Amsha
Markovich Norimberga

Amsha Markovich Norimberga (21 aprile 1887, Elisavetgrad - 10 gennaio 1979, Mosca) - Artista ucraino e sovietico, artista grafico, critico d'arte.

Caratteristiche dell'artista Amshey Norimberga: Amsha Norimberga ha dimostrato il suo impegno per la scuola di pittura di Parigi durante la sua carriera creativa. Dopo aver lavorato per un po 'di tempo in tecniche d'avanguardia, Norimberga è tornata al realismo, in cui l'impressionismo francese era chiaramente visibile. Manifesto della propaganda sovietica o un pittoresco ritratto, paesaggio o natura morta - Norimberga attribuisce sempre un'importanza fondamentale ai compiti pittorici, che ha perfettamente risolto - sia dal punto di vista compositivo che coloristico. Come ha scritto l'artista stesso, “Mi sforzo di introdurre tutto ciò che è naturale e ordinario nelle fondamenta della mia arte. Cerco motivi e materiali per il mio lavoro nella vita ordinaria. In un gesto casuale, un leggero movimento, in una gioia leggermente evidente, tristezza. "

Famosi dipinti dell'artista Amshey Norimberga: "Caccia". "Il bastardo borghese". "La vecchia".

Amsha Norimberga è nata a Elisavetgrad (ora Kropyvnytsky), in una grande famiglia ebrea del proprietario di un negozio di pesce. La migliore educazione possibile è stata data ai bambini e hanno cercato di sviluppare talenti. Le capacità di disegno di Amshay furono notate in una scuola secondaria, dove insegnava Teodosio Kozachinsky, Lo studente Ilya Repin. Dopo la scuola, grazie al sostegno del filantropo, Amsha partì per Odessa. Entrò all'Odessa Art College presso il dipartimento di pittura e scultura, dove studiò in classe Kyriaka Kostandi. Nel 1911, dopo essersi diplomato al college, il giovane andò a Parigi, dove già vivevano i suoi amici Oscar MeshchaninovLeon Edenbaum, Isaac Malik.

L'artista si stabilì nel famoso ostello "Beehive", dove durante tutto l'anno ha condiviso uno studio . Amsha ha preso lezioni presso accademie d'arte private e ha lavorato con gli amici per gli ordini di design. Morirono di fame, dipingevano recinzioni, studiavano e dipingevano. Norimberga imparò a disegnare da Chagall dalla memoria, prese in prestito una ricca tavolozza dagli impressionisti, conobbe la tecnica della caricatura, lavorò sul giornale parigino Herald ... Ma una grande svolta creativa fallì. Amsha si ammalò di tubercolosi e dopo il trattamento fu costretto a partire per la sua terra natale, in Ucraina.

Ad Elisavetgrad, Amsha iniziò a insegnare. Due anni dopo, l'artista si trasferì a Odessa, dove si unì al pubblico e alle attività espositive, divenne membro della Society of Independent Artists. Nel 1915, Norimberga sposò una giovane ballerinaPolina Nikolaevna Mamicheva (1894 - 1978), che dopo suo marito si interessò alla pittura. Nel 1925 ebbero una figlia, Nelya, la futura solista del Teatro Bolshoi dell'URSS.

L'attività pedagogica attirò Norimberga: nel 1918 fondò lo studio d'arte Free Workshop a Odessa e, poco dopo, la scuola dell'Accademia dei bambini. Insieme a lui ha insegnato artisti impegnati negli ultimi movimenti artistici francesi, tra cui Sigismund Olesevich. Teofilo Fraerman, Isaac Malik - chiamarono questa compagnia: "Odessa Parisians". Durante la guerra civile, Norimberga guidò il Comitato di Odessa per la protezione dei monumenti e delle antichità. Avendo accettato con entusiasmo il regime sovietico, i parigini di Odessa espressero il loro impegno per una nuova vita, decorando Odessa entro il 1 ° maggio 1919 con manifesti elettorali. La squadra era guidata da Norimberga, il suo assistente più vicino era Alexandra Exter. E un mese dopo, Norimberga è stata nominata Commissario per le Arti di Odessa.

All'inizio degli anni 1920, Norimberga si trasferì a Mosca. Qui il suo talento e l'amore per la caricatura hanno trovato la sua applicazione: ha lavorato nella "Satire Windows ROSTA" (Russian Telegraph Agency), collaborando con Vladimir Majakovskij, con i fumettistiIvan Malyutin e Mikhail Cheremnykh. E se i poster fossero di grande aiuto per il bilancio familiare, allora il gruppo"Jack di diamanti" divenne uno sbocco creativo per Norimberga. Ha preso parte alle mostre di "bubovaletovtsev", ha scritto una dichiarazione artistica della società, per molti anni è stato amico di Peter Konchalovsky. Robert Falk. Alexander Osmerkin. Nel 1924 fu pubblicato il libro di Norimberga Paul Cezanne, dedicato alla vita e al lavoro dell'idolo di tutti i membri della società Jack of Diamonds. L'artista ha proseguito le sue attività didattiche, tenuto lezioni di arte contemporanea presso VKHUTEMAS ed è diventato il primo osservatore d'arte per il giornale Pravda. Nello spirito di quel tempo, Amsha Markovich cambiò nome e cominciò a chiamarsi Iona Alexandrovich.

Nel 1927, l'artista tornò di nuovo a Parigi - questa volta come rappresentante del giovane paese dei Soviet. Ha tenuto conferenze sulla giovane arte sovietica, ha scritto articoli e appunti per giornali e riviste. Nel 1928, con il sostegno dello scultore Oscar Meshchaninov, espose due opere al Salon d'autunno di Parigi. Un anno dopo, la famiglia tornò a Mosca - presumibilmente a causa del fatto che Pauline si innamorò di un ricco francese. L'artista si è allontanato dalla vita pubblica, limitandosi a lavorare nella Casa dell'Artista.

Dopo l'inizio della persecuzione di tutto ciò che non corrispondeva alle idee sovietiche sull'arte, Norimberga ebbe difficoltà: gli impressionisti furono stigmatizzati come una "tendenza borghese", il suo amato Chagall fu battezzato "formalista", Osmerkin fu espulso dall'Istituto Surikov. L'artista distrusse quasi tutte le sue opere nel periodo parigino. Ma se scriveva Lenin, il leader veniva sempre ritratto "a Parigi", in casi estremi - "sulle montagne svizzere" o "sulla tomba di Karl Marx". Nel 1932, Norimberga divenne un membro dell'Unione Regionale degli Artisti di Mosca e rimase nelle sue file fino alla sua morte.

Durante la Grande Guerra Patriottica, la famiglia di Norimberga partì per l'evacuazione a Tashkent, dove l'artista lavorò per due anni nell'Unione degli artisti uzbeka. Dopo essere tornato a Mosca, è stato invitato a lavorare al Museo della Rivoluzione, dove ha lavorato fino al suo pensionamento. Norimberga ha continuato il suo attivo lavoro creativo - ha dipinto, preparato articoli e pubblicazioni sull'arte, preparato e pubblicato il libro "Memorie, incontri, pensieri sull'arte", che è stato pubblicato nel 1969; il testo completo delle memorie è stato pubblicato nel 2010 grazie alla nipote dell'artista, Olga Tangyan. Amsha Markovich morì all'età di 91 anni, sopravvivendo solo un anno alla sua amata e unica moglie Polina.