Saul's Conversion

"Conversione di Saul" - una delle tele più mistiche ed espressive del Parmigianino. Anche se per lungo tempo, per diversi secoli, la paternità del dipinto è stata attribuita all'italiano Niccolo del Abbate. Una serie di bozzetti preparatori ha contribuito a ripristinare la giustizia storica. Fino al 1978, i disegni erano nella collezione privata del conte Antoine Seylern, e dopo la sua morte, secondo la volontà, insieme ad una preziosa collezione di dipinti Rubens. degassaree Renoirpartenza per il British Museum e la Curto Gallery.

Grazie a questi schizzi informativi, puoi vedere come inizialedesign a più cifre evolutonel finale silhouette già inconfondibile. Sebbene ci sia anche un'opinione che il Parmigianino abbia scorto una decisione compositiva di una figura di cavallo con un cavaliere che cadeva da essa uno degli affreschi vaticani di Raffaello.

Dai persecutori - agli adepti

L'episodio raffigurato sulla tela del Parmigianino è descritto nel libro del Nuovo Testamento Gli Atti dei Santi Apostoli. Prima dell'evento fatale, Saul era un fariseo militante, un ardente persecutore dei primi cristiani. Circa un anno dopo l'esecuzione e la risurrezione di Cristo, seguì le sue azioni sanguinarie a Damasco.

All'improvviso una luce divina si riversò dal cielo e una voce uscì: "Saul! Saul! Che cosa mi perseguiti? "Cadendo da cavallo, spaventato a morte da una polpa, un ebreo chiese:" Chi sei, Signore? "A cui era la risposta:" Sono Gesù, che perseguiti. È difficile per te andare contro il limite "(Atti 9: 4-9). Dopo questa conversazione, Saul divenne cieco, non mangiò né bevve per tre giorni finché Anania, uno dei settanta discepoli di Cristo, lo guarì e non lo battezzò col nome di Paolo.

Da questo momento in poi, l'apostolo Paolo diventa uno dei più zelanti predicatori della fede cristiana. Le sue epistole costituirono successivamente una parte significativa del Nuovo Testamento e costituirono la base dell'insegnamento cristiano nel suo complesso. È all'eroe del film Parmigianino che appartengono le famose parole sull'amore, una delle definizioni più complete mai scritte: "L'amore è paziente, misericordioso, l'amore non è geloso, l'amore non è esaltato, non è fiero, non oltraggioso, non cerca il proprio, non è irritato, non pensa al male, non si rallegra della non verità e gioisce nella verità tutto copre, crede tutto, spera tutto, trasferisce tutto. L'amore non fallisce mai, anche se le profezie cesseranno, e le lingue saranno messe a tacere e la conoscenza sarà abolita ". (1 Cor. 13: 4-8).

Cavallo "oscuro"

Naturalmente, un soggetto religioso così significativo è stato più volte riflesso nella pittura del Rinascimento. Ma in modo schiacciante, viene rappresentata una scena multi-figurata: confusione, panico e caos nelle file dei compagni di Saul (1. 2. 3), ma lo spettatore non ha l'opportunità di concentrarsi sulle esperienze del protagonista, in effetti sulla sua rinascita. Ad eccezione forse del Caravaggio, che, come il Parmigianino, mette a fuoco Saul e il suo cavallo.

Anche il "Ricorso di Saul" del Parmigianino si distingue perché, forse, nessun altro avrebbe potuto esprimere così espressivamente la grandezza della trasformazione che si sta verificando momentaneamente con il fariseo caduto prostrato. L'intero spazio intorno a lui è tremolante e luccicante. Sullo sfondo un paesaggio inquietante, quasi fantasmagorico. Una vaga luminosità appena visibile emana dalle vesti di Saul, come un riflesso della sua transizione interiore dalla stupefazione all'illuminazione.

La curiosa figura del cavallo, a cui viene data una grande parte della tela. Il suo aspetto sembra quasi umano ed è diretto direttamente negli occhi dello spettatore. E lo stesso sguardo di Saul è diretto più verso il cavallo che verso la luce che irrompe tra le nuvole e personifica la voce di Dio.

Tradizionalmente, questa scena raffigurava Cristo stesso seduto su una nuvola. Così è stato negli schizzi originali del Parmigianino. Ma alla fine ha abbandonato questo piano. Si può supporre che sia il cavallo bianco che ha guidato Saul dall'altezza del suo orgoglio ed è il simbolo di Cristo risorto, che è apparso al futuro apostolo. In Rivelazione, Giovanni il teologo descrive la sua seconda venuta in questo modo: "E vidi il cielo aprirsi, ed ecco il cavallo bianco, e chi siede su di esso è chiamato Fedele e Vero, che giudica giustamente e fa la guerra" (Rev. 19:11). Da qui potrebbe trarre ispirazione dal Parmigianino.

In questa interpretazione diventa chiaro perché l'immagine dell'animale domina lo spazio dell'immagine e perché Saul gli tende la mano, come in un disperato gesto di aiuto. Comunque sia, nella pittoresca incarnazione del Parmigianino, questo episodio epocale invariabilmente evoca una potente risposta emotiva, permettendoti di sperimentare appieno la grandezza e la natura soprannaturale del momento che divideva la vita dell'ebraico crudele in "prima" e "dopo".

L'autore: Natalia Azarenko