在凸面镜中的自画像

1524年，Francesco Mazzola--一位来自帕尔马的非常年轻但很有前途的艺术家 - 前往罗马，以米开朗基罗，拉斐尔和其他当时公认的大师的杰作为灵感，提升他的技能。根据他对艺术了解很多的叔叔的建议，因为他们自己都是画家，他带着几件新鲜的作品到首都，给那里美丽的鉴赏家留下了正确的印象。

事情就这样发生了：当Datary（教皇法院官员的职位）看到这些照片时， “我赞赏他们真正的价值，年轻人和他的叔叔立即被介绍给教皇克莱门特，看到这样一个年轻的弗朗西斯科的工作，他感到惊讶，并在他身后整个法庭” （Vazari）。

Parmigianino准备的四幅画（在这个名字下，由教皇法院抚摸的画家）中，只有一幅是众所周知的 - 他的自画像画在山毛榉木的圆形半球上。尽管有许多赞美和好感，但总的来说，教皇克莱门特七世一直放弃了 “凸面镜中的自画像” 作家和剧作家 Pietro Aretino。 “欧洲新闻界的祖先”同时也是一位敏感的艺术鉴赏家，因此教皇的礼物在他的收藏中占有一席之地并一直存在，直到他去世。

我在镜子里看着你

Parmigianino努力给高级顾客留下了深刻的印象，以至于他在那个时候花了几乎革命性的伎俩。虽然在绘画中和他之前，凸镜（当时还不存在其他镜像）以及它们中的反射，已经充当了重要的情节和构图成分。

在Van Eyck将这个家居用品作为建筑的重要组成部分之后 “肖像阿诺菲尼夫妇”，Petr Christus被指派承担镜子的语义负荷（它显示了访客 St. Eligia工作坊），Quentin Maysys（演示 绝望的客户细致的货币兑换商）和 其他。但是，为了重现这种镜子的完全模仿，其中的反射首先出现在帕尔玛的新手艺术家身上。

必须要说的是，仅仅在高文艺复兴初期，由于“社会电梯”，艺术家敢于将自画像作为自给自足的文物。毕竟，在那些被认为更有可能成为工匠而不是那些具有与此等级相对应的社会地位的艺术工作者之前，艺术家们将自己隐藏在绘画作品中 圣经或者，在最坏的情况下，将他们的自画像伪装成另一件作品中的普通画架画（1。 2）。

幻想大师

Parmigianino彻底接近了大胆创意的体现。我点了一个木球，然后把它分成对应镜子大小的半球。然后，他开始有条不紊地将反射转移到树上，以非凡的谨慎观察空间的所有扭曲，由凸面镜子异想天开地折射，抛光表面的眩光和幻影圆形以及他身体的延长。只有作者几乎不受反射装置错综复杂影响的影响。并且很难责怪他：谁会举手歪曲这些天使般的特征？

年轻人才的技巧不仅给人们留下了印象，不仅仅是对同时代的弗朗切斯科这种伎俩的缺乏经验。他的舌头甚至尖锐，没有进入他的口袋，因为刻薄的单词Alexander Benoit将他的帽子移到了“自画像”上，认出了他的 “能见度最完美的模仿之一” 并说那幅肖像“我可能会与Zeuxis葡萄和Parraziy的窗帘竞争<...>甚至对于我们”训练有素“的眼睛照片，这个kunshtyuk并没有失去它的幻觉力量”。

在二十世纪八十年代，美国前卫诗人约翰·阿什伯里（John Ashbury）为创造一个小小的Parmts投入了长篇大论 诗“凸面镜中的自画像”（该段落引自Jan Probstein的译文）：

弗朗西斯
你的手足够大，可以压碎球体
甚至，似乎也是 - 对于错综复杂的错综复杂， -
这只会与她后来的囚禁相矛盾。 （她很棒
但一切都不粗鲁 - 只是在另一个方面，好像
鲸鱼睡在海底，与一艘小船相比
从表面上看，只代表自己的价值。）
然而，你的眼睛声称一切都是表面。
表面是描绘的
而且除此之外什么都没有。

作者：Natalia Azarenko