Алексей Михайлович Клинцов.
08.12.1979 года рождения.
Город Брянск.
Алексей - уроженец города Брянска. Окончил колледж искусств по классу живописи. Член Творческого союза России.
Началом своего творческого пути считает 2014 год. Тогда художник начал поиск своего собственного языка, при этом почти отказавшись от традиционной классической живописи. Осознав свое призвание в искусстве, Алексей буквально ринулся изучать и пробовать себя в различных направлениях, таких как:
неоэкспрессионизм,
абстрактный экспрессионизм,
авангард
экспериментальная живопись,
фигуративная живопись
постмодернизм.
Переосмысливая опыт своих предшественников XIX- XX столетия, художник ставил в своем творчестве такие вопросы как:
можно ли в XXI веке сказать что-то принципиально новое в живописи?
или участь современных художников состоит в том, чтобы повторять то, что уже было сделано до них?
Этот опыт нашел отражение в серии картин, в которых творец экспериментирует с материалами и стилями, сопоставляет и совмещает реалистическую фигуративную живопись с американским абстрактным эспрессионизмом, основоположником которого стал Джексон Поллок. Такие картины как “Ангел и муза” 2015 года, “Исход” 2016 года и другие. Итогом этой работы стала выставка молодых художников 2016 года, на которой Алексей представил около 20 полотен в этом направлении. Также художник переосмыслил творчество Ван Гога, Марка Шагала и Пабло Пикассо, что нашло отражение в персональной выставке 2019 года “Картины с крыши”, где автор экспериментирует в формате фигуративной живописи. Такие картины как “Родная”, “Отвергнутые” и другие являют яркий итог этого периода. Говоря о выставках, которые являются регулярными событиями в жизни художника, нельзя не упомянуть о персональной выставке 2018 года. Яркими и запоминающимися для современников стали такие картины как “Няшки”, “Двери”, “Два мира” и другие.
Находясь в постоянном поиске, художника интересует, выдержит ли живопись на холсте маслом атаки медийно-цифрового искусства, которые по мнению автора вытесняют живопись органическими материалами.Холст или полимер? Кисть или клавиатура компьютера? Зачем художнику рисовать, если компьютер может распечатать постер, и творцу можно просто подкрасить картину, что успешно в своем творчестве делает немецкий художник Готфрид Хельнвайн, и что успешно делали до него представители поп-арта Энди Уорхолл и команда?
В 2021 году у Алексея состоялась выставка под одиозным названием “Кровавый карантин”. Художник пробует себя в концептуальном искусстве. Автор использует цитаты из Ф. Бэкона, Г. Базелица, совмещает с поэзией Джима Моррисона и своего современника Егора Летова. Такие полотна как серия политиков, картинка “Кровавый карантин”, “Желтая пресса”, “Адренохром” и “Гаввах”наполняются новыми смыслами, несут печать настоящего времени той сложной и быстро меняющейся действительности, с которой мы столкнулись сегодня.
Читать дальше
Перейти к биографии