至上主义（白十字）

1918年，Kazimir Malevich在写给Natan Pevzner的信中说： “我们都将被钉在十字架上。我已经准备好了我的十字架。我对自己的画作充满信心地看到了它。“。十字架被认为是三位主要的Suprematic人物之一，也是他作品中的艺术家 使用它经常这样 广场和 一个圆圈。但马列维奇能否知道他的工作 “至上主义（白十字）” 有一天自己会成为一种艺术“惩罚”的对象？

值得一提的是，白十字架是Kazimir Severinovich于1927年为他在柏林的展览带来的画作之一。直到1958年，它被保存在Hugo Hering的家庭中，之后被出售给阿姆斯特丹市博物馆（Stedelek）。 1997年1月4日，一位莫斯科艺术家，以色列公民亚历山大·布雷纳（Alexander Brener）用绿色喷漆在其上画了一个美元符号，画布处于丑闻的中心。因此，布雷纳用他的话说，首先创造了一种新的艺术作品，其次，抗议艺术的商业化。这不是令人震惊的艺术家的第一次这样的行动。在Stedelek Brener博物馆事件发生前不久，他在斯德哥尔摩的国际刑警组织展览会上摧毁了中国艺术家文达古的作品。如果当时的艺术记者和评论家认为布雷纳的这种令人发指的姿态是“极端主义和无政府主义”，人们可以想象马列维奇被毁的工作会产生什么样的噪音。在对阵布雷纳的审判时，她被认为是无可挽回地被破坏了：绿色油漆的颗粒穿透了帆布的裂缝，恢复者几乎放弃了试图恢复白十字的原貌。

最后，图片恢复了，博物馆的工作花费了10,000美元。更确切地说，不是博物馆，而是亚历山大·布雷纳，法院命令他们为修复帆布付出代价。此外，布雷纳被判处五个月监禁，缓刑五个月，并被禁止在阿姆斯特丹博物馆出现两年。从那以后，令人震惊的艺术家几乎不再组织各种动作和表演，并专注于文学。他的最后一本书名为“谋杀艺术家的生活”，于2016年出版。

1917年至1818年，在马列维奇的作品中，有一段白人时期：他写道 构成条件系列“White on White”的几部作品。这四幅画中有三幅被保存在Stedelek博物馆，第四幅是 在白色背景的白方块- 纽约现代艺术博物馆。作为一种无关紧要的典范，它们都属于马列维奇最着名，最知名，最具标志性的作品。约瑟夫·布罗德斯基（Joseph Brodsky）回忆起马列维奇白色的白色，不需要澄清：

... 2月，后者，水银越少。
也就是说，时间越多，越冷。星星
像破碎的温度计：每平方米
夜晚散落在他们身上，就像敬礼一样。
下午，天空有点像石灰，
卡西米尔本人不会注意到他们
白人白人。这就是看不见的原因
天使...... （Eclogue Fourth，1980）

“至上主义在1918年达到了最后阶段.Malevich是一位勇敢的艺术家，在选定的道路上走到尽头：第三阶段至上主义（前两个是基本的至上形式，如 红色和 黑正方形和多个数字 至高无上的成分- 关节）从他身上消失并变色。在1918年中期，出现了白色的白色画布，白色的形状融化成无底的白色。， - 撰写了Malevich最着名的研究人员之一Alexander Shatskikh。

为了描述这种白色的含义，所有以前的人类经历都是不合适的，这种经历在无罪到悲伤的范围内对待白人。马列维奇从任何意义上清除了画面，以显示本质。 “自然隐藏在无限和多样性中，并不会在事物中表现出来，在它的表现形式中它既没有语言也没有形式，它是无限的，无限的， - 在“上帝不会甩开”（1922）一文中写下艺术家。 - 大自然的奇迹在于，它只是一粒小谷物，但它并不包含所有这一切。持有谷物的人拥有宇宙，同时尽管后者的明显起源和“科学论证”，却看不到它。你需要这个小种子才能打开整个宇宙“。马列维奇的至上主义 - 这是一种“放松”绘画的特殊操作。在“白色白色”系列的画作中，艺术家接近他的目标：“如何理解这个问题？”不适合马列维奇的白画 - 看着他们看到他面前的宇宙。

作者：Evgeny Sidelnikov