Marianna
Vladimirovna Verevkina

Marianna Vladimirovna Verevkina (Mariamna von Verefkin, 10 settembre 1860, Tula - 6 febbraio 1938, Ascona, Svizzera) - Artista espressionista russa.

Caratteristiche dell'artista Marianna Verevkina: uno dei miei studenti preferiti Ilya Repin, Marianna Verevkina ha iniziato a cercare nuove soluzioni creative, essendo un'artista. Nel 1892, Marianne prese parte alla ventesima mostra della Society of Wanderers. Repin ha elogiato i suoi risultati, chiamando Verevkin "Russian Rembrandt". Tuttavia, Marianne voleva raggiungere nuovi orizzonti. Ha dedicato dieci anni a coltivare il talento del suo marito civile, artista Alexey Yavlenskye durante questo periodo ha assorbito un enorme livello di conoscenza dedicato alla teoria delle più diverse tendenze dell'arte contemporanea. Avendo iniziato a dipingere di nuovo nel 1906, Verevkina scelse la tempera per se stessa e riscoprì la purezza del colore, lavorando molto con la composizione. Una grande influenza sul modo creativo dell'artista ha avuto i suoi associati nel "Cavaliere blu", tra cui Wassily Kandinsky.

Famosi dipinti dell'artista Marianna Verevkina: "Ritratto di Vera Repina". "Autunno. Scuola ". "In un caffè". "Autoritratto".

Marianna Verevkina nacque a Tula, in una famiglia di nobili ereditari. Padre, Vladimir Verevkin, era uno statista importante. Poco dopo la nascita della figlia, la famiglia si trasferì da Tula a Vitebsk, dove Verevkin fu assegnato alla carica di governatore militare. La madre della ragazza, Elizaveta Petrovna Daragan, figlia del governatore della provincia di Tula, amava l'iconografia e la ritrattistica. È diventata la prima insegnante d'arte per la sua talentuosa figlia. Altri due bambini apparvero nella famiglia - figli Pietro e Vsevolod.

Nel 1868, dopo il prossimo appuntamento con suo padre, Verevkin si trasferì a Vilna (oggi Vilnius), dove Marianna studia al Mariinsky Higher Women's College. 1879 - Si trasferisce di nuovo, questa volta a Lublino polacca, e un anno dopo - a Mosca. Nel 1883, Marianne inizia a prendere lezioni private da Illarion Pryanishnikov, è impegnato nella natura morta a Vasily Polenova alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca.

Dopo la morte di sua madre, Marianna Verevkina e la sua famiglia si trasferirono a San Pietroburgo, dove il generale della Fanteria, Verevkin, ricevette il posto di comandante della Fortezza di Pietro e Paolo. Un giovane artista incontra Ilya Repin e diventa suo allievo. L'incidente avvenuto nel 1888 durante una battuta di caccia ha quasi impedito a Marianna di disegnare: la ragazza si è sparata con la mano destra e ha studiato il pennello per diversi anni, tenendolo tra il medio e l'anulare.

Nello studio di Marianna, che si trovava nella Fortezza di Pietro e Paolo, andavano a compagnie rumorose e allegre di artisti e artisti. Stato qui Konstantin Somove Nicholas Roerich, ha guidato Philip Malyavin e Osip Braz. Nel 1891, Marianne incontrò Alexei von Jawlensky, un giovane artista, come lei, uno studente di Repin, che divenne per lei il significato della vita per un lungo trentennio. Per diversi anni, Yavlensky divenne la sua famiglia nella famiglia Verevkin, accompagnando Marianna in viaggi. Ha ripetutamente confessato il suo amore; Marianna gli assicurò la sua immensa amicizia.

Nel 1896, dopo la morte di suo padre, Marianne ricevette la pensione e divenne una donna facoltosa e indipendente. Insieme a Yavlensky, partirono per l'Europa e si stabilirono a Monaco. Qui Yavlensky era impegnato nella scuola di Anton Ashbe, insieme a Igor Grabar, Wassily Kandinsky e Dmitry Kardovskij. E Marianna lasciò inaspettatamente il dipinto, mettendo tutto sull'altare della crescita creativa del suo consueto marito (in caso di matrimonio, avrebbe perso la pensione). Marianna aprì un salone nel loro appartamento, chiamato "Pink". In possesso di una mente analitica straordinaria, Marianna Verevkina ha raccontato ai suoi ospiti tutto ciò che aveva da sapere sulle ultime tendenze e tendenze dell'arte.

L'alunna e la cameriera di Marianna, Elena Neznakomova, che portò con sé a Monaco, divennero un ostacolo nella loro relazione con Yavlensky. Tuttavia, non per molto - a Marianna non piaceva la vicinanza nei rapporti con gli uomini, e la nascita del piccolo Andrea, figlio di Elena, non ha portato alcuna particolare dissonanza nella vita di questa famiglia strana, ma amichevole. Andarono a dare alla luce la Russia, e poi rappresentarono il piccolo Andrew come il nipote di Yavlensky.

Con la morte di Anton Ashba, quando la sua scuola fu chiusa, e l'accogliente mondo amichevole della comunicazione e degli interessi artistici crollò, Marianne tornò al pennello e alla tela. La sua scelta è caduta su colori a tempera, che l'artista ha lavorato fino alla fine della vita. Nel 1907, Marianne scrisse il dipinto "Autunno. Scuola ": sei colori, più bianco e nero. I prossimi due anni trascorsi in compagnia di Wassily Kandinsky e Gabriel Munter, diventa molto fruttuoso: a Murnau, una piccola città bavarese vicino a Monaco di Baviera, in compagnia di persone che la pensano allo stesso modo, nascono nuovi dipinti dell'artista, audaci per colore e composizione. Nella primavera del 1909, gli amici organizzarono la "Nuova associazione degli artisti, Monaco". Uno dei suoi membri, Franz Mark, ha scritto: "Marianne von Verevkin è l'anima di questa intera impresa ... Per quanto riguarda i problemi artistici, non è il sopracciglio che colpisce il sopracciglio, ma l'occhio!" Dopo la separazione NOHM, nel 1912, Yavlensky e Verevkina entrarono nella nuova associazione - "Blue Rider"organizzato da Kandinsky e Mark.

Con l'inizio della prima guerra mondiale, l'intera famiglia si trasferì dalla Germania in guerra alla Svizzera, alla città di Saint-Preux sulle rive del lago di Ginevra. La situazione finanziaria è peggiorata: le pensioni dalla Russia sono state ricevute irregolarmente. La famiglia si trasferì a Zurigo, e più tardi nel sud della Svizzera, nel villaggio turistico di Ascona. Yavlensky non era impegnato in nulla, tranne la pittura. Marianna ha ottenuto un lavoro in un'azienda farmaceutica: le pensioni sono state finalmente abolite e lei ha dovuto vivere per qualcosa. Dopo una mostra di successo, che il nuovo segretario di Yavlensky, Emmy Steyer, ha organizzato per lui a Wiesbaden, l'artista ha deciso di rimanere lì per sempre e ha convocato Helen e il figlio Andrey. Marianne era scioccata dal tradimento.

Rimasto solo, l'artista ha acquisito nuovi significati di vita. Dipingeva cartoline e le vendeva ai villeggianti, e scriveva ancora un sacco di tempere. Nel suo diario, Verevkina scrisse: "Ascona mi ha insegnato a rispettare ogni essere umano, ad amare la felicità del creato e la povertà dell'essere, a portarlo tutto in me stesso come una grande ricchezza spirituale. Nel 1922 donò molti dipinti al suo museo locale di arte moderna - lei e le sue amiche. Nel 1924, Verevkina entrò nell'associazione locale di artisti "Big Bear", che fu esposta con successo in Svizzera e Berlino.

Alla fine del suo viaggio, Verevkina trovò conforto nei rapporti amichevoli con un uomo d'affari berlinese, Ernest Alfred Aye. Le loro riunioni erano rare, ma era Santo - come Marianna chiamava la sua compagna di vita - a portarle il significato della vita. I suoi quadri hanno iniziato a suonare con colori vivaci. Anche Marianne è stata aiutata dai suoi nuovi amici, Diego e Carmen Hagman. Impressionata dalla creatività dell'artista, dal suo talento e dalla sua personalità, Hagman comprò i suoi dipinti e visitò regolarmente Verevkin ad Ascona.

Marianna Verevkina morì il 6 febbraio 1938. Tutta Ascona è andata a vedere l'artista nel suo ultimo viaggio. Nel 2002, una delle strade di Monaco è stata intitolata a lei. Il lavoro dell'artista è poco conosciuto nella sua terra natale; solo nel 2010, la Galleria Statale Tretyakov ha ospitato la prima mostra personale di Marianna Verevkina.