David
Petrovich Shterenberg

1925 nahm er an der Internationalen Ausstellung für zeitgenössische dekorative und industrielle Kunst in Paris teil, wo er die „russische Sektion“ leitete.Nach seinen frühen gemäßigten Avantgarde-Experimenten entwickelte er eine besondere Art von flachem Stillleben, manchmal dekorativ oder dramatisch (Herrings, 1917-1918, Tretjakow-Galerie, Moskau). Als Administrator unterstützte er aktiv die futuristische „Linke“ und verteidigte gleichzeitig den dauerhaften Wert der Staffelei-Kunst. Er fungierte als Porträtist und Künstler symbolisch verallgemeinerter Figurenkompositionen; er drückte die tragischen Pausen der Zeit aus (Old Man, 1925-1926; Aniska, 1926; beide Werke - ebenda). Im Laufe der Jahre wurde sein Expressionismus intimer und lyrisch kontemplativer (Grasses-Malzyklus, 1929; eine Reihe von Bilderbüchern für Kinder 1930–1931; Stillleben und Landschaften der 1930–1940er Jahre). In seinen Gemälden, Radierungen und Holzschnitten jener Jahre schien der Künstler einer der Begründer der abgelegenen „stillen Kunst“ zu sein, die sich dem offiziellen thematischen „sozialen Mandat“ widersetzte. 1925 nahm er an der Internationalen Ausstellung für zeitgenössische dekorative und industrielle Kunst in Paris teil, wo er die „russische Sektion“ leitete.
Seine lyrische Kontemplation erlangte in seiner Reihe Biblical Subjects (1947-1948) besondere psychologische Kraft, in der Shterenberg, der sich hauptsächlich auf die Kreuzigung und verwandte Themen bezog, versuchte, die nicht-konfessionelle religiöse Kunst in der Stimmung von Ge (in unsteten Farbvisionen) wiederzubeleben . Er arbeitete viel als Lehrer an den Höheren Künstlerischen und Technischen Werkstätten - dem Höheren Künstlerischen und Technischen Institut (Vkhutemas - Vkhutein) (1920-1930).