Paul Cezanne (
19. januarja 1839 - 22. oktobra 1906) je francoski umetnik, katerega umetniško iskanje in dognanja nam ne puščajo nobenega umetniškega sloga, ki bi mu ga lahko dodelili. Cezanne je bil umetnik post impresionizma, ki je svoj opus ustvaril skupaj z impresionisti in je bil prepoznan šele ob koncu svojih dni.
Ustvarjalne poteze umetnika Paula Cézanneja: Cezanne naj bi bil most med impresionističnim gibanjem poznega 19. stoletja in novo linijo umetniške vizije v začetku 20. stoletja, kubizmom. Tako kot impresionisti je tudi on pogosto delal na prostem, kjer je videl svoje predmete. Vendar je Cezanne v nasprotju z impresionisti barvo uporabljal kot črto ali orodje za oblikovanje oblike in prostora. Cezanne je želel, da so njegovi modeli mirni kot jabolka, in sanjal je, da bo nekoč celoten Pariz presenetil z jabolkom. Cezanne je vedno razmišljal o svoji glavni nalogi, da bi razumel bistvo oblike predmeta - to je mogoče storiti veliko bolj zanesljivo in učinkovito, kadar subjekt ne moti umetnika s svojo živčnostjo in predstavlja spremembe. Predmetni svet je v umetnikovi umetnosti živ. Njegova jabolka, breskve in vrči so stvari s svojo dušo in notranjo spoštovanjem. Za umetnikove zgodnje slike je bila značilna bogata temna paleta; kritiki so njegova umetniška dela poimenovali "peinture au pistolet" - barvanje v spreju. Takrat je pogosto uporabljal paletni nož, ki je v svojih delih vsiljeval težke, kljubovalno debele plasti barve. Paleta Cézanneovih del se je razvedrila, ko je začel delati ob slikarju impresionistov
Camille Pissarro. V zadnjih letih se je slikar navduševal nad akvarelom, zaradi česar je bila njegova oljna slika prosojna. Naše razumevanje Cézanneovega slikarstva zaznamujeta poznejši kubizem in abstrakcija, s poudarkom na formalnih vidikih njegovih podob.
Znane slike Paul Cézanne:
Igralci kart,
Veliki kopalci,
Gorski Sainte-Victoire,
Jabolka in pomaranče,
Človek s cevjo,
Tihožitje z mavcem Kupid. V galeriji Arthive si lahko ogledate številne slike iz umetnikovih celotnih del.
Ni mogoče narediti spektakularnega kostumiranega biopisa o Paulu Cézanneu in njegovi sliki. Dejstva so, da nikoli ni potoval, niti se ni zaljubljal v lepotne lepotice, niti je pil absinta v bordelih in lokalih, niti ni zagrešil ogorčenja. Namesto da bi popil modni boemski koktajl v francoskem slogu, se je umetnik ves čas trmasto boril sam s sabo. Paul Cezanne je celo umrl zaradi pljučnice, ki jo je dobil med slikanjem na prostem pod hladnim dežjem. Vse pomembne stvari, ki so se zgodile Cézanneu, so se zgodile v njegovi glavi. Ta notranji boj je zagotovo oslabil njegovo motivacijo za obnašanje in spoštovanje družbenih predpisov. Biografski film o Cézanneju bi pripadal žanru psihološke drame v zgodnjem arthouse stilu, njegova glavna barva pa je barva.
Stare rabljene barve
Prvi akvareli, ki so zgodaj padli v roke malemu Pavlu, niso bili preveč svetli. Njegov oče Louis Auguste Cézanne, srečni klobučar, ki je kasneje postal pravljično bogat bankir, se nikoli ni izogibal majhnim in vprašljivim načinom zaslužka. Med drugim je od propadlih sosedov kupoval stare stvari. V stari škatli z akvareli, ki se je izkazala za kup kupljenih stvari, so bile glavne barve že porabljene, a Paul Cézanne se je za svoja dela povsem zadovoljil z rjavo in črno.
Njegovo zgodnje življenje sta popolnoma razvedrili le dve stvari: prijateljstvo in sončno okolico skoraj vse leto v njegovem rodnem mestu Aix, kraju, ki ga je privlačilo do smrti. Paul Cezanne bi vsako leto tja pritekel iz Pariza in ga na stotine krat naslikal. Samo Mont Saint-Victoire bi se na Cézanneovih slikah pojavil več kot 60-krat. Ob najmanjši priložnosti je pobegnil od doma, da bi se sprehodil po gozdovih in dolinah v spremstvu svojih najboljših prijateljev Emila Zole in Baptistina Baillea, da bi dan za dnem sanjaril z njimi in gledal v vroče nebo Provanse o slavi, veliki in vzvišeni ljubezni. , o njihovem poslanstvu. Ti trije neločljivi trije so bili briljantni študentje, najboljši na Bourbonski šoli, na pamet so si zapomnili Vergilija in vneto prebirali Huga in de Musseta, letno tekmovali v številu medalj, prejetih za njihova slavna umetniška dela.
Sanje o bogastvu so bile prav tako daleč in fantastične kot domišljija o idealni ljubezni do majhne uboge Zole, ki je najela napol prazne sobe z mamo in babico, medtem ko so govori o denarju Pavlu obrnili želodec. Njegov oče je bil ves zaposlen s služenjem denarja in že je pripravil zanesljiv življenjski načrt za svojega sina edinca. Cezanne se je vse življenje bal očeta. Zaradi tega strahu bi se vpisal na pravno fakulteto in pri 40 letih bi peš prehodil celo deset deset kilometrov, da ne bi zamudil družinske večerje, bi svojo ljubico in sina skrival tudi pred starim Louisom Augusteom 17 let. Samo ena od njegovih osebnih odločitev je bila močnejša od te male domače tiranije - to je bila neustavljiva želja po slikanju.
Iskanje barv
Tudi ko se je Louis-Auguste predal in osebno pripeljal sina v Pariz, mu postavil minimalno nadomestilo, je še vedno čakal, da so Pavlove muhe hitro izginile. Začutil bi lakoto in se vrnil. Zagotovo se je vrnil, vendar ne zaradi lakote (za lakoto mu ni bilo mar, ker je imel več dni en kotliček za pecivo), temveč zaradi vztrajne negotovosti in nezadovoljstva z lastnimi slikami. Ponovno je bodoči slikar zavrgel čopič, s paletnim nožem odtrgal še eno neuspešno sliko in brez kakršnih koli del odhitel nazaj v mirno in zanesljivo življenje; bil je tako obupan, da je šest mesecev celo delal v očetovi banki in je otopel od dolgčasa. Potem je Paul Cezanne znova odšel v Pariz, da bi črno obrisal figure v svoji umetnosti, izumil žanrske slike in se jezil nase zaradi popolne nemoči. Pojedel bi kilometre od Pariza do Aix-a in nazaj, razdelil leto na enake dele med obupom in upanjem.
Lahka iskanja
Slog palete francoskega slikarja se je razvedril, ko je spoznal najpomembnejšo osebo v svoji biografiji. Bilo je
Camille Pissarro, mojster impresionizma. Paul ga je v šali imenoval dobri Bog. Pissarro je bil oče, ki mu je manjkal - miren, moder, pronicljiv, gora in podpora. Pissarro, ki je včasih obiskal svoje prijatelje na pouku v Suissovi šoli, je videl znake resničnega talenta v abstraktnih, nervoznih, neurejenih in divjih risarskih delih študenta Paula Cézanneja. Plah provansalskega slikarja je pripeljal v "Manetovo tolpo" impresionističnih mojstrov in prepričal vse, da bo ta umetnik s svojim slogom naredil revolucijo v slikarstvu. Deset let kasneje je bil Pissarro tisti, ki je svoje kolege umetnike prepričal, da so Cézanneja povabili na prvo razstavo Anonimnega društva slikarjev, kiparjev in graverjev, 30 let kasneje pa bi si starec Cézanne prislužil priznanje in našel svoj abstraktni umetniški jezik, bi eno od razstavnih del podpisal kot »
vajenec Pissarro".
Na srečanjih mladih umetnikov, bodočih impresionistov, v kavarni Gerbois je bil Paul Cezanne nenavaden udeleženec: vdrl se je razmršen, vohal, pozdravil vse, se prepuščal nesramnim šalam in molk prisedel k poslušanju pogovorov o novih delih in nova impresionistična umetnost. Ko mu nekaj ni bilo všeč, je hrupno vstal in odšel. "Kaj prikazujete na letošnjem Salonu?" je vprašal elegantni
Edouard Manet. "
Lonec sranja, "Je odgovoril Cézanne.
Tudi žirija Likovnega salona je ves čas skromno čakala, da bo ta ponoreli slikar prinesel svoje nove mojstrovine v razuzdanem slikarskem vozičku ali samo na hrbtu. Na ta trik, ki ga je ponavljal, so se že navadili 18 let, vse do leta 1882, ko so sliko Paula Cezannea enkrat odnesli v salon. Vzdržljivost je bila morda ena njegovih najboljših vrlin. Vendar niti letos niti v naslednjih nekaj desetletjih javnost ni bila pripravljena na takšen slog umetnosti. Impresionistično gibanje je kmalu pridobilo svojo priljubljenost v prihodnjih letih.
Stvari so se razjasnile
Ko je mlad in pogumen trgovec z umetninami
Ambroise Vollard se odločil, da bo stavil na francoskega slikarja in zaslužil denar za ta škandal, umetnik ni verjel in je Vollarda vzel za norega. Vendar je potrdil svojo normalnost (no, ali norost) z nakupom 150 slik Paula Cézanneja hkrati. Takrat je Louis Auguste Cézanne umrl in končno pustil sinu denar, s čimer mu je zagotovil popolno svobodo. Brezplačni Cézanne je to priložnost izkoristil v polni meri: kupil je majhno hišo na obrobju Aixa, uredil umetniški atelje, ograjen v samoti, slikal lokalno prebivalstvo, otroške pokrajine in pisal pisma o umetnosti in impresionizmu mladim umetnikom in njegov sin v Parizu: “
Ali bom dolgo dosegel cilj, ki sem ga vztrajno zasledoval? Upam, da, toda dokler tega ne dosežem, vedno čutim nejasno tesnobo ...","
Še vedno delam v naravi in zdi se mi, da čeprav grem zelo počasi, grem naprej ...","
Star sem, bolan, vendar sem se obljubil, da bom umrl, da ne bom padel v demenco ...","
Na področju barv imam še veliko dela ..."
PS Paul Cézanne je vedno imel fobijo dotika. Če je pristal ženski, ki mu je bila všeč, si je lahko le obril brado; bil je celo poročen z manekenko Marie-Hortense Fiquet. Pol življenja je to zvezo skrival pred očetom, drugo polovico biografije pa je pred tem odnosom skrival sam. Paul je v umirajočem deliriju poklical dve osebi, direktorja umetniškega muzeja v Aixu in njegovega sina. Ko je slavni Cézanne, umetnik postimpresionizma, umrl zaradi pljučnice, sta Paul mlajši in Hortense v Parizu prejela pismo, v katerem sta navedla datum pogreba za dan prej. Hortense se ni prav mudilo in je takoj, ko je končala s prilagajanjem obleke, odšla k Aixu.
Avtor: Anna Sidelnikova