Nel 1865, Claude Monet ha deciso di scrivere un quadro enorme - 4 per 6 metri. Le figure delle persone su di esso dovrebbero dimezzare l'altezza umana media. Nella foresta di Fonteblo, crea molti schizzi per i quali chiede di posare per gli amici, e presto lancia una versione preliminare - è questa versione di prova che ora è conservata nel Museo Pushkin di Mosca.
L'immagine dovrebbe essere chiamata "Colazione sull'erba".
E il nome del lavoro futuro, e la sua intenzione generale è un tributo a un altro
"La colazione sull'erba", l'immagine di Edouard Manet, che due anni prima era rappresentato nel famoso Salon of the Outcast e provocò una tempesta di indignazione da parte di critici, giudici e visitatori. A Claude Monet, studentessa di uno studio privato, ha fatto una grande impressione allora - ed ora è pronta ad annunciare a Mann la sua ammirazione e fare qualcosa di altrettanto incredibile. Non ha intenzione di disturbare il pubblico con donne nude, come ha fatto Manet, vuole scrivere macchie luminose e ombre contrastanti sui vestiti e sui volti, sull'erba e su un copriletto bianco.
È difficile immaginare dove e come il giovane artista abbia tenuto un'enorme tela mentre ci lavorava. Ma ha raccontato in dettaglio in seguito come, con la sua altezza di 165 centimetri, è riuscito ad arrivare alla sua parte superiore. Monet ha scavato un profondo fossato lungo, ha abbassato l'immagine in esso - e lui stesso si è rivelato essere al giusto livello. Monet è ossessionato da questo lavoro, scrive ai suoi amici che non può pensare a nient'altro, che impazzirà se non finisce il lavoro. Questo lavoro prende tutto il potere e, per essere onesti, non è affatto economico.
Oggi è possibile ricreare la visione generale della Colazione finita sull'erba solo da questa bozza preliminare. La versione finale non è stata conservata, o meglio, è stata preservata piuttosto squallida, essendo stata in diversi passaggi. Monet metà della sua vita era in debito - corse nel mezzo della notte da un appartamento in affitto, quando non poteva pagare il proprietario, ha condiviso un laboratorio per un lungo periodo
Federico Basilio e con
Di Auguste Renoir, ha litigato con i proprietari dell'hotel e fatto promesse. E una volta, lasciato senza un soldo in tasca, arrotolò la sua enorme "Colazione sull'erba" e la lasciò al padrone di casa come deposito. I soldi di Monet non appariranno presto - e tornerà per una foto molti anni dopo. Per tutto questo tempo giaceva arrotolata in uno scantinato umido e in alcuni punti cominciava a marcire. L'immagine doveva essere tagliata a pezzi e solo tre frammenti intatti venivano salvati. Ma da questi tre frammenti solo due hanno raggiunto le mura del museo (
1.
2) - oggi sono nel museo d'Orsay. Ognuno è in una cornice separata. Il terzo frammento è perso.
Dalla versione preliminare, ma completamente indipendente e completa, l'enorme immagine finale era leggermente diversa. Monet vestì la ragazza a sinistra di un abito bianco in un rosso-grigio e sostituì la figura centrale del giovane seduto con un altro. Il nuovo partecipante di Breakfast on the Grass, un uomo allegro e grande con la barba, è molto simile all'artista
Gustave Courbet.
Con Courbet, allora già famoso e famoso maestro, Claude Monet si è incontrato mentre lavorava a "Colazione". L'immagine di Courbet, secondo alcuni ricordi, è caduta con entusiasmo, secondo altri - ha approvato, ma ha raccomandato un po 'di raffinatezza. Comunque sia, Monet non manderà più "Colazione" al Salon, è determinato a conquistare i giudici con un nuovo ritratto
signore in abito verde.
Autore: Anna Sidelnikova