Alexander
Konstantinovich Bogomazov

Alexander Konstantinovich Bogomazov (7. April 1880, Yampol, Provinz Kharkov - 3. Juni 1930, Kiew) - Ukrainischer Künstler und Kunsttheoretiker, Autor der Abhandlung "Malerei und Elemente". Vor allem zeigte er sich im Bereich des Kubofuturismus, in seinem kurzen Leben gelang es ihm, nicht so viele Werke zu hinterlassen. Aber er nahm es nicht nach Quantität, sondern nach Qualität und nach Jahrzehnten des Vergessens aufgrund der Besonderheiten der Beziehungen zwischen der Sowjetregierung und den Künstlern wurde es während des „Auftauens“ wiederentdeckt, nachdem es im In- und Ausland die wohlverdiente Anerkennung erhalten hatte.

Features des Künstlers Alexander Bogomazov: Nachdem er seine kreative Suche mit Experimenten mit impressionistischen Methoden begonnen hat, interessiert er sich sehr bald für die Avantgarde des künstlerischen Denkens im Bereich des Futurismus. In den letzten zehn Jahren seines Lebens interessierte er sich für die Arbeit mit Farben im Rahmen des Spektralismus und schuf saftige, saubere und zögerliche visuelle Bilder.

Berühmte Gemälde des Künstlers Bogomazov: Straßenbahn, "Abstrakte landschaft", "Porträt des Wanda-Klosters", "Monter", "Säger", Tyrsonosa.

Das Leben des Künstlers Bogomazov war nicht einfach oder voller Schicksalsgeschenke, aber nachdem er seine Biografie und Werke gelesen hatte, schien er ein glücklicher Mensch zu sein. Hell, fröhlich, liebevoll.

Künstler aus den Bereichen

Die Erziehung von Alexander und seinem jüngeren Bruder Vasily übernahm sein Vater. Von Beruf Buchhalter, war er ein angesehener Gläubiger, obwohl er sich in liebevoller Gesinnung nicht unterschied. Aus praktischen Gründen bestand Konstantin Fedorovich darauf, seinen Sohn zum Agronomen auszubilden. Am Kherson Agricultural College interessierte sich Bogomazov für das Zeichnen und schrieb sich entgegen dem Willen seines Vaters 1902 am Kiev Art College ein.

Nicht alles verlief so reibungslos mit dem Studium: Für die Teilnahme am Studentenstreik von Bogomazov wurden sie 1905 ausgewiesen - vielleicht die skandalöseste Episode in der Biographie eines allgemein tugendhaften Künstlers. Und zielgerichtet - er beherrschte seine Fähigkeiten weiterhin in privaten Studios: zunächst in Kiew mit dem Künstler Svetoslavskyund dann in Moskau um Yuonaund Rerberg.

Zwei Jahre später nahm er sein Studium an der Schule wieder auf, wo die Lehrer von Bogomazov Künstler waren Gänsehautund Seleznev. Die Studentenjahre werden die turbulentesten und, wie es sich für jeden anständigen Künstler gehört, angefüllt mit böhmischen Bekannten und der Teilnahme an progressiven Ausstellungen. Wie die Ausstellung "Link" von 1908 (zusammen mit den Gründungsvätern der russischen Avantgarde) Burliuk, Larionovund die Patin Alexandra Exter).

Muse namens Wanda

Ungefähr zur gleichen Zeit findet Bogomazov seinen Hauptschatz, seine Inspiration und seine Unterstützung - die zukünftige Frau von Vanda Monastic. Ihr Vertrauen in die künstlerische Begabung ihres Liebhabers war so überzeugend, dass man mit Sicherheit sagen kann: Ohne die Unterstützung von Wanda wäre Bogomazov nach vielen Jahrzehnten nicht zu dem geworden, was er als „ukrainischer Picasso“ bezeichnete.

Das Wertvollste an ihrem Glauben war, dass sie nicht blind genannt werden konnte. Die Korrespondenz, die die zukünftigen Ehepartner während der fünf Jahre der Beziehung vor der Hochzeit im Jahr 1913 führten, zeigt, dass Wanda alles, was der Künstler auf der Leinwand auszudrücken versuchte, subtil empfand und verstand, dessen Werk sein Vater "Mazanina" nannte.

Außerdem hätten wir, wenn sie nicht wäre, kaum Gelegenheit gehabt, Bogomazovs Talent zu beurteilen. Seine Arbeit überlebte größtenteils dank ihrer Bemühungen. Wanda bewahrte sorgfältig alles auf, was von ihrem Ehemann nach seinem frühen Tod übrig geblieben war, und während des Krieges musste sie ihren Verwandten ein Dutzendeinhalb Kilometer lang Gemälde auf einem Karren bringen, als die Deutschen ihr befahlen, ihre Wohnung zu verlassen.

Ist Tuberkulose heilbar?

Moderne Kritiker von Bogomazovs Werk waren nicht barmherziger als sein Vater. "Formalismus", "Volksfremde Kunst" - solche Urteile wurden von Anhängern des ideologisch wahren sozialistischen Realismus und von Beamten gefällt, wobei der Strich einer Feder das Schicksal der Künstler bestimmte. Die Werke von Futuristen, die Dissidenten waren, durften nicht im Inland ausgestellt und ins Ausland exportiert werden ("um nicht die ganze Welt zu verspotten").

Aber Bogomazov glaubte an den Aufbau einer sozialistischen Zukunft und arbeitete hart für das Wohl des Sowjetstaates. Er war der erste Sekretär der Union der Künstler der Ukraine und der Inspektor der Abteilung des künstlerischen und pädagogischen Komitees der schönen Künste. Und die Erfüllung der Pflichten eines verantwortlichen Künstlers der 12. Armee führte letztendlich zu seinem Tod. Bogomazov erkrankt an Tuberkulose, als er an der Konstruktion eines Propagandazuges und eines Dampfbootes arbeitet, die auf schlechte Bedingungen zurückzuführen sind - Kälte, Feuchtigkeit, unzureichende Ernährung und Schlaf.

Was für eine bittere Ironie: Der Autor des sowjetischen Plakats „Wir können Tuberkulose heilen!“ Schmolz vor unseren Augen, weil der Staat ihn nicht mit normaler Ernährung und Behandlung versorgen konnte. Das Honorar für die Arbeit wurde nicht rechtzeitig bezahlt und Bogomazov wurde gezwungen, demütigende Briefe an höhere Behörden zu schreiben, in denen er um finanzielle Hilfe bat ... Aber vergebens: Der Künstler erkrankt im Alter von 50 Jahren.

Lichtstrahl

Trotz aller Schwierigkeiten war das Leben von Bogomazov nicht aussichtslos. Er widmete dem Unterrichten viel Zeit und Energie, und die Seelenschüler schätzten es nicht. Wo immer er sein Wissen anwenden konnte: Der Künstler arbeitete an der Kiewer Schule für Taube und Stumme, der Schule in Berg-Karabach und Solotonoscha, der Kiewer Kunst- und Handwerksschule für Druckereien und anderen Bildungseinrichtungen.

Nach den Erinnerungen der Tochter Jaroslaws war er ein guter und einfühlsamer Vater. Bogomazov produzierte und malte selbstgemachtes Spielzeug für sie, Alphabet, Registrierkassennummern, unterrichtete Musik. Dank dieser Klassen konnte sie sofort in die zweite Klasse der Schule eintreten. Und er lehrte seine Tochter, die Welt so zu sehen, wie er sie sah: veränderlich, instabil und unberechenbar. Er sagte mir, dass es in der Natur keine reinen Farben gibt - weder reines Schwarz noch perfektes Weiß.

Jaroslaw trat nicht in die Fußstapfen seines Vaters, aber die Enkelin des Künstlers, Tatjana, wurde von der Malerei mitgerissen. Von ihrer Mutter gab sie ihre Erinnerungen an ihren Großvater weiter, den sie nicht lebend gefunden hatte: „Großvater konnte eine sehr herzliche Atmosphäre schaffen, er war ein vielseitiger und talentierter Mensch. Er spielte Cello, hatte eine sehr angenehme, leicht taube Stimme, machte interessante Holzarbeiten. Meine Mutter Jaroslaw Alexandrowna erinnert sich an einen der wundervollen Abende, an denen alle in Bojarka zusammen saßen, und der bereits sehr kranke Großvater sang plötzlich, und meine Mutter nahm ab, und das Lied strömte leise über den fallenden Wald. “.

Die Autorin: Natalia Azarenko