Marc
Chagall

Marc Chagall (6 luglio 1887, Vitebsk, Impero russo (odierna Bielorussia) - 28 marzo 1985, Saint-Paul-de-Vence, Provenza, Francia) è stato un artista russo-francese di origine ebrea bielorussa. Ha vissuto in Russia, Francia, America ed è rimasto ancora un artista ebreo mantenendo la sua identità. Chagall ha creato il suo stile unico nella pittura. Realizzò anche affreschi e vetrate, sviluppò costumi e scenografie teatrali, illustrò libri e li scrisse lui stesso.

Caratteristiche dell'artista Marc Chagall: autocoscienza nazionale, amore infinito per i soggetti raffigurati, la città natale di Vitebsk, sbirciando attraverso paesaggi di Parigi o di altri, persone volanti, che erano diventate uno dei soggetti principali dipinti da Marc Chagall, e il più grande amore del suo vita ritratta in un numero infinito di dipinti - sua moglie Bella. Colori vivi, giochi con le leggi della composizione, raffigurazione di animali.

Dipinti famosi di Marc Chagall: “sopra la città”, “I fidanzati e la Torre Eiffel Eiffel”, “Camminare”, “Io e il Villaggio”, “Sopra Vitebsk”.

"Nella nostra vita, come nella tavolozza dell'artista, c'è un solo colore che può dare un senso alla vita e all'arte: il colore dell'amore", ha scritto Marc Chagall nel suo libro "La mia vita". Tutti i suoi quadri erano pieni di quel colore, poiché la sua vita ne era veramente il riflesso. Non sarebbe una conversazione appropriata su Marc Chagall, se non menzionassimo il suo amore e le persone che amava e che respirava. E se questo potesse essere trasferito sulla tela, sarebbe certamente solo un'arida enumerazione dei fatti.

Aspettando l'amore

Marc Chagall nacque Moishe Segal a Vitebsk il 6 luglio 1887 nella famiglia di un impiegato. Il mondo ha incontrato il futuro genio con le fiamme del fuoco: c'era un enorme fuoco che ardeva in città. Più tardi, avrebbe chiamato il colore rosso il colore di un incubo. Il cielo era rosso fuoco sopra il suo venditore di giornali, presagio della guerra.

Suo padre sognava che suo figlio sarebbe diventato un buon contabile, in ultima istanza, un impiegato. Ma Chagall continuava a dipingere. Un giorno un amico venne da lui, guardò le pareti della stanza, che erano densamente tappezzate di disegni, ed esclamò: "Sì, sei un vero artista!" Un artista... Quella parola era come da un altro mondo. Era il mondo che attraeva Marc Chagall più di ogni altra cosa. Lunghi estenuanti conflitti e persuasioni hanno portato al fatto che è stato inviato a studiare alla Scuola di pittura sotto la guida dell'artista Yehuda Pen.

Divenne presto ovvio che non avrebbe funzionato essere insegnato solo da Pen - non era abbastanza. La modestia non ha vincolato l'artista alle prime armi. All'età di 15 anni, Marc Chagall si considerava sinceramente un genio. Credeva che solo Rembrandt potesse davvero insegnargli qualcosa. Ma dove potresti trovare Rembrandt?

L'ostinato, sicuramente non si rivelò un contabile come volevano i suoi genitori, Chagall pregò suo padre per soldi e partì per Pietroburgo: c'era l'Accademia delle Arti, c'era il paradiso! Ma la realtà ferì parecchio i suoi sentimenti. Ha fallito il primo e l'ultimo esame ufficiale della sua vita.

Nel 1909 Chagall tornò a Vitebsk. Frustrato, devastato, non trovando quello che cercava e non in grado di iscriversi a nessuna scuola. Scrisse di quel periodo: “Vagavo per le strade, cercavo qualcosa e pregavo: “Signore, tu, che nascondendoti tra le nuvole o dietro la casa del calzolaio, fai risorgere la mia anima, povera anima di un balbuziente. Mostrami la mia strada. Non voglio essere come gli altri, voglio vedere il mondo a modo mio."

Allo stesso tempo, Berta Rosenfeld, che passerà alla storia dell'arte come Bella Chagall, torna a Vitebsk da San Pietroburgo. Sognava di diventare un'attrice e le era stato promesso il successo. Ma un grave infortunio durante le prove ha posto fine alla sua carriera di attrice.

Amore per tutta la vita

Al momento del loro incontro a Vitebsk, sia Berta che Marc si consideravano perdenti. Secondo una versione, si sono incrociati accidentalmente e hanno parlato sul ponte su Vitba. Secondo l'altro, si sono incontrati a casa di Thea Brahman, di cui entrambi erano amici.

Thea ha avuto una storia d'amore con Chagall e ha posato per lui nuda. Ha ispirato l'artista a dipingere il sensuale”Nudo rosso seduto”.

Non importava dove e come si fossero incontrati, la cosa più importante era che si fossero subito innamorati l'uno dell'altro.

"Come se ci conoscessimo da molto tempo e lei sapesse tutto di me: la mia infanzia, la mia vita attuale e cosa mi accadrà; come se mi stesse sempre guardando, era da qualche parte nelle vicinanze, anche se la vedevo per la prima volta. E poi ho capito: questa è mia moglie”, ha ricordato Chagall.

Più tardi, l'artista scriverà che dopo aver incontrato Bella, un sentimento di fiducia si è stabilito dentro di lui per sempre. Chagall tornò a Pietroburgo ed entrò nel corso sotto la guida di Leon Bakst. Era affascinato da Bakst. Secondo alcuni rapporti, Bakst non solo portò Chagall a scuola, ma pagò anche la sua permanenza a scuola, apprezzando l'eccezionale talento del giovane. È stato Bakst ad aprire la personale “finestra sull'Europa” per Marc Chagall.

Nel 1910 Bakst andò a Parigi e Chagall cadde nella disperazione. “Vorrei anche andare a Parigi”, ha osato dire. Bakst sostenne quell'idea, credendo che non ci fossero prospettive per il talento di Chagall in Russia, e lo aiutò con la mossa.

Parigi! Il timido Moishe Chagall scomparve irrimediabilmente. Il suo posto da allora in poi era stato preso dal riccio e intelligente Marc. In seguito dirà che solo a Parigi si può essere veramente un artista. Passava ogni minuto libero al Louvre: “Per me era più facile respirare al Louvre. Lì, amici da tempo scomparsi mi hanno circondato.” Lo stesso Chagall ha notato che, oltre a Rembrandt, ci sono stati altri artisti che hanno avuto un impatto sulla formazione del suo pennello e lo hanno colpito molto, come ad esempio Gauguin, van Gogh, Renoir, e Delacroix.

In Francia, Chagall ottenne la libertà. Non cercava più di essere all'altezza di qualcuno o qualcosa. La cosa principale "è apparsa": una sinfonia di colori, poesia di un pennello, violazione di tutte le leggi della fisica e della gravità. Tutti coloro che hanno cercato di insegnare a Chagall hanno notato che era uno studente terribile. Non sapeva studiare, voleva restare fedele a se stesso e dipingere esclusivamente ciò che desiderava.

Chagall era completamente innamorato di Parigi. Tuttavia, quando ha voluto sottolineare quanto quella città fosse preziosa per il suo cuore, ha detto: “Parigi, sei la mia Vitebsk!" Il dipinto "Io e il Villaggio” ha mostrato che il profilo di Chagall da Parigi era rivolto a Vitebsk.

Nel 1914, andò a Vitebsk per il matrimonio di sua sorella, e presto seguì il suo matrimonio - un nuovo incontro con Berta non lasciò dubbi: lei era il suo destino.

Marc Chagall ne ha dipinti diversi ritratti di sua moglie dal vero. E circa tremila dipinti, disegni, schizzi in cui la sua immagine si rifletteva in qualche modo nel donne volanti.

Nel 1916 gli sposi felici accolsero la figlia Ida. Nel frattempo, altre forze sono entrate in gioco. I cataclismi stavano scuotendo la Russia. Chagall fu tra coloro che inizialmente ispirò il nuovo governo. Non era più obbedito agli accademici pomposi dell'Accademia delle Arti che lo avevano respinto. E il divario sociale tra la figlia del gioielliere e il figlio dell'impiegato è crollato. Catturato dai nuovi, come sembrava allora, cambiamenti, Marc Chagall ha anche ricoperto per qualche tempo la carica di commissario per le arti nella provincia di Vitebsk.

Entro il primo anniversario della Rivoluzione d'Ottobre, Chagall fu incaricato di decorare la città. Vitebsk era impigliata in recinti senza fine. Più di cento pittori di città, guidati da Marc Chagall, hanno dipinto staccionate, muri e tutto ciò su cui si poteva dipingere. Il mondo non aveva mai visto tali graffiti prima.

L'avanguardia è venuta alla ribalta. Chagall sembrava aver trovato il suo posto. Ha organizzato una scuola d'arte a Vitebsk e ha cercato di insegnarvi. L'idea si è schiantata. Voleva che i suoi studenti, come lui, rivelassero il loro talento. E insegnare gli aspetti tecnici gli sembrava troppo noioso. Poi è sorto uno scontro tra Marc Chagall e Kazimir Malevich. Il fondatore del Suprematismo stava per "scolpire" dai suoi studenti non geni, ma professionisti. E infatti, un paio di mesi dopo, nella Galleria Tretyakov ha avuto luogo una mostra di dipinti degli studenti di Malevich. Chagall aveva bisogno di più spazio. Invece delle fondamenta rifiutate, è apparso un nuovo insieme di confini, oltre i quali non era consigliabile andare. “Costruiremo un mondo nuovo, il nostro mondo”, l'astrattismo e la negazione dei valori precedenti dominavano lo spettacolo, e Chagall dipinse alcuni fiori, donne, Vitebsk in quel momento ... Gli fu rimproverato la sua adesione a forme obsolete e fu definito un "vecchio stile". Bella insisteva sempre più sull'emigrazione.

Chagall e sua moglie partirono prima per Mosca, poi per Berlino. E infine, arrivarono a Parigi nel 1923. Lì "attraversò" Berta in Bella. Lì era felice, di successo, richiesto e dipingeva molto. Nei suoi dipinti, come sempre, Bella e la sua città natale erano le materie principali.

L'artista è stato trovato dall'unico insegnante che Chagall ha riconosciuto - Leon Bakst, e ha detto: "Ora i tuoi colori stanno cantando.“È stato un successo.

Nel frattempo, l'Europa stava impazzendo. Hitler salì al potere. Gli Chagall lasciarono Parigi all'ultimo momento, quando la città era già occupata. Il 22 giugno la Germania dichiarò guerra all'Unione Sovietica. Nel frattempo, Marc Chagall e Bella erano vicino alla Statua della Libertà ... In America, è stato accolto con eccitazione, ma il suo cuore voleva andare in Europa.

Nel 1944 Parigi fu liberata. Bella lo ha affrettato con il trasloco. Pochi giorni prima del previsto ritorno, si ammalò. Stava rapidamente sviluppando una malattia virale e letteralmente tra le braccia di Chagall, la sua Musa morì.

Virginia. Un tentativo fallito di distrarsi

A Marc Chagall sembrava che non avrebbe mai più preso in mano un pennello e toccato la tela. A che serviva tutto ciò se il soggetto principale dei suoi dipinti e della sua vita lo lasciava?

Per nove lunghi mesi, Marc Chagall non ha dipinto né dormito. Inoltre non mangiava e riusciva a malapena a respirare. È stato portato alla ragione da sua figlia Ida. In primo luogo, ha affascinato suo padre con le illustrazioni per il libro di memorie Burning Lights dipinte da Bella, e poi gli ha assunto una badante, una donna straordinariamente bella che assomigliava a sua madre. Virginia Haggard aveva più di 20 anni meno di Chagall. Presto gli diede un figlio, David.

Nel 1947 Chagall e Virginia tornarono a Parigi. Ma molto presto lei, prendendo suo figlio, è scappata con un fotografo che è venuto a casa loro per fare materiale su un artista geniale...

L'ultimo amore di Marc Chagall

Se tutti i critici d'arte tremavano di eccitazione considerando Bella, allora l'ultima compagna di Marc Chagall, Valentina Brodskaya, fu molto meno fortunata. Vava, come la chiamavano amici e parenti, brillava nella società parigina. Ida li presentò di nuovo, cercando di ispirare suo padre. Nel 1952 Vava divenne la moglie di Chagall e, allo stesso tempo, la nemica di molti storici dell'arte.

Le è stato rimproverato di aver rilevato l'artista. È stata anche incolpata per le "ali tagliate" dell'artista. Alcuni studiosi hanno messo in contrasto Bella e Vava con il seguente principio: Bella era una musa e un'ispirazione, e Vava era un manager. Hanno detto che a causa sua, Chagall ha distrutto le relazioni con quasi tutte le persone a lui vicine, ma è diventato un artista molto costoso e ricercato.

La vedova del poeta Andrei Voznesensky, Zoya Boguslavskaya, non era d'accordo con quella versione. Ha notato che ha visitato regolarmente Marc Chagall e Vava, ma non ha notato il dispotismo e l'insistenza nella moglie dell'artista. Ma Vava è riuscito a circondare il genio con intimità e proteggerlo da tutto ciò che potrebbe interrompere il suo lavoro.

Oggi non esiste una risposta univoca a quello che era diventato il suo ultimo amore per Marc Chagall. Ma forse vale la pena ascoltare le parole dell'artista: “Grazie a Dio, Vava è vicino a me. Eclissa con la sua bellezza tutte le donne di Vitebsk”.

E, cosa più importante, Chagall ha ricominciato a dipingere molto, incluso Vava. Se la lo sfondo per interpretare Bella era la loro nativa Vitebsk, l'artista raffigurato Vava a Parigi. Per essere sicuri che non ci fossero dubbi, la Torre Eiffel e l'Opera di Parigi erano distinguibili nel ritratto di Vava. “Piùaris, sei la mia seconda Vitebsk”, Chagall ha scritto. Forse Vava è diventata la sua seconda Bella? “Vedo solo te, che vivi per me,” è stato detto della seconda moglie.

Cancellando così facilmente e per sempre le leggi di gravità nei suoi dipinti, Chagall, la cui gente volava facilmente come respirava, morì nell'ascensore di casa sua. Dopo aver strappato da terra. Solo lui sapeva come farlo.

Scritto da Alena Esaulova