悔罪的抹大拉的马利亚

我们可以看到乔治·德拉图尔（Georges de La Tour）的两个最喜欢的主题 悔罪的抹大拉的马利亚 绘画。第一个是蜡烛：La Tour的一幅罕见绘画没有了它，蜡烛已成为一个识别标记，使该艺术家得以被发现。 特内布罗索 艺术家。好吧，第二个当然是，悔的圣经妓女本人。

玛丽·玛格达琳（Mary Magdalene）是艺术家创造性冥想的对象，这一事实至少可以从以下事实中看出：四张（不包括副本）拉图尔的作品虽然与我们非常相似，却有所不同。在这四个人中，坐在一个黑暗房间中的抹大拉的马利亚，在存在两个不变属性的情况下，对凡人进行了反思-局部的光源和头骨。

最著名的是 罗浮宫的抹大拉的马利亚 –用蜡烛代替的蜡烛 油漆最熟练的玻璃灯。它也被称为“草皮收藏中的抹大拉的花”。 一幅几乎相同的画 在洛杉矶艺术博物馆展出。他们就像卢浮宫抹大拉的双胞胎姐妹，只是面部特征略有不同。在国家美术馆（华盛顿） 拉图尔（La Tour）第三部《玛丽·抹大拉的马利亚》 被保存在华盛顿国家美术馆内：与其他所有美术馆相比，它的镜面结构都是镜面的，但是在这里很难确定光源：它被前面的头骨半封闭。华盛顿圣人也从以前的藏品中得到了名字：法比乌斯·玛格达琳。

最后，La Tour的第四个Pen悔抹大拉的马利亚在纽约大都会博物馆中。她的独特名字是怀特曼·抹大拉的马。它也被称为带有两个火焰的抹大拉的马利亚。

在16世纪和17世纪，天主教会与新教徒进行了激烈的对抗，新教徒的力量不断增强。新教徒拒绝崇拜除基督本人以外的任何人。与此相反，天主教一直宣扬圣人的崇敬。自然，它变得过分了。有远见和狂喜的宗教已经流行。玛丽·玛格达琳（Mary Magdalene）是最早体验这种“时尚”的人之一。例如，一些中世纪的神学家声称天使每天对圣母升天，而在17世纪的经文中，我们每天可以读到七个圣母升天。圣徒（前妓女）经常被描绘成狂喜的宗教狂热，与她前世的感官狂热没有太大区别。

许多人记得 黄褐色的， 达芬奇（Leonardo da Vinci） 要么 阿格诺·布朗佐（Agnolo Bronzino）：他们的手压在沉重的胸膛，绝望和激情中。这是视觉上的刻板印象。

拉图尔（La Tour）与这种对图像的诠释相距甚远。他所有的玛格达琳人都没有表现出任何疯狂的情感。相反，他们被固定在轻松和沉思的状态。什么事啊当然，关于事物的脆弱性-头骨，象征着尘世间万物的虚荣，是明确的项目。

拉图尔甚至回避强调自己的主题为妓女。卢浮宫和洛杉矶的抹大拉的马甲裸露的膝盖，小腿和肩膀，但它们并没有给照片增添些丝毫不掩饰的动物感性-拉图尔的抹大拉的马甲看上去到处都是那么超脱。关于纽约的抹大拉的马利亚，我们甚至不能肯定地说她是否漂亮。她的脸故意被视线移开：照片中的马格达莱纳re悔，不再打算用她的外表勾引任何人。在这个版本中，出现了一个有趣的镜子动机：长期以来，它一直被认为是一种诱惑，女性罪恶的寓言。高火焰的蜡烛垂直穿过镜子。这应该象征着在抹大拉的灵魂中爆发的信心之火抵消了她过去的罪恶经历。

由Anna Vcherashnia撰写