弹奏数码钢琴的小姐

很少有人会在窦哲伦（Gerrit Dou）的作品中找到有关该主题的小组讨论。尽管艺术家显然是自己演奏乐器，但在他的作品中，一方面可以算出音乐家的形象。这就是为什么 年轻的女士演奏竖琴 不仅作为莱顿画家（“优秀画家”）画派的杰出典范，而且作为带有自己的“声音”的画作，都十分有趣。艺术品现在是伦敦德威奇美术馆的一部分。
作品本身是fijnschilder技术的典型代表，它需要平滑的绘画，闪亮的光泽表面，精确的材质，纹理和光线渲染，以及对对象（有时很小）的细致，真实的描绘。在这种构成下，来自窗户的阳光柔和地反射在中提琴的抛光主体上，突出了红色靠垫的天鹅绒和鸟笼金属的冷度。挂毯在右边的折叠几乎是有形的。

格里特·杜（Gerrit Dou）的演奏技巧使他在17和18世纪的收藏家中取得了令人难以置信的成功，他对他的赞赏程度超过包括伦勃朗在内的其他荷兰艺术家。

窦主要描绘家庭场景，通常带有道德或寓言色彩。 17世纪荷兰音乐家的描绘与爱情有关。在这里，年轻女子暂停了演奏，也许转向了她心爱的人，她将陪伴她在alte da gamba。亲密关系例如由鸟笼指示，该鸟笼当时具有色情含义。

演奏锁骨的年轻女士与窦的另一幅“音乐”绘画有关， 年轻的女士扮演处女 来自私人收藏。这两幅作品均为1665年作画，均描绘了乐器上的女性。但是，这位荷兰艺术家用不同的心情和意义诠释了同一主题。德威画廊的展板是一个亲密而宁静的场景，而其“姐妹”则体现了生活的欢乐。在扮演处女的女孩的后面，有一群人，使现场栩栩如生，而锁弦乐团的女人则在宁静的房间里。

这两幅作品于1665年在窦的赞助人约翰·德拜组织的一次展览中首次在莱顿一起展出。也许这是尚在世的艺术家的首次个人展览。下次，在三个半世纪后的2016年德威美术馆图片展上，这些画作在短时间内团聚。