Elisabeth
Merkurevna Boehm (Endaurova)

Na velikih zelenkastih rjuhah so bile razmetane bele karte s silhuetnimi podobami otrok. Kombinacija barv je izvrstna, spominja na sobo, v kateri je zbirka porcelana, saj so snežno bele jedi z vzorcem pogosto postavljene na podobno zelenkasto rjavo ozadje. Že sama konstrukcija knjige posnema miren in tih svet družinskega albuma, vtis poudarijo poltoni, podrobne podobe zelišč in cvetja, kot da jih nekdo pozabi med stranmi, sencami s kartic ... Napisi risbe so nekoliko pretenciozne: na primer slika dveh otrok, ki igrata glasbila, je podpisana "Prihodnji veliki glasbeniki", dekleta so bila imenovana v duhu svojega časa - "Prihodnje mame" itd.Kot umetnica silhuet je Elizaveta Merkurievna začela aktivno delati od leta 1875, ko je začela "objavljati svoje prve knjige silhuet, jih litografirati sama in na kamnu". Zdi se, da bi morala dama raje narediti silhuete na enostaven in znan način - izrezati jih iz črnega ali toniranega papirja. Toda umetnica si je izbrala svojo pot, saj so ji le možnosti litografije, risanja na kamen, omogočale ne le, da je svoje knjige takoj izdala v majhnih nakladah, temveč je natančno obdelala vse podrobnosti, ki bi bile pri rezanju z škarje. Previdno je risala perje ptic in kodre na glavo vaške deklice, pasjo dlako in čipke na oblekah lutk, najmanjše podrobnosti pa so grafiko Elizavete Boehm naredile nenavadno nežno, iskreno, živo; njeni izdelki so namignili na neizrečeno, kaj je bilo gledalcu skrito znotraj njenih silhuet. Leta 1877 je umetnica ustvarila eno svojih najbolj znanih knjig, "Siluete iz življenja otrok". Na velikih zelenkastih rjuhah so bile razmetane bele karte s silhuetnimi podobami otrok. Kombinacija barv je izvrstna, spominja na sobo, v kateri je zbirka porcelana, saj so snežno bele jedi z vzorcem pogosto postavljene na podobno zelenkasto rjavo ozadje. Že sama konstrukcija knjige posnema miren in tih svet družinskega albuma, vtis poudarijo poltoni, podrobne podobe zelišč in cvetja, kot da jih nekdo pozabi med stranmi, sencami s kartic ... Napisi risbe so nekoliko pretenciozne: na primer slika dveh otrok, ki igrata glasbila, je podpisana "Prihodnji veliki glasbeniki", dekleta so bila imenovana v duhu svojega časa - "Prihodnje mame" itd.
Leta 1878 je Elizaveta Merkurievna dopolnila ilustracije za basni Krilov. Liki ljudi v tej knjigi se, kot ponavadi, nahajajo v običajnem narisanem prostoru, nekoliko površno v primerjavi s silhuetami. “Njene črne silhuete so bile veliko bolj spektakularne od samega ozadja, okolja. Zdi se celo nekoliko študentsko ob njenih silhuetah, ki so vedno spretno izvedene,”Je o Boehmovih delih napisal VI Glotser.
Leta 1880 je ustvarila še eno knjigo "The Pie", ki ji je še povečala slavo. Na obarvanem papirju so beli krogi, v katerih je pripovedovana zgodba o deklicah, ki so naredile torto in jo spustile, kar je psa navdušilo. Izmerjeni ritem pripovedovanja določajo statični krogi, katerih položaj se ne spreminja od strani do strani, ampak vsakič, ko se tam predvaja nov prizor. "Pito" so umetnikov sodobniki zelo dobro sprejeli in z veseljem so jo gledali ne samo otroci, ampak tudi odrasli.
Elizaveta Merkurievna se je odločila, da ne bo omejila svojih ilustracij za svojo naslednjo knjigo "Iz vaških spominov" (1882) z nobenimi tonskimi okviri. Silhuete v njej so prosto razporejene na belih rjuhah: otroci nabirajo zelenjavo na vrtu, hodijo nekam med zelišča, sedijo na vozu s senom - vse te subtilne silhuete so izrazite in žive. V knjigi je risba, v kateri se je umetnica naslikala med otroki, saj je vsako poletje še naprej prihajala na svoje družinsko posestvo v guvernorati Jaroslavlj ali na posestvo Balašev blizu Tosna. Pred odhodom tja je Elizaveta Merkurievna kupila orožje vaških šalov, igrač in trakov za kmečke ženske in njihove otroke. Otroci so jo imeli radi in so poklicali svojo gospo Boehmikha.
Istega leta 1882 je ponazorila rusko ljudsko pravljico Repko.
Morda najbolj neuspešna Boehmova knjiga je bila Azbuka (18 ??); njene ilustracije "spominjajo na pokrajinske oglase z lepimi otroškimi modeli v modnih oblekah z lepo razloženimi imeni, lepo postavljenimi na list." Azbuka je ogromen album, namenjen ogledu domačega namizja. Podobe otrok so tu nekoliko pretenciozne, sama knjiga pa spominja na kramo. Umetnik si je res želel ustvariti nekaj med bukvarom in poljudnoznanstveno knjigo ter iztisniti čim več informacij o vseh stvareh: kovanci različnih časov, sibirski kamni, posode, rusko orožje, pravljični liki itd. ni imela sposobnosti organizirati teh materialov in jih postaviti v otroku primerno obliko. Vendar je minilo nekaj desetletij, preden so umetniki začeli razmišljati o sistematiziranih abecedah in otroških poljudnoznanstvenih knjigah.
Leta 1883 je Boehm ustvaril album »Znaki iz opomb lovca IS Turgenjeva v silhuetah« (knjiga je izšla v zadnjem letu pisateljevega življenja). V tem albumu se ilustracijski listi izmenjujejo z listi, na katerih so delčki besedila nameščeni med pokrivali in vinjetami. In silhuete lovcev, ribičev, beračev, otrok so izrazite in nenavadno natančne, saj so vse temeljile na številnih naravnih skicah. Zaradi redke kombinacije prisrčnosti in spoznanja so te silhuete privlačne za generacije gledalcev.
Umetnik je delal tudi knjige za najmlajše. Zanje je ustvarila majhna albuma »Pregovori v silhuetah« (1884) in »Reki v silhuetah« (1885).
Za svoje silhuete je imela provizije iz drugih držav, kjer so bile risbe ruske umetnice zelo priljubljene, en pariški založnik pa je celo ponudil ekskluzivno pogodbo, vendar je Elizaveta Merkurievna to zavrnila, saj sicer v domovini ne bi mogla objaviti ničesar.
Skupaj z delom na knjigah je Boehm svoja dela objavljala tudi v periodiki. Njene silhuete so bile redno reproducirane v različnih revijah in almanahih, kot so Niva, Novoye Vremya, Zhivopisnoe Obozreniye, Vsemirnaya Illyustratsiya. Umetnik je podpiral gibanje in ideje populistov, ki so se zavzeli za razsvetljenje ljudi in ne za ostre revolucionarne akcije. Zato je oblikovala tako bogate publikacije kot tudi drobižnice Knjižnice brezplačnega izobraževanja II. Gorbunov-Posadov.
»Uveljavilo se je mnenje, da je zakonska zveza vedno ali večinoma konec umetniškega udejstvovanja za žensko,« je razmišljala Elizaveta Merkurievna, »bodisi glasba ali slikanje ali kaj drugega, ker za to nima več dovolj časa. Hkrati se spominjam besed našega velikega pisatelja Lea Tolstoja, ki je rekel, da kdor ima resnično poklicanost, najde čas za to, saj ga najde zato, da pije in jedo. In to je popolna resnica; To čutim iz svojih izkušenj. Srčno imam rad svoj poklic, zato še vedno počnem, kar imam rada, potem ko se poročim in po rojstvu otroka. "
Umetnica je večino svojega življenja posvetila ustvarjanju otroških knjig. A z leti je postalo težko delati v tehniki litografije, ukvarjala pa se je predvsem z akvareli, risala razglednice in ilustrirala otroške revije Igrushechka (1882—1886) in Malyutka (1886—1887).
Poleg tega je ustvarjala risbe stvari, narejene za najvišje osebe. Torej je v knjigi Lavrentieve seznam (še zdaleč ne popoln) predmetov, ki jih je takrat naslikala: »več molitvenikov s slikanjem na pergamentu; oboževalci za srebrno poroko grške kraljice, za poroko velike vojvodinje Ksenije Aleksandrovne, več za veliko vojvodinjo Elizabeto Feodorovno ... Izdelala je akvarele po naročilu velikega vojvode Sergeja Aleksandroviča in za grofa SD Šeremeteva. "
Od leta 1893 se je Boehm zanimal za proizvodnjo steklovine. To se je zgodilo po njenem potovanju v guvernorat Oryol v tovarne Maltsov, kjer je bil njen brat Aleksander direktor tovarne kristalov. Izdelala je kalupe za posode, s poudarkom na starodavnih predmetih: ljubeče skodelice, kozarce, skodelice, zajemalke. Pripravila je risbe za emajle. Posodo je slikala sama in skrbno opazovala, ali je kdo slikal nekdo drug. Nekaj risb so gravirali in nato vtisnili na steklo. In spet je umetnica poskušala narediti vse sama, pri čemer je ugotovila le, da "jedkanje ni bilo narejeno s trdo vodko, temveč s fluorno kislino, tako strupeno, da moraš pri jedkanju nositi masko". Dela Elizavete Merkurievne (od 1868) so sodelovala na mednarodnih razstavah - v Parizu (1900), Münchnu (1902), Milanu (1906) - in povsod so prejemala medalje. V Milanu je umetnica prejela zlato medaljo, pa tudi na razstavi v Chicagu (1893), za svoje navijaške risbe in steklovino.
Njeno sodobništvo so Boehmovo delo zelo cenili ne samo bralci njenih knjig, temveč tudi veliki umetniki. "Njene črne imam rad bolj kot mnoge bele," je o delih Elizavete Merkurievne dejal Ilya Repin. Napisal je celo njen portret.
Leta 1896, ko so umetnico počastili ob dvajseti obletnici njenega ustvarjalnega delovanja, je bil med številnimi čestitkami tudi založnik Posrednika: »Na dan vaše obletnice se v uredništvu Posrednika toplo zahvaljujemo ti za vse, kar si naredil za nacionalne publikacije, in z vsem srcem upamo, da boš še dolgo služil ljudem s svojo čudovito ščetko. Leo Tolstoj, Gorbunov-Posadov, Birjukov «. Čestitke so poslali tudi V. Stasov, I. Aivazovsky, I. Repin, A. Somov, I. Zabelin, A. Maikov.
Leta 1904 je umetnica postala vdova. Kljub vsem težavam in težavam se je do zadnjega dne še naprej ukvarjala z ustvarjalnostjo. »Trenutno,« je zapisala leta 1910, »torej, ko imam 67 let in imam odrasle vnuke, še vedno ne zapuščam svojega dela, ne zato, ker je to potrebno, ampak zato, ker še vedno ljubim svoje delo kot prej."
Najtanjše, duševne, žive silhuete, ki jih je ustvarila Elizaveta Boehm, so za vedno ostale v zgodovini ruskih ilustriranih knjig.