Giovanni Antonio
Canal (Canaletto)

Giovanni Antonio Canalmeglio conosciuto come Canaletto (18 ottobre 1697, Venezia - 20 aprile 1768, Venezia) - Artista italiana, maestro del paesaggio urbano e capo della scuola veneziana di vedutisti. Le sue immagini atmosferiche di Venezia e Londra influenzarono tutte le successive generazioni di artisti del paesaggio.

Caratteristiche dell'artista Giovanni Antonio Canal (Canaletto): nella sua opera, Canaletto coniuga la libertà e la sottigliezza del disegno con una drammatica interpretazione figurativa dell'architettura veneziana. La trasmissione della luce del sole e dell'ombra, l'effetto del cielo coperto di nuvole e il gioco di luci sugli edifici suggeriscono che egli ha davvero lavorato sulla natura spesso, che era una pratica molto insolita e rara tra gli artisti durante il suo lavoro creativo. In seguito iniziò a usare una camera oscura e sviluppò una formula per posizionare elementi e figure architettoniche su un piano pittorico in modo tale da evocare la più forte impressione della vista raffigurata.

Famosi dipinti dell'artista Giovanni Antonio Canal (Canaletto): "Capriccio architettonico", "Capriccio con rovine", "Ricevimento dell'Ambasciatore di Francia a Venezia ", "Palazzo Grimani", "Ingresso al Canal Grande, Venezia". "Abbazia di Westminster con processione dei cavalieri del bagno".

Antonio Canal è nato nella nobile famiglia dell'artista Bernardo Canal, che ha il suo stemma, che Antonio ha successivamente utilizzato come una delle sue versioni originali. Bernardo Canal divenne il primo insegnante del suo talentuoso figlio. Insieme al padre e al fratello, il giovane Antonio ha lavorato sul palcoscenico teatrale di Venezia, interpretando le opere di Vivaldi e allo stesso tempo imparando le sottigliezze del trasferimento del colore e la costruzione di una prospettiva scenica. Nel 1719, lui e la sua famiglia lavorarono a Roma in produzioni teatrali di opere di Alessandro Scarlatti, e nel tempo libero scomparve nei musei. Qui fu molto colpito dalle opere del maestro romano del paesaggio urbano. Giovanni Paolo Panini. Tornato in patria, Antonio iniziò a dipingere la vita quotidiana di Venezia, le sue strade e i suoi abitanti. Occhio accurato, ottima conoscenza della composizione, conoscenza dell'architettura e attenzione ai dettagli sono diventati la chiave del suo successo nel campo della pittura. Con ogni probabilità, nello stesso tempo ha preso il soprannome di Canaletto (Canal Junior), così da non essere confuso con suo padre, che ha anche lavorato nel genere del paesaggio. Tuttavia, questo non ha aiutato molto e successivamente ha creato un po 'di confusione, come il padre dell'artista, Bernardo Canal, così come suo nipote, studente, famoso paesaggista e ritrattistaBernardo Bellotto (1722-1780) - si chiamavano anche "Canaletto".

Era uno degli insegnanti di Canaletto Luka Karlevaris, un famoso maestro del paesaggio veneziano e una personalità molto sfaccettata. Karlevaris era interessato alle scienze, in particolare all'astronomia, ed era anche esperto di architettura e ingegneria. Va detto che lo studente è diventato subito uguale nell'abilità con l'insegnante, avendo padroneggiato non solo la tecnica della scrittura, ma anche la creazionecapriccio - paesaggio architettonico fantastico, dove la finzione si intreccia con la realtà. Nel 1725, Canaletto divenne un famoso maestro. Quando l'artista e collezionista Alessandro Marchesini ha voluto acquistare due paesaggi di Venezia, il suo agente ha offerto le opere di Canaletto, osservando: "... sembra Karlevaris, ma vedi come splende il sole in loro".

Nel 1730, Canaletto era al culmine della fama: le vedute realistiche della città da lui rappresentate sognavano di portare bellezza eccezionale e un mercante a Venezia con lui nella sua terra natia. L'artista ha potuto notare i piccoli dettagli e darli in modo così brillante e fresco che guardarlo come protagonista è stato un vero piacere non solo per i proprietari dell'immagine, ma anche per gli ospiti che le opere di Canaletto hanno mostrato con orgoglio. C'erano così tanti ordini che, alla fine, Canaletto iniziò a lavorare usando una camera oscura, con la quale rapidamente fece schizzi di base del quadro futuro. Inoltre, ha inventato e iniziato a usare la tecnologia meccanicistica usando un righello e una bussola, e ha anche derivato una formula compositiva per se stesso, in base al quale ha collocato strutture architettoniche e dettagli sulla foto. Se il paesaggio sembrava Canaletto non sufficientemente accurato o armonioso, faceva facilmente piccole modifiche all'immagine delle strutture architettoniche.

Nel corso della sua vita, l'artista ha creato un così gran numero di paesaggi di Venezia che alcuni storici dell'arte ritenevano di avere un grande laboratorio con apprendisti che non corrispondevano alla realtà. Non c'era nulla di simile a Canaletto, egli nominò prezzi a volte proibitivi - e i turisti lo pagarono, affascinati dall'abilità e dal realismo con cui dipinse canali veneziani, piazze e palazzi.

Nel 1740 iniziò la Guerra per il patrimonio austriaco: le potenze europee cercarono di strappare ogni pezzo dal patrimonio asburgico. Il numero di turisti facoltosi, specialmente gli inglesi, che visitarono Venezia, fu notevolmente ridotto e la fonte degli ordini di Canaletto si esaurì. Durante questo periodo, l'artista fece la sua conoscenza con Joseph Smith, un editore e un mercante, un collezionista, e in seguito un console britannico a Venezia. Joseph Smith divenne un agente di Canaletto. Parlando di ciò che sta accadendo, Smith, con il suo approccio imprenditoriale a qualsiasi attività commerciale, consigliò a Canaletto di ampliare la gamma di argomenti, inclusi i siti romani ei paesaggi di Padova e del Brent. Durante questo periodo, lo stile di Capriccio iniziò a giocare un ruolo importante nel lavoro di Canaletto, quando gli insiemi architettonici nel quadro furono creati da elementi immaginari (veduta ideata). Sempre negli anni 1741-44, Canaletto creò una serie di "Capriccio" di 30 incisioni, realizzate con estrema finezza e abilità, che dimostrarono la sua capacità di trasferire prospettiva e gioco di luci e ombre. Tuttavia, la serie non ha portato molte entrate.

Usando la sua fama internazionale, l'artista nel 1746 andò in Inghilterra, più vicino ai clienti, dove fu accolto molto calorosamente. Qui ha trascorso quasi 10 anni, dedicando la maggior parte del suo tempo a lavorare nel seminario di Londra. Nonostante le grandi differenze tra architettura inglese e veneziana, Canaletto ha creato molte opere innovative ed espressive a Londra. Tuttavia, alla fine della sua permanenza in Inghilterra, lo stile dell'artista era diventato così meccanicistico (sebbene compositivamente perfetto) che si sparse la voce che non era il famoso Canaletto, ma un impostore che lavorava secondo lo stile di un maestro eccezionale. Lo scandalo fu così forte che Kanaletto fu costretto a organizzare una dimostrazione pubblica della sua abilità, dipingendo un quadro in presenza di testimoni - e, quindi, negò tutte le speculazioni dei critici dispettosi.

Nel 1762, Joseph Smith vendette la sua notevole collezione d'arte a Re Giorgio III di Gran Bretagna. Così la collezione reale britannica è stata riempita con la più ricca collezione al mondo di opere di Canaletto.

Il ritorno dell'artista in patria è stato segnato dal pubblico e successivamente dai rappresentanti ufficiali dei circoli artistici italiani. Nel 1763, Antonio Canal divenne membro dell'Accademia di Belle Arti di Venezia, e in seguito ricevette un incarico presso l'Art College (Collegio dei Pittori). Canaletto lavorò fino alla fine dei suoi giorni, ma le vette della sua carriera erano nel passato. Tuttavia, fu Antonio Canal ad essere uno dei vedutisti più influenti d'Italia, lasciandosi alle spalle una galassia di brillanti studenti - Francesco Guardi. Michele Marieschi, Giuseppe Bernardino di Bisonte. Suo nipote e allievo Bernardo Bellotto conquistò le corti reali dell'Europa centrale e gli artistiWilliam Marlowe e Samuel Scott ha continuato la sua attività in Inghilterra.

Antonio Canal morì il 19 aprile 1768 nella natia Venezia, le cui magnifiche feste, i magnifici canali e le ampie piazze piene di luce, scrisse per tutta la vita. Le collezioni più complete di dipinti e disegni di Canaletto si trovano nelle collezioni Royal British a Windsor e Buckingham Palace; I suoi dipinti sono in tutti i principali musei del mondo.