温斯洛
无 荷马

斯温荷马 (eng. 斯温Homer月24,1836年，波士顿，美国–29日，1910年，Prouts NEK，美国)是一家美国艺术家收到的这种识别只有在他死后。 荷马没有正式的教育，但拿私人的经验教训在绘画和研究在国家科学院的设计。 开始了他的艺术的职业与工作在微的公司，那么多年来的工作与该杂志的哈珀的每周为一个插画家。 在生命的结束，已经有一个着名的艺术家，荷马是从人，并完全致力于自己的工作。

设有艺术家的温斯洛荷马的： 大量的他的作品真实的景观和风俗，有一个特殊的喜欢艺术家感受到的照片。 有一段时间，他居住在英国的渔村，以及过去几年他的生活花费在他的工作室通过海。

着名的画中的温斯洛荷马的： "雾的未来", "湾流", "囚犯从前", "滑冰在中央公园", "扣鞭(戏剧)"中。

"如果半个世纪前，你是一个代表美国的中产阶级，你的房子是一对夫妇的复制品的梵高和一对夫妇的复制品的温斯洛荷马"-这句话的彼得木材、名誉教授历史，在杜克大学，都是一个很好的例证显示作关系的美国人到荷马，穿上与伟大的荷兰人，并仍然继续被视为在某种意义上是一个国家的宝藏。

荷马是她最喜欢的艺术家欧内斯特*海明威。 在序言部小说"告别武器"，他说，如果他想要写小说，其中发生在巴哈马，他想看看插图为这本书有没有Winslow Homer(荷马斯温).

早年的工作插图画家

在晚十八十九世纪早期，在此期间形成的美国艺术和出现的私人艺术学校，大部分的艺术家在美国是个有才华的自学成才业余爱好者主要是风景画以及画像中的一个现实的风格。 当然，这些可以归因于荷马，其收到的第一张画的经验教训，从他自己的母亲的亨丽埃塔*本森Homer(她是一位艺术爱好者，谁画的水彩画，并且在很大程度上要归功于她的温斯洛荷马在他的学校日开始绘制的)。 专业画家的美洲给予优先的卫国画肖像画的政治人物。

荷马，开始了他的职业生涯中的技术，成为学徒，在一个平版印刷公司约翰*布福德在波士顿。 在50年代后期，他开始工作的哈珀的每周一次，以及这种合作继续之后的艺术家的移至纽约。 首先，工作荷马是拷贝的照片。 事实上，时间转移的照片报纸或杂志的网页，你有把它变成雕刻。 这张照片上印板、平版有没有她的图，然后转移到在镜面上的图像一个大木块。 并用这巨大的"戳"雕刻的印刷的报纸。

的工作，霍姆已经离开小房间用于想象力和创造力，由于主要目的是，我们如何可以更准确地转账的详细信息，从照片来描绘。 大多数的这些雕刻发表甚至没有提及姓名的荷马。 随着时间,哈珀开始扩大责任的艺术家，被送到不同的事件，他不会 草图从自然 中。 例如，该版本出版了若干附图由荷马上 就职典礼的亚伯拉罕*林肯 中。 但即使是他们自己的工作荷马，他们，尽管如此，没有总是注册他的名字的杂志。 它经常表示的，只是作为一个"特殊的艺术家"(通过类比的特约记者的)。 同样指定用于其它艺术家，与本杂志，因此很难确定哪些图属于荷马，尤其是有争议的事有关他的最初几年在杂志。 一些作品的荷马，你可以看到他的亲笔签名在角落里，其他签署了通过他的名字，和一些归因于他由于可识别的风格绘图。

荷马继续工作，作为一个插画家，直到1875年，虽然在那个时候他已经成为一个众所周知的美国艺术家，他的油画售出。 他没有接受过专业艺术教育，但在上世纪50-60年代初参加了课程的国家设计学院(在1860年就展示了他的受欢迎在这时候水彩"滑冰在中央公园")，并把经验教训在画从弗雷德里克特色包括免费无线上网和托马斯*塞勒斯的。 Homer想要去欧洲的继续教育，但这些计划的实施是防止由于民间的战争。

尽管名誉、荷马是不急于剥夺了自己的一个来源的永久的收入。 财务问题感到特别关切的艺术家，因为他的父亲花了所有的钱都在"淘金热潮"钱在最近几年生活费用的荷马和他的两个兄弟。

海洋温斯洛荷马

许多人物的绘画荷马是现实生活中的人，他描绘无论是从性质或从存储器。 Emocionalna和表现的画 "低潮" (1886年)的编写之后看到的场景拯救的两个粗心的泳客。 他的一个朋友，一般的巴洛，与他们的艺术家会见了内战期间，他是不朽的名画"囚犯从前"(1866). 另外一个朋友的荷马，一个艺术家，一个充满激情的爱人的捕鱼Eliphalet特里成为英雄的画面 "鱼鱼" (播放的一条鱼，1875-1895).

其中一个主要的主题，在他的工作，霍默处理大多数，甚至可以说，其中一个主要角色在他的画的是大海。 岩石海岸，捕鱼艇，令人惊叹的日落,永恒的二元性的海洋，是这两个支持者和敌人，野性的要素和渺小的男人在她的脸–这就是所有的画作荷马。 他的保姆人的艺术家描绘海洋的场景，有时候，他真的是浸入水中，可靠地描绘抱住体的湿衣服。

海洋主题是成为主要的工作荷马在过去几年他的生活。 他经常旅行，但总是返回到他的工作室在Prouts颈(缅因州)，他在那里的作品在孤独中。 在此期间，艺术家不断完善的老画，主题为他的新作品，尤其是在该死的艺术家的父亲在1898年时，变得有点戏剧，充满孤独感、绝望、悲伤和提醒不可避免的接近死亡。 这是非常令人不安的工作"的雾来了"(1885)，和情感的图片 "生命线" (1884年)，描绘了拯救妇女的沉船和着名画"湾流"(1889年)，那里的漂流的小船四周的鲨鱼。

在1880年-e年来，在一段时间的创造性下降的角色的荷马开始出现孤僻，他有意避免公司的人。 最后，艺术家会突然跑到英国，在那里鼓舞地描绘场面的生活的渔村，欣赏的复原能力的渔民和勇气，他们的妇女。 在此期间开始上升的艺术生涯荷马，但对隐私的需求也逐年增长。 在他最后的作品中， "狐狸猎" (1893年)，他甚至拒绝的人的图像在画布上。

艺术家死于1910年在他的工作室在Prouts的脖子。 但是，已经在1890-日以来，荷马收到广泛的认可和他的作品卖的巨额资金，新闻他的去世已经几乎完全被忽视，一个真正认识他的艺术成就来只有在他死后。 在开始的二十一世纪的波特兰艺术博物馆买的房子和工作室的荷马在Prouts的脖子，并恢复它。 房子是向公众开放，在2012年。

提交人：尤金Sidelnikov