基督在旷野

Kramskoy承认他画了他的画 旷野中的基督 含着眼泪和鲜血。他工作了很长时间，创建了草图，将其丢弃，寻找必要的纹理。基督的诱惑主题一直困扰着他，即使他在学院学习期间也是如此。第一个推动力是亚历山大·伊凡诺夫的绘画， 基督对人民的显现。 Kramskoy对这项工作深为感动。对他自己来说，他制定了以下任务：在人们面前戴一面镜子，这将使他们的心灵发出警报。十年来，他不断地回到照片上，画素描。的 1867年版本 众所周知，但艺术家认为它不成功。的确，垂直形式缺乏宽度，无边无际，而沉浸在思想中的救世主被围在其中。两年后，克拉姆斯科伊去了欧洲。在检查知名大师的作品时，他始终将自己的形象牢记在心，并将其与其他解释进行比较，以寻求正确的解决方案。他在克里米亚完成了画画，他很早就醒了，可以整天在画布上呆-他已经知道那应该是什么样。
图片的主题取自《新约》，这是基督在沙漠中的试探，受洗后他在那里退休了40天。克拉姆斯科伊（Kramskoy）的基督，就像 客西马尼园的基督 由葛，看起来不像一个国王，而是一个痛苦，躁动和怀疑的人。

Kramskoy希望展示道德选择的时刻。图片中没有外部动作；它被主题的内在体验所取代。实际上，图片的主题是精神的生命。在给Vsevolod Garshin的一封著名信中，艺术家对图片进行了解释：我清楚地看到，每个人的生命中都有一个时刻在某种程度上以上帝的形象和形像而产生，当他考虑是向右走还是向左走，是否以卢布卖主上帝或不向邪恶迈出一步？” 正是在这种想法的时刻，上帝的儿子被捕获在照片上。
这幅画的组成是完美的。基督的脸和手是吸引眼球的两个中心，其他一切似乎都被画在他们周围。在他的脸上，有一些痛苦的想法的痕迹。他可以说：
如果有可能，
阿爸父亲
愿这杯被我带走。
（B. Pasternak，Eleanor Rowe翻译）

但是，他已经既谦卑又接受命运。杯子不会被带到他身边，他会把它喝到底部。视线将画面分为两个世界：寒冷，没有生命的沙漠和黎明升起。新的一天的光辉似乎宣告了光的胜利。基督紧握的双手正好位于世界的交界处–有了这些双手，就会创造新的生活。基督的脚受伤在石头上，它们使您感到仿佛您在触摸受伤的东西。血腥的脚将其元素带入对象。看着它们，我们了解到早晨的反射之前是一个不眠之夜，一个漫长的不安之路，穿越黑暗。黎明即将来临，而这条道路即将终结。

他们说，批评家指责克拉姆斯科伊，因为他的基督的外表没有足够的圣洁，他还活着，感觉很好。但这是一种谴责，更像是赞美。克拉姆斯科伊（Kramskoy）在巡回展览的第二次展览中展出了《基督在旷野》中的绘画。引起了轰动。艺术家承认，没有三个人会坚持他的基督的观点。

克拉姆斯科伊本人相信没有人能真正看到他的照片并听到他想对它说些什么。但是，有许多人想要购买画布。结果，去了帕维尔·特列季亚科夫（Pavel Tretyakov），他给了艺术家要求的六千卢布。后来，藏家承认这是他最喜欢的作品之一。克拉姆斯柯伊（Kramskoy）承诺：“要继续……”不幸的是，没有继续。他尝试了很多年， 笑声 绘画（替代名称：冰雹，犹太人的国王！，彼拉多宫廷里的基督），他想在对庞帝·彼拉多受审后描绘基督的嘲笑。 Kramskoy竭尽全力努力处理这张照片。然而，由于需要不断地画肖像来养家糊口，两个心爱的儿子去世，健康状况恶化，他无法完成笑声。这幅未完成的画现在保存在圣彼得堡俄罗斯博物馆。

由Aliona Esaulova撰写