Vladimir
Evgrafovich Tatlin

Tatlin Vladimir Evgrafovich (28 dicembre 1885 - 31 maggio 1953, Mosca) - Pittore russo, artista grafico, designer, artista teatrale, autore di progetti architettonici utopici, innovatore delle avanguardie russe, costruttivista.

Caratteristiche dell'artista Vladimir Tatlin: Tatlin è stato uno dei pionieri delle avanguardie russe, concentrandosi sul materiale, il volume e il design del lavoro artistico. È rimasto nella storia come creatore "Monument III International"I locali funzionali rotanti di vetro e metallo: cubo, cilindro, piramide ed emisfero dovevano essere collocati all'interno della struttura portante di cui. Il design openwork della Tatlin Tower è diventato il segno distintivo del costruttivismo, uno dei simboli più importanti della nuova arte russa. Ha fatto scalpore alla World Art Exhibition di Parigi (1925), ma il progetto dell'edificio di 400 metri non è mai stato realizzato.

Famose opere dell'artista Vladimir Tatlin: "Tatlin Tower", o "Monumento alla III Internazionale". "Il marinaio. Autoritratto, modello dell'aereo "Letalin".

Il padre dell'artista, il nobile ereditario Yevgraf Nikiforovich Tatlin, era un ingegnere ferroviario. La madre, la poetessa Nadezhda Nikolaevna Bart, è morta presto - il ragazzo aveva solo 11 anni. La famiglia si trasferì a Kharkov, il padre si sposò presto la seconda volta. Vladimir entrò nella Kharkiv Real School, dove il suo insegnante d'arte era un artista accademico Dmitry Beperchy. Tre anni dopo, il ragazzo, a causa di continui conflitti con la sua matrigna, scappò di casa e andò "a sud", a Odessa. Divenne un ragazzo di cabina, trascorse diversi anni in mare, ma il suo amore per il disegno vinse: nel 1902, Tatlin venne a Mosca ed entrò nella Scuola di Pittura, Scultura e Architettura di Mosca. Non ne ha avuto abbastanza per molto tempo: il giovane è stato espulso "per scarso progresso e" comportamento di disapprovazione ". Poi Tatlin fece un altro tentativo di collegare la vita e il destino con il mare - entrò nella Odessa School of Merchant Shipping. E ancora, il desiderio di diventare un artista prevalse: nel 1905, Tatlin andò a Penza ed entrò nella scuola d'arte, dove studiò per cinque anni. I suoi insegnanti erano Alexander Vakhrameev e l'amato Tatlin. Alexey Afanasyev.

Tatlin ha iniziato a esporre dal 1909, ha partecipato ai saloni della rivista di Mosca "Golden Fleece". Nel 1910 ha ricevuto un diploma in disegnatore, e nello stesso anno ha incontrato Mikhail Larionov, che ha introdotto Tatlin con le correnti d'avanguardia. Ben presto, le opinioni creative degli artisti divergevano, ma entrambe rimasero in linea con la "nuova arte". Tatlin ha esibito molto, è stato affascinato dalle produzioni teatrali - in particolare, ha creato schizzi di costumi e scenografie per l'opera di Mikhail Glinka "Life for the Tsar". Nel 1912, l'artista partecipò alla 3a mostra dell'Unione della gioventù a San Pietroburgo, a Mosca - nelle esposizioni"Jack of Diamonds" e "Coda d'asino".

Nel 1914, Tatlin, come musicista bandurista, prese parte all'esposizione russa di artigianato a Berlino, dopo essere andato a Parigi, dove visitò il laboratorio Pablo Picasso. Un anno dopo, ha creato la sua idea all'ultimo Esposizione Futuristica "0.10" - i cosiddetti "rimbalzi materiali", che in seguito ha chiamato "controrivoluzionari" - strutture spaziali create da vari materiali. Sviluppando una nuova direzione, Tatlin ha introdotto i suoi termini descrivendo il suo lavoro - "tensione" e "tensione" della struttura, chiedendo allo spettatore "di mettere l'occhio sotto il controllo del tatto".

Nel 1916, l'artista incontrò Velimir Khlebnikov, che gli dedicò il poema "Tatlin the Seerboy of the Blades", era amico difratelli Burljuk e Vladimir Majakovskij.

La rivoluzione, Vladimir Tatlin ha preso il pieno. Ha diretto il Collegium d'arte di Mosca del dipartimento NKP di Izo, ha lavorato presso la Commissione per la protezione di monumenti d'arte e antichità, in seguito ha guidato laboratori artistici presso il GSKhM, ha creato una serie di opere che sono state acquisite dalla Galleria Tretyakov e dal Museo russo.

Trasferitosi a Pietrogrado nel 1919, Tatlin diresse l'officina per materiale, volume e costruzione al GSUM di Pietrogrado. Allo stesso tempo, ha iniziato a implementare il suo famoso progetto -"Monument III International". Un modello innovativo, risolto nello spirito del costruttivismo, fu presentato al pubblico alla fine del 1920. Il design senza precedenti è stato percepito in modo ambiguo. Il progetto rimase insoddisfatto, così come l'aereo progettato da Tatlin nel 1929-1932.

Nel 1925, Vladimir Tatlin ottenne il titolo di professore, l'artista insegnò al Kiev Art Institute, nel 1927-1930 - a VHUTEMAS, ricevette il titolo di Artista Onorato della RSFSR. "Una cosa deve essere duratura, utile e bella", proclama Tatlin; sviluppa un modello di cappotto per la fiducia dei vestiti di Leningrado, crea la famosa sedia Tatlin, che è inclusa in tutti i libri di testo sul design del mobile.

Nel 1933, Tatlin incontrò un giovane artista di talentoAlexandra Nikolaevna Korsakova-Rudovich (1909 - 1990), che divenne la sua moglie ufficiale.

Dopo il fallimento del progetto "Letatlin", l'artista, deluso dalla materia, è tornato alla pittura, dedicato al decennio successivo alla scenografia e all'illustrazione del libro. Il teatro Tatlin amava con passione quanto il mare. Nel 1923 pubblicò una commedia "Zangezi" basata sul lavoro di Velimir Khlebnikov, in cui si esibì anche come scenografo e lettore. Durante la guerra, Tatlin visse a Mosca, progettò spettacoli, al suo attivo più di 25 produzioni.

Negli anni del dopoguerra, l'artista fu criticato per il formalismo. Negli anni '50, Vladimir Evgrafovich ha lavorato in un seminario per decorare l'edificio dell'Università statale di Mosca e realizzare aiuti visivi. L'artista non è diventato nel 1953.