Fernand
Knopf

Fernand KnoopfFernand-Edmond-Jean-Marie Knopf的全名（1858年9月12日，格兰伯根，佛兰德斯登德尔蒙德附近 - 1921年11月12日，布鲁塞尔）是比利时象征主义，艺术家，作家，艺术评论家的主要代表。

Fernand Knoopf在他那个时代的艺术中发挥了重要作用。他对许多艺术家的影响是无可争辩的。首先，它影响了德国象征主义，新艺术风格，反映了弗朗茨·冯·斯塔克的愿景，以及奥地利人古斯塔夫·克里姆特的作品。

艺术家Fernand Knopf的特点： Knopf在他的画作中是一个真正的花花公子。 “他的作品可以用四个字来表达 - ......骄傲，孤立，残忍和蔑视。他对准确性也有一种狂热的兴趣：他的作品从不随意，每个效果都经过计算，每个细节都有一个确切的位置和它的外观的目的性。这种数学精确度伴随着一个神话般的随行人员。 Knopf喜欢使用黑色，略带“痛苦”的色调，因此他的画布似乎充满了神秘的精神。沉默和遐想，孤立和忧郁的气氛总是出现在他的画作中。

因此艺术家表达了他对象征主义的态度。 Knopf吸引了内省，诱惑，神秘和神秘的主题。艺术家往往专注于神话图像，尤其是女性形象，以狮身人面像和嵌合体的形式出现。但最重要的是，艺术家被象征主义者所发现的形象所占据 - 这是“蛇蝎美人”的二元面孔，一个直鼻子和下巴精致的红发天使。 Knopf对睡眠和梦想非常感兴趣，因此希腊梦神Hypnos成为他绘画和雕塑中另一个最喜欢的英雄。

至于技巧和流派，Knopf的作品毫无界限：他使用图形，粉彩，插图，摄影，以及 雕塑，从事建筑设计。
Fernand Knopf最着名的画作：“艺术。斯芬克斯温柔“”我会为自己关门th“，”Memories“，”Silence“，”玛格丽特Knoopf的肖像”。

中世纪的修道院
Fernand Knopf出生在一个富有的贵族家庭的副检察官，他有兄弟姐妹。欧洲最美丽的地方之一，中世纪城市布鲁日，成为Knopf的本地人。这位艺术家的家人住在一栋三层楼的房子里，窗户正好在缓慢流动的通道上方。沉思和忧郁的完美视角。
离开布鲁日后，这位艺术家一直害怕回到这里，他担心这座城市的变脸会亵渎他童年的记忆。并且有充分的理由：在20世纪初，越来越多的游客前往布鲁日，没有任何地方可以找到熟悉且如此昂贵的Knopfu氛围。 1907年，艺术家似乎只有一次来到布鲁日。然而，他穿着一辆出租车和特制的黑色防渗眼镜穿过他的家乡。
在他后来的作品中，Knopf，仿佛希望至少在精神上回归童年，将四十年来一遍又一遍地重现布鲁日的美妙景色。也许这个系列中最好的是“被遗弃的城市”。
Knopfs家族于1864年搬到了布鲁塞尔。费尔南德度过了他在卢森堡省蒂尔（Tille）度假的部分假期，这里是他的外祖父母的遗产。 Knoopf村庄的景色也体现在他的作品中。

选择一条路
由于Knopf家族的大多数成员都是律师和法官，为了取悦他的父亲，Fernand就读于布鲁塞尔大学的法学院。然而，对法律研究的兴趣并没有被唤醒。但要认真阅读上瘾。 Baudelaire，Flaubert，Leconte de Lisle和其他人，特别是法国作家，捕捉了未来的艺术家。很快，与他的弟弟乔治一起分享了他对诗歌的热情，克诺夫加入了年轻的比利时作家群。
在大学学习一年后，Knopf离开法律，开始在布鲁塞尔皇家美术学院学习艺术和文学。他由艺术家Xavier Mellery教授和启发。一位着名的同学克诺夫成了 詹姆斯恩索然而，他立即不喜欢。
作为一名学生，Knopf赢得了作家Philip Julian的认可，他在他身上注意到了一位艺术家和美学家的罕见颓废。凭借成功，Fernand加入了社交生活。

“非常穿透的金属眼睛，略微尖的下巴，轻蔑的嘴巴......直的姿势，无可挑剔的服装，简洁的举止。厌恶粗心。昨天的牧师几乎变成了花花公子。“
埃米尔维尔恩

在1877年至1880年间在巴黎逗留期间，Knopf熟悉了德拉克洛瓦，居斯塔夫莫罗，安格尔和史蒂文森的作品，以及米勒和伯恩 - 琼斯拉斐尔前派的作品。所有这些都给他留下了深刻印象，并影响了他的艺术之路。在学院学习的最后一年，Knopf开始忽视课程，有一段时间他搬到Passy，在那里他参加了Jules Joseph Lefebvre（朱利安学院）的免费课程。

不是秘密社团
Knopf艺术舞台的出口于1881年在比利时展览协会L'Essor举行。在严厉的批评中，只有一个令人钦佩的评论Emil Verharn。在他的脸上，弗尔南德将找到一个可靠的支持者，以及他的第一本专着的作者。第二年，Konff再次亮相 - 已经是一位象征主义艺术家。他的作品主要用于文学，主要是古斯塔夫·福楼拜。
1883年，Knopf与James Ensor一起成为艺术团体Le Groupe des XX（社会XX）的创始人之一。该团体没有特定的风格定位，但支持艺术的各种新方向，包括前卫艺术，为年轻艺术家提供了宣传自己的机会。每年，Twenty都会在布鲁塞尔组织一次艺术展览，在那里他们可以作为小组成员参加，并邀请画家。
很快，费尔南德遇到了法国作家约瑟芬·佩拉丹，他是未来的玫瑰十字教团领袖。艺术家为Pelaadan LeViceprprême（“Supreme Vice”）的新书创作了封面，但却摧毁了这部作品。事实上，着名歌手罗斯卡隆在LeVicesenprêmeLeonorad'Este的肖像中认出了自己。她被这个事实所冒犯，这位女主角在报刊上引发了丑闻。然而，Knoopfu玩弄了他的手。他作为一名艺术家的名气大大增加。与Pelaadan继续合作，Knopf展示了他的作品，并成为了玫瑰和十字架巴黎勋章展览的荣誉嘉宾，他很快就在那里展示了他的作品。在未来，心爱的英格兰将成为定期展览和经常访问Knopf的地方。
作为一名亲英派，他试图说服每个人他的英国根源。的确，他的祖先不是盎格鲁撒克逊人，而且有葡萄牙人和奥地利人的根源。然而，Knoopff保持了与艺术家会面的传奇 但丁加布里埃尔罗塞蒂虽然他在伟大的拉斐尔前派去世后首次访问英格兰。

追求意义和灵感
Knopf很快就对学术和印象派绘画感到失望，因为他认为 - 缺乏精神意义，并发展了自己的风格。艺术家必须准确地反映模特的外观，传达情感的兴奋，内部状态的特殊张力。他是重要的谜团，是个性的奥秘。这种方法Knopf成功地用于肖像画，并在布鲁塞尔社会，特别是城市精英中获得了普及。尽管社会XX崩溃，Knopf的职业生涯也走上坡路。他的画笔属于Jeanne Kefer，Marie Monn，Jeanne de Bauer，Louis Neve的孩子和他妹妹玛格丽特的两幅肖像。我必须说，费尔南德经常选择玛格丽塔作为模特，主要是用她的照片。有传言说他爱她。
灵感来自艺术家的诗歌，其中一个例子是“谁将拯救我”和“我将关闭我身后的门”的作品：这些名字来自着名画家的姐姐克里斯蒂娜罗塞蒂的名字。乍一看，图片“我将关闭自己身后的门”似乎是现实的，但仔细观察，人们可以看到视角的不连贯性。据信，Knoopf使用蒙太奇来组织符号，使用拼贴画并且不回避立体主义的想法。
也许Knopf最着名的作品是狮身人面像。这是Gustave Moreau（1864年）的俄狄浦斯和狮身人面像的变体。狮身人面像有一个豹身和一个女人的脸，即费尔南德的妹妹玛格丽塔的脸。然而，下一个中性的年轻人也没有同样的玛格丽塔的特征。这个场景有很多解释和解释，但Knopf本身最简单。对他来说，这幅画是一种选择的寓言 - 力量或乐趣。
对于1898年3月维也纳分离派的第一次展览，Knopf准备了他的21件作品的集合，引起了观众的极大赞赏。观众中有古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt），在他的作品中，比利时画家的影响力现在将引人注目。

创意天才寺
受到维也纳分离派的启发，克里姆特不亚于克里姆特，他开始了一个新的宏伟项目。
从1900年到1902年，艺术家开始在布鲁塞尔设计自己的家和工作室。在这里，他的个性得到了淋漓尽致的表达，这座房子与他的画作相似，体现了梦想。该建筑顶部是女神雅典娜的雕像，内部装饰着白色，蓝色和金色的色调，只有框架，门和窗户被熏黑，让人联想到戏剧性的风景。这里的一切都是象征性的。这所房子成了“自己的殿堂”，一切都被安排为创作者的礼物蓬勃发展。大门上方刻有“我们只拥有自己”的座右铭，艺术家本人在车间里画了他的画作，画在白色马赛克地板上的金色圆圈中间。
在研讨会上，是Hypnos神的祭坛，他为Knopf扮演了个人象征的角色。根据艺术家的说法，Hypnos是他所信仰的唯一神。现代医学术语“催眠”代表神Hypnos发生。十九世纪和二十世纪之交的整个欧洲都被这种现象以及各种各样的现象所吸引。在心理治疗中，弗洛伊德和夏科特实施了催眠术。然而，Knopf在Hypnos中也看到了遗忘的象征，一种完全不同的，特殊的感知和心态。
艺术家去世一年后，工作室被出售，在20世纪30年代，Knopf的房子被他的家人批准拆除。

为了社会的利益
Fernand Knopf从事社会项目 - 他是插画家，装饰家，雕塑家，作家，摄影师和设计师。其中最早的作品是1903年乔治·罗登巴赫（Georges Rodenbach）的戏剧“幻影”（Mirage）的表演草图，该剧在柏林的德国剧院举行。在未来，Knopf与歌剧院皇家剧院de la Monnier合作，创作了十几部作为装饰和服装设计师的作品。他参与了新市政厅“婚礼大厅”的装饰，这是布鲁塞尔Stole Palace的音乐室 - 着名的物品。
孤立和高度尊重
Knopf是一个相当保守的人，过着孤独的生活，但在他的一生中，他获得了世界的声誉和认可，并被授予比利时利奥波德勋章。在20世纪10年代，艺术家的作品展览在整个欧洲举行。尽管健康状况恶化，视力减弱，画家仍在不断创作，并提供绘画课程，并撰写关于艺术家和艺术的文章。

Fernand Knopf于1921年在布鲁塞尔进入阴影和梦想的世界，享年63岁。

作者：Irina Frykina