L'apoteosi della guerra

"Se non prendi in considerazione i corvi, è una natura morta, che in francese si traduce come" nature morte "- Vereshchagin ha descritto il dipinto.

Oggi, "l'Apoteosi della guerra" è oggetto di numerose imitazioni, parodie e memi visivi, senza confini temporali o geografici.

Tuttavia, l'efficacia di Vasily Vereshchagin come "giudice dell'umanità" era già chiara ai suoi contemporanei. Trovandosi negli Stati Uniti su invito dell'Art Institute di Chicago, l'artista ha scritto la lettera: "Alla mia proposta di lasciare alla mostra bambini a basso prezzo mi è stato detto che i miei quadri possono far allontanare i giovani dalla guerra, il che era indesiderabile per gli organizzatori ". Il primo candidato in assoluto per il premio Nobel per la pace, Vereshchagin non avrebbe potuto contare su un complimento migliore.

Scritto da Andrew

Mentre lavorava al suo dipinto più famoso, Vasily Vereshchagin aveva in mente un contesto storico molto specifico: lo avrebbe chiamato "Il trionfo di Tamerlano". Tuttavia, quando il lavoro fu terminato, l'artista si rese conto di aver creato un'immagine universale, una potente dichiarazione contro la guerra, che andava al di là di qualsiasi epoca storica, persona o leggenda.

Tendente al sarcasmo, Vereshchagin spesso accompagnava i suoi dipinti con dediche, titoli o descrizioni, il che rendeva i patrioti casalinghi molto più nervosi delle tele. Possiamo supporre che il dipinto degli effetti della sanguinosa tempesta di Plevna
sarebbe stato accolto dalla famiglia reale molto più favorevolmente, se l'artista non avesse intenzione di chiamarlo "compleanno reale". E il trittico raffigurante il soldato congelato non avrebbe provocato una reazione così violenta, se non il titolo scelto da Vereshchagin - Tutto tranquillo su Shipka.

L'apoteosi della guerra non ha fatto eccezione: per evitare confusione, l'artista ha fatto l'iscrizione sulla cornice: "Dedicato a tutti i grandi conquistatori del passato, del presente e del futuro".

"Non si tratta solo delle abilità che Vereshchagin ha impiegato nel rendere la steppa secca e una piramide di teschi con corvi che volano in giro alla ricerca di un altro pezzo di carne" - Il critico d'arte Vladimir Stasov ha scritto di questo dipinto, -"No! C'è qualcosa di più prezioso e più alto della straordinaria virtualità dei colori di Vereshchagin, ecco un profondo senso di storico e giudice dell'umanità ".

Come artista e come "giudice dell'umanità", Vereshchagin ha sempre aspirato all'obiettività, ha sempre cercato di mostrare entrambi i lati della medaglia. Se ha dipinto un quadro chiamato "Dopo buona fortuna", lo ha sicuramente bilanciato con un'altra tela, che era intitolata "Dopo il fallimento"; e se ha dipinto "I vincitori" ha necessariamente trovato il tempo per "I perdenti". L '"Apoteosi della guerra" di Vereshchagin si distingueva dalla maggior parte dei suoi dipinti "militari" per la posizione incrollabile dell'artista. La collina dei teschi tagliati dalle spade, le bocche morte spalancate in un grido silenzioso, gli spazzini che banchettano nel mezzo di un deserto arido: questa è l'essenza di ogni guerra, il suo carattere genuino e l'unico risultato.

"Se non prendi in considerazione i corvi, è una natura morta, che si traduce in francese come "nature morte"- Vereshchagin ha descritto il dipinto.

Oggi "L'apoteosi della guerra" è oggetto di numerose imitazioni, parodie e memi visivi, senza confini temporali o geografici. Puoi vedere i suoi echi in film come "Terminator" o "Sopravvissuti".

Tuttavia, l'efficacia di Vasily Vereshchagin come "giudice dell'umanità" era già chiara ai suoi contemporanei. Trovandosi negli Stati Uniti su invito dell'Art Institute of Chicago, l'artista ha scritto la lettera: "Alla mia proposta di affittare alla mostra bambini a basso prezzo mi è stato detto che i miei quadri possono far allontanare i giovani dalla guerra, cosa non desiderabile per gli organizzatori ". Il primo candidato in assoluto per il premio Nobel per la pace, Vereshchagin non avrebbe potuto contare su un complimento migliore.

Scritto da Andrew Zimoglyadov