Divergenza scenica

Evgeny e Polina Zaremba
Divergenza scenica
16+
Padre e figlia Evgeny e Polina Zaremba sono legati non solo da legami familiari inseparabili, ma anche da legami artistici. Nata in una famiglia di artisti, Polina ha assorbito l'amore per l'arte fin dall'inizio della sua vita e la pittura di suo padre ha naturalmente influenzato la sua percezione della pittura. Entrambi aderiscono alla pittura astratta e semi-astratta, e le parole di Polina esprimono l'opinione di entrambi su questo punto:

“L'astrazione è una sorta di liberazione dagli incidenti, lo scambio di energia con i corpi, la terra. Una via d'uscita dalla pittura astratta e semi-astratta è impossibile, dopo averla provata una volta, si trascina per tutta la vita, puoi avvicinarti alla realtà, ma vuoi sempre scrivere mondi ultraterreni, i tuoi attraverso un'immagine oscura e senza trambusto del mondo filisteo ".

L'attitudine al colore e alla soluzione del colore come principio principale della pittura è il punto di contatto nel lavoro di Polina ed Eugene. Per entrambi gli artisti, la pittura è un processo di comparsa di immagini fantastiche, un atto di autoaffermazione e una proiezione diretta dell'intuizione. A prima vista, sembra che abbiano un modo di scrivere visivamente e tecnicamente simile: i tratti testurizzati sembrano quasi identici, come se fossero l'incarnazione artistica di un gene nel DNA ereditato dalla figlia del padre.

Tuttavia, se guardi più a lungo e studi il lavoro di Eugene e Polina, lo spettatore sentirà sempre più chiaramente quanto siano diversi la carica creativa e l'approccio di questi due artisti. Parlando dal punto di vista della tecnica e dell'imposizione della materia sulla tela, mio padre ha una pennellata più sottile, una visione più geometrica della divisione cromatica della tela, il suo colore stesso è spesso più tenue e strutturato. Grazie a questa struttura si crea il senso del confine del mondo: luce - ombra, alto - basso, terra - aria, ingresso - uscita, luce - ombra. Al confine, tra, accade l'importante, appare il vivente. Eugene affronta ogni opera con una domanda filosofica: come è stato creato questo mondo? Zaremba affronta questo problema attraverso la ricerca di una metafora pittorica. Mostra la consistenza e la forma delle superfici, il colore degli elementi, un oggetto nello spazio. Il lavoro di Evgeny è sempre stato associato a forme naturali, con un ripensamento dell'ordine mondiale, un'immersione intuitiva e tranquilla.

Polina può vedere un riflesso intuitivo della realtà, ma più sensuale, più emotivo, che riflette il suo carattere e il suo modo di interagire con il mondo, e questo è qualcosa di completamente suo, il suo linguaggio e la sua visione. A differenza del padre, Polina ragione racconta sempre più emotivamente. Percepisce come macchie di colore nebulose e generalizzate, ma sono cariche di energia. I tratti strutturati, simili al padre, sono dinamici e più forti, a conferma della stessa allegria e forza d'animo, senza le quali, secondo l'artista, l'astrazione sarebbe vuota. Per Polina Zaremba, la pittura è un modo per conoscere il mondo e se stessi in questo mondo. A differenza di suo padre, non cerca di ripetere o comprendere la realtà, ma la segue, scrutando, ascoltando, cercando di sentire il presente, l'essenza stessa. Da qui la spontaneità delle composizioni, il colore potente e dinamico, la trama varia.

Di conseguenza, otteniamo due artisti, una famiglia e diversi temperamenti: Polina è più emotiva, Eugene è calmo e ragionevole. Tuttavia, sono uniti dal loro movimento in avanti e dall'amore per la vita.

La divergenza in un contesto biologico è la divergenza di segni e proprietà in gruppi di organismi inizialmente strettamente correlati nel corso dell'evoluzione: il risultato del vivere in condizioni diverse. La definizione di questa parola riflette nel modo più accurato il processo di divergenza nel lavoro di questi due artisti. La divergenza di personalità si verifica allo stesso modo di alcune specie biologiche. La pittura di Polina, che in un primo momento sembrava ereditata dal padre, alla fine si discosta da quella del padre, si è adattata alle realtà della vita dell'artista e alla sua percezione del mondo, trasformandosi infine in un'unità integrale indipendente. Guardando il lavoro raccolto in mostra, lo spettatore può chiaramente determinare quale delle opere è uscita sotto il pennello di Eugenio e quali sono state create da Polina. La divergenza è un processo di evoluzione, senza il quale lo sviluppo di tutta la vita su questo pianeta si sarebbe fermato. Proprio come nell'arte, la formazione del proprio linguaggio pittorico continua la rivoluzione artistica e il desiderio di autodeterminazione.