工作室午餐

工作室的午餐会 画作与1869年在巴黎沙龙展出 阳台。到那时，马奈特已经牢固树立了一个试图不惜一切代价吸引公众注意的暴发户的声誉。这次他没有让批评家没有工作。朱尔斯·安托万·卡斯塔格纳里（Jules-Antoine Castagnary）感到愤慨： “例如，在午餐会上，我看到桌上放了半去皮的柠檬和牡蛎，它们几乎都兼容。他们为什么在那里？我知道为什么。因为马奈（Manet）在色斑方面较弱，因为他能出色地处理静物画，因此倾向于尽可能地进行绘画。正如马奈（Manet）仅仅为了视觉愉悦而团结静物对象一样，他也随意地布置自己的人物。。”另一位评论家诚实地试图满足他对流派识别的专业偏向，并使两幅画都符合绘画传统。当然，他有系统故障，别无选择，只能开个俏皮话： “莫奈创作了一个阳台的肖像和午餐的肖像。”

马奈（Manet）是第一个以这种方式绘画的人。静物就是柠檬和花瓶，画像是直视观众的人，流派场景是一起做可理解的事情的人，使观众有机会确定那里发生的一切。马奈（Manet）没有提供任何可理解的内容，除了柠檬皮的黄色能很好地支撑中心人物的草帽的黄色。

这幅画是在英吉利海峡两岸的滨海布洛涅（Boulogne-sur-Mer）画的，马奈（Manet）在那儿租了一间房子供家庭度暑假。对于午餐会的主要主题，莱昂·莱恩霍夫（LéonLeenhoff）为他摆姿势，这个男孩是马奈（Manet）的儿子或兄弟，并且使艺术评论家清醒了一百多年。他们说马奈并不像看起来那么简单。假定背景中的两个人物是马奈（Manet）本人和他的妻子苏珊（Suzanne），据称这个家庭场景揭示了莱昂（Léon）出生的秘密。然后发现那个女人实际上是一个仆人，而那个吸烟的男人是这位艺术家的朋友，这个男人的形象被日本雕刻上的刻薄裁剪而成。

关于这幅画，艺术评论家伊利亚·多伦琴科夫（Ilya Doronchenkov）将马奈特称为“辉煌的光学仪器”，并拒绝所有试图在其中看到家庭奥秘的秘密迹象的尝试：“在工作室的午餐午餐画中，混合了红酒，咖啡，牡蛎和柠檬，这对于法国人来说，绝对是难以想象的。最简单的答案是马奈（Manet）主要是画家。他主要对颜色和纹理的组合感兴趣，而对象与人之间的逻辑联系才是最后一件事。”

亨利马蒂斯 直到35年后，才有一次在Bernheim-Jeune美术馆的工作室绘画中看到“午餐会”，并对此进行了描述。马蒂斯（Matisse）对颜色也很感兴趣。

由Anna Sidelnikova撰写