亚历山大
雅科夫列维奇 戈洛文

Alexander Yakovlevich Golovin （1863年3月1日，莫斯科 - 1930年4月17日，儿童村（现普希金）） - 俄罗斯和苏联艺术家，设置设计师，装饰师，肖像和静物画大师。

艺术家Alexander Golovin的特点： Golovin为Meyerhold，Dyagilev和Imperial Mariinsky剧院创作的众多戏剧作品总是以色彩和装饰性装饰为特色，并充满了银色时代的象征意义。当代人称他的舞台解决方案为“眼睛的音乐”，每个制作都有自己的色彩情调和完整的风景和服装解决方案。 Golovin是一位多面手艺术家：他可以制作西装，油漆面料，设计家具和制作陶瓷面板。他还为他的朋友，同事和着名的戏剧人物创作了许多肖像。他的瓷器和鲜花的精彩静物展示了各种纹理和表面图像的精通画笔。

艺术家Alexander Golovin的名画： 演员Fedor Ivanovich Shalyapin的画象作为鲍里斯Godunov。 肖像VE侯德。 “瓷器和鲜花”。 “银柳”。 “翁布里亚山谷”。 艺术家N. K. Roerich的肖像。 “穿着黑色披肩的西班牙人”。

植物学，体育馆，莎士比亚
Alexander Golovin出生于莫斯科牧师的家庭。当这个男孩三岁时，Yakov Danilovich Golovin教授被任命为彼得罗夫斯基农业和林业学院的神学院院长和神学教师。这家人更接近父亲的到来，在Petrovsko-Razumovskoye，周围环绕着美丽的花园和公园。正如亚历山大·亚科夫列维奇自己回忆的那样，学院院长尼古拉·哲列兹诺夫成为他艺术才华的发现者，他经常访问他们。作为植物学家，Zheleznov在绘画中理解了一些东西 - 他的兄弟Andrei Zheleznov是一位肖像画家，是Karl Brullov的学生。

在适当的时候，Alexander Golovin进入Katkovsky Lyceum，在他父亲去世后，他被转移到Polivanovsky体育馆。在这里，在着名的莫斯科学校，不仅教得很好，而且还喜欢把莎士比亚戏剧。除此之外，还有一个绝对的音乐耳朵和绘画天赋 - 从Golovin的戏剧舞台艺术的使用地方开始，它将变得清晰。

在“Polenovtsy”的圈子里
1881年，亚历山大·戈洛文（Alexander Golovin）进入莫斯科绘画，雕塑和建筑学院。建筑部门没有给他留下深刻的印象，三年后，他转到了这幅画上。在这里他遇见了 列维坦 和 柯罗文，与 涅斯捷罗夫 和 阿尔希波夫。科罗文介绍了他 Vrubel...戈洛文被教导流派绘画 Hilarion the Pryanishnikov 和 弗拉基米尔马可夫斯基。但教授最喜欢的老师是 瓦西里Polenov他不仅是未来俄罗斯绘画天才的老师，也是他们的导师，有人可能会说，他们是精神上的父亲。与“Polenovtsy”交流，Golovin遇到了他的老师的妹妹，他是一位才华横溢的艺术家 Elena Polenova它致力于教学。 Elena Polenova照顾了Golovin和他的朋友 Yeghishe Tadevosyan和他们一起走草图，并以各种方式寻找她的绘画方式。

紧急工作
1884年，母亲Golovin去世。几乎没有任何资金，亚历山大接受了各种各样的订单。他与Abramtsevo艺术圈的参与者一起画缎面料，设计家具和室内装饰品，制作珐琅板和各种陶瓷产品，当然，还从事画架绘画。他的大学绰号“frantik”，模拟的pan and和欺骗都在过去。然而，在巴黎之旅中找到了钱：1889年，与他的Polenovites朋友一起，Golovin参加了世界展览，在那里他与Konstantin Korovin一起参与了俄罗斯手工艺馆的设计。而且，像许多人一样，他堕落在法国绘画最新潮流的魅力之下，他曾在Kolarossi学院和Vitti工作室学校学习了一段时间。

回到莫斯科后，Golovin开始在实践中积极运用他的知识，这在艺术界得到了注意：过了一段时间他的一部作品被他的画廊收购了 帕维尔·特列季亚科夫。图片，另一个，第三个发现他们的买家 - Golovin变得更容易融资。 1897年，艺术家为Maria Konstantinovna Kotova提出了求婚 - 并获得了同意。婚礼于九月举行。两个女儿在婚姻中出生 - 海伦和玛丽亚，以及儿子亚历山大。唉，家庭幸福并没有持续多久，很快家庭就崩溃了。

莫斯科莫斯科大剧院的装饰员
在1898年的秋天，一位善良的朋友和导师Golovin的Elena Polenova去世了。如果不是邀请在莫斯科大剧院工作 - 如何知道Golovin会带来悲伤和痛苦。然而，他的新任首席，莫斯科帝国剧院办公室主任弗拉基米尔·阿尔卡季耶维奇·泰利亚科夫斯基对年轻艺术家科罗文和戈洛文寄予厚望。此外，瓦西里Polenov和 Viktor Vasnetsov。设计了歌剧“冰屋”后，Golovin首次亮相;那是在莫斯科绘画，雕塑和建筑学院建筑系工作三年的时候很有用的。第二年，Golovin设计了芭蕾舞和歌剧表演，包括美人鱼，天鹅湖，鲍里斯戈多诺夫，展示了对古俄罗斯民间艺术的深刻理解，以及对民族传统和令人惊叹的色彩解决方案的了解。

Golovin并没有离开与他关系密切的Abramtsevo圈：从1898年到1901年，根据该圈子的组织者，慈善家和工业家Savva Mamontov的命令，艺术家执行了一些新艺术风格的陶瓷镶板，现在装饰着莫斯科大都会酒店。主要立面上的伟大作品 - “梦想公主” - 由米哈伊尔·弗鲁贝尔完成，其余部分 - “克利奥帕特拉”，“渴望”，“崇拜神灵”，“崇拜自然”，“奥菲斯戏剧”，“沐浴纳迪鲁” - 由Golovin创作。

马林斯基的首席顾问
弗拉基米尔·泰利亚科夫斯基被提升为帝国剧院的主任。与他一起，他最好的装饰家之一，成为帝国马林斯基剧院主要顾问的Alexander Golovin搬到了圣彼得堡。他们的创造性和友好的结合持续了多年，并建立在相互信任和尊重的基础上。尽管Golovin不时失去工作节奏，但Telyakovsky高度赞赏他的才华，愤慨，责骂 - 但他容忍了艺术家的怪癖。 Golyin不时得到Telyakovsky的妻子Gurli Loginovn的帮助：他们一起为表演绘制服装，他们的联合作品的许多样本现在保存在圣彼得堡国家戏剧和音乐艺术博物馆的收藏中。在业余画家Ruslan和Lyudmila和The Trojans以及芭蕾舞唐吉诃德中可以看到业余艺术家的手。根据Golovin的说法，一些“服饰是在Telyakovsky的公寓里以”手工方式“制作的，并得到了他妻子的积极参与。他们的特点是他们对演员的持续便利，以及Golovin本人的惊人装饰和色彩解决方案。到1907年，Alexander Yakovlevich在马林斯基剧院（Mariinsky Theatre）开设了自己的工作室。

“艺术世界”，Dyagilev和Meherhold
投入首都的生活中，戈洛温与该协会的艺术家们结识了 “艺术世界” 并开始参加他们的展览。 Alexander Benois 和 Mstislav Dobuzhinsky 同事并不总是艺术决策，然而，他认识到他毫无疑问的才能。与此同时，他十年的相识与合作 谢尔盖Dyagilev。后者被创造力Golovin的多功能性和可塑性所吸引，他通过欧洲现代艺术展示俄罗斯民族传统的能力。 Dygilev在艺术圈给予Golovin极大的支持，定期在“艺术世界”杂志的页面上发表他的作品，并在他的文章中提到艺术家。 1907年，Golovin成为了Dyagilev在巴黎的第一个俄罗斯赛季的Musorgsky歌剧Boris Godunov的艺术家。表演非常成功，是俄罗斯赛季胜利的开始。

另一个位于圣彼得堡的Golovin工作页面是他与Meyerhold的合作。在Meyerhold离开Vera Komissarzhevskaya剧院后，Golovin向导演Telyakovsky推荐。 Golovin和Meyerhold的联合卓越项目 - “Orpheus and Eurydice”和“Masquerade” - 被同时代人们长期记住。

最后的胜利
1912年，Alexander Golovin获得了认可：他被接纳为艺术学院的正式成员。不幸的是，与此同时，医生从艺术家身上发现了心脏病的最初迹象。 Golovin被建议将他在首都的暴风雨活动改变为更轻松的生活方式，并于1913年，艺术家在Detskoye Selo（今天的普希金）购买了一所房子，在那里度过了余下的岁月。亚历山大·戈洛文的活跃戏剧活动于1917年结束：在苏维埃土地上没有精美的戏剧解决方案的地方，“白银时代”让位于先锋队。 Golovin的最后一次胜利 - Beaumarchais的“费加罗婚礼”于1927年在艺术剧院的舞台上举行。这位艺术家当时感觉非常糟糕，没有参加首映式。近年来，Alexander Golovin没有机会在他平常的戏剧氛围中工作;他感到被遗忘，孤独无助。晚上，艺术家梦见了风景...... 1930年4月17日，Alexander Golovin去世了。