Bildbeschreibung «Pygmalion und Galatea»
«Pygmalion und Galatea» (FR. Pygmalion et Galatée) — ein Gemälde des französischen Malers Jean-Leon Gerome, geschrieben im Jahre 1890.
1878 Jérôme Skulptur interessiert, in der bekundet sein Interesse an der griechischen Kunst. Wie die meisten Bildhauer des XIX Jahrhunderts, Jérôme zuerst knetete Full-size-Gipsmodell, nach dem Schnitt aus Marmor fertigen Statue. In der Zeit von 1890 bis 1893 schuf Jerome ein paar malerische und skulpturale Variationen «abgedroschenen» Thema Tales of Pigmalione und Галатее aus dem Gedicht «Metamorphosen» von Ovid, in dem erzählt eine große Anzahl von Mythen darüber, wie die Götter schenken Leben Figuren aus Erde und Stein. Genau diese Geschichte erwies sich als geeignet für die Realisierung von Jérôme wie академистом, стремившимся zu akribischer Genauigkeit in den Details, aus denen sich die Skulptur mag Live.
Ein einsamer zypriotische Bildhauer Pygmalion konnte nicht die Liebe zu finden, enttäuscht Lastern und Unvollkommenheiten der sterblichen Frauen, so was zu schnitzen begann aus Marmor weibliche Statue in Lebensgröße, in dem Sie verkörperte sein ideal, unmöglich unter den sterblichen. Je mehr Zeit verbrachte er bei der Statue, desto mehr wird er привязывался zu Ihr, küsste Sie und umarmte Sie, aber im Bewusstsein, dass seine schöne Schöpfung ist nur dem harten und kalten Stein. Während Sie verzweifelt, Pygmalion ging auf das Festival gewidmet, der Göttin der Schönheit und Liebe Venus, wo bat Sie um eine ihm ähnlich wie die Statue der Frau, nicht mit der Entscheidung, weil Sie sich schämen zu sagen über seine Angst, Marmor beleben die Frau. Venus, услышавшая Flehen Pygmalion und знавшая über seinen wahren Wunsch, beschlossen, seinen Traum erfüllen. Als Pygmalion nach Hause kam, stieg er auf den sockel an einer steinernen Statue und küsste Sie wie zuvor, wartet auf die selben üblichen kalten Empfindungen. Aber seine Lippen fühlten Wärme, und der Feste Stein unter seinen Händen wurde erweichen und reagiert auf seine Berührung. Im Gefühl des Staunens und der Begeisterung der Bildhauer setzte küssen und umarmen Ihre belebte Schöpfung, versicherte sich, dass der Wunsch seines Lebens war nicht nur ein Traum.
Das Bild zeigt die hell und charakteristisches Moment des Mythos, wenn der Konflikt zwischen kalten Starrheit der Statue und der Wärme weich geschickten Steinmetz Verständnis weicht Pygmalion, dass er mit diesem Kuss belebt Галатею. Den ersten Blick auf das Bild sofort begibt sich auf eine komplett Nackte Frau-Statue als die einfachste und Kontrast-Figur, die Mitte des Leinens. Galatea steht mit dem Rücken zum Betrachter auf einem speziellen drehbare Plattform, hinter der Bildhauer arbeitete. Auf der Grundlage der Statuen zu Ihren Füßen befindet sich die aus dem Stein ausgemeißelte Fisch, ein Hauch von Jerome, dass Galatea erscheint in der griechischen Mythologie als die Nymphe. Die Umwandlung von hartem Stein in lebendiges Fleisch beginnt knapp über die Knie Галатеи, so sanft teilend Ihren Körper auf die warme lebendige rosa oberen und einen kühlen weißen Unterteil. Pygmalion, stehen auf den Spitzen der Zehen auf Holzkasten, greift nach Галатее, leidenschaftlich küssen und fest umarmen. Galatea, bücken, antwortet Armen auf energische Impuls Pygmalion, dessen Merkmal ist развевающаяся Arbeits blauer toga und auf dem Boden liegend Hammer, оброненный nachdem er erkannte, dass der Wunsch in Erfüllung gegangen. In der rechten oberen Ecke in der Luft schwebt der Gott der Liebe amor, der einen Pfeil auf ein glückliches paar.
Auf der linken Seite Галатеи steht stufige Treppe, соотносимая mit den Bestimmungen der Beine Pygmalion und Галатеи, als ob Sie in den Armen irgendwann wird weiterhin seine Bewegung. Direkt gegenüber Pygmalion Links Галатеи befindet sich noch ein Holzkasten, so dass das untere Teil des Bildes einen gewissen Anteil an der Symmetrie, bei starken diagonalen Achse, die Lage der Treppen. Mit der rechten Seite des Bildes an der Wand прислонен Schild des Kriegers symbolisiert eine gewisse Opferbereitschaft des Geschehens und den Sieg über den Tod. Auf dem Regal stehen zwei Theater-Masken mit übergroßen Gesichtszügen — Männer und Frauen, die ein paar traditionelle Komödie und Tragödie, in Anspielung auf eine gewisse Theatralik Handlung Betroffenheit und Emotionen. Auf der linken Seite des Bildes Regal geht weiter, und auf Ihr stehen drei Figuren, die zu dem sujet des Mythos: Büste der Diana verkörpern целомудренную Bescheidenheit, nach der er gesucht hatte Pygmalion unter den wallenden zyprischen Frauen; Mutter umarmt Ihr Kind, ist ein Symbol der Mutterschaft und der Verweis auf Галатее mit dem Sohn Pathos, geboren von Pygmalion; Frau sitzt auf einem Stuhl und hält einen Spiegel in der Hand, ist Pygmalion sein verachteter eitle киприоток, die nur über Ihre Schönheit. Über Statuen ein Gemälde, Darstellung der pastoralen Leben im antiken Griechenland.