war für Caillebotte, den Künstler, Ingenieur, Gärtner, Ruderer, das Hauptthema des Bildes immer noch die Brücke, die der modernste, unvorhersehbarste und faszinierendste Ort im neuen Paris war.
Geschrieben von Anna Sidelnikova
