老吉他手

1898年，毕加索告别了皇家美术学院，当时他完全无聊了，并从马德里回到了巴塞罗那。那就是真实生活的地方！有创造力的自由，在著名的咖啡馆“四只猫”中的第一次个展和志同道合的朋友，他们可以与他们讨论艺术并在妓院里狂欢。他们中最接近的是毕加索的同辈艺术家 卡洛斯·卡萨格马斯（Carlos Casagemas）。他们几乎是密不可分的，帕勃罗竭尽所能地支持一个遭受单相思的朋友。但这一切都悲惨地以结局告终：卡洛斯（Carlos）试图射击一个没有回报的女孩，然后自杀。

这场悲惨的事件之后，毕加索作品的“蓝色时期”开始了。直到他的日子的尽头，这位艺术家将自己的朋友的死归咎于自己，并相信他本可以防止卡萨奇马斯的自杀。 1901年，他连续画了几幅画，描绘了卡洛斯的棺材（1， 2），但艺术史学家也 找 毕加索后来的绘画作品中的相似特征。即便如此，朋友的去世对艺术家的影响如此之大，以至于只有作品才能挽救他，因为他将自己的沮丧和绝望压在了画布上。毕加索的“蓝色时期”几乎所有画布都带有这种看不见的死亡烙印。毕加索的 老吉他手 绘画也不例外。

乍一看，这首歌给人的印象是，盲人音乐家在静静地死去的那一刻就被俘虏了，没有时间完成歌曲的播放。他看上去像个幽灵，几乎与背景融为一体，他不自然弯曲的身材被死亡的痛苦或渴望的痛苦折断了。令人沮丧的调色板增强了这种效果。在这块画布上，只有吉他似乎还活着：观众几乎可以听到刺耳的和弦，将灵魂由内向外。值得注意的是，在“老吉他手”后面，一个幽灵般的女人的脸从漆层下面隐约可见。那时，毕加索不能总是为一块新的画布找到钱，因此他不得不在一张画上画另一幅。

1937年，美国诗人华莱士·史蒂文斯（Wallace Stevens）创作了《戴蓝色吉他的男人》这首诗，被认为是对“旧吉他手”的致敬。可以帮助我们了解真相的谎言。

由Yevgheniya Sidelnikova撰写