Константин
Михайлович Скопцов

Константи́н Миха́йлович Скопцо́в (укр. Скопцо́в Костянти́н Миха́йлович; род. 13 декабря, 1958, Одесса, УССР) — украинский художник, график, живописец, иллюстратор.
Жизнь и творчество
Родился в Одессе. Закончил 8-летнюю школу, затем работал на производстве токарем, слесарем-испытателем. Параллельно занимался графикой и книжной иллюстрацией. Служил в ВВС СССР, после службы в армии пытался поступить в художественные учебные заведения Москвы и Одессы, но не сдал вступительные экзамены. Позже начал позиционировать себя как андеграундный художник и отказался от дальнейших попыток получить художественное образование. Выставочную деятельность ведет с 1976 года[1], в основном, это были «квартирники», экспозиции в фойе кафе и кинотеатров. С конца 80-х годов выставляется в галереях и музеях.

В 2000 году Скопцов познакомился с Темистоклом Иосиповичем Вирстой[uk] — знаменитым художником-абстракционистом, живущим в Париже. Дружба с Вирстой сыграла огромную роль в творчестве Константина Скопцова. Он стал представителем Парижской арт-ассоциации «Феникс» на Украине и получил возможность выставляться в Париже, в рамках проекта «Парижская школа украинской живописи».[2]

В 2004 году за серию иллюстраций к «Черному трилистнику» Анри де Ренье рыцарский орден Sovereign Military Hospitaller Order of Saint John наградил Константина Скопцова дипломом за достижения в искусстве.

За серию иллюстраций к произведениям Данте и эссе о фресках Джотто в храме Святого Франциска в Ассизи (Италия) Константина Скопцова принимают в Российско-итальянскую академию Ferroni.[2]

В настоящее время работает в жанре кабинетной графики, книжной графики и графической живописи. Для определения стиля своих работ использует философский термин «семантический реализм». Предшественниками семантического реализма как художественного стиля художник Скопцов считает Иеронима Босха и Питера Брейгеля-старшего.[3] На основании его высказываний об этом и некоторого визуального сходства картин пресса называет Константина Скопцова «Одесским Босхом».[4]

Художник живет и работает в Одессе.

Цитаты
О графике и живописи: «Линия выражает все постоянное, цвет – преходящее. Линией, царящей в этом мире, решено все – она сугубо абстрактный символ; она передает и характер предмета и единство повествования, определяет общую атмосферу и фиксирует ваши ощущения. Здесь реальность может служить для искусства лишь первой отправной точкой путешествия в страну, где живет Идея, «облеченная в чувственную форму».[5]
Об андеграунде: «Настоящая живопись всегда была, есть и будет аутсайдерской, находящейся за пределами «лягушатника» художественной жизни и всегда вдалеке от ремесленной арт-кормушки. Это соль, без которой искусство становится пресным, это огранка и, по определению Кокто, аристократизм творчества. Только глядя на произведения выброшенных в свое время за границу цехового ремесла Ван Гога, Гогена, Модильяни, люди получают информацию о фундаментальных и глубинных причинах живописи».[6]
Цитаты о нём
Художественный критик Станислав Айдинян: «Его [Константина Скопцова] имя — среди наиболее талантливых графиков Одессы. Константин и художник, и поэт, хотя известен также как своеобразный философ, мыслитель, апеллирующий к тонким погружениям в подсознание. Творчество его соединяет в себе и авангард и традицию, мистику и раскованно-прихотливую образность… Это относится как к его «визуально-художественным», так и к литературно-поэтическим опытам».[7]
Журналист Виктор Тимошенко: «Сюжеты [графики Константина Скопцова] навеяны древними китайскими и японскими поэтами, двустишиями их гениальных творений. Остается загадкой, как Константин Скопцов «материализует», наполняет чистый лист бумаги снами, призраками, «фантомами», ужасами, потусторонними мирами далекого, незнакомого нам времени»
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%BA%D0%BE%D0%BF%D1%86%D0%BE%D0%B2,_%D0%9A%D0%BE%D0%BD%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BD%D1%82%D0%B8%D0%BD_%D0%9C%D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87.
k