Alexander
Gizya-Ciobanu

Alexander Ghiza-Ciobanu (Alex Ghizea-Ciobanu) ist ein moderner surrealistischer Künstler aus Moldawien. Geboren 1988 in Dubossary (Moldawien). Er absolvierte die Kahul-Kinderkunstschule, in der er anschließend drei Jahre lang (2009-2012) unterrichtete. Zur gleichen Zeit beschäftigte er sich mit dem Selbststudium und der Arbeit alter Meister, den wichtigsten Malerschulen. Im Zuge der Selbstbildung und des Unterrichts erkannte der junge Künstler, dass dies nicht ausreichte, und beschloss, eine akademische Ausbildung im Malunterricht zu erhalten. Auf seiner Suche nach sich selbst führten ihn die Straßen in das Zentrum der europäischen Kunst - in die Stadt Venedig in Italien. Im Jahr 2016 absolvierte er die Kunstakademie in Venedig mit einem Abschluss in Malerei - Restaurierung. Lebt und arbeitet derzeit in Venedig, nimmt an Projekten und Ausstellungen teil. So war er beispielsweise von Februar bis März 2016 an der Nachbildung von Sol Lewitts „Wandzeichnung # 343“ im Punta della Dogana, Venezia Museum, beteiligt, die von April bis November 2016 ausgestellt wurde. Kunsthandwerk und Theaterkunst: handgefertigte venezianische Masken, Bühnenschmuck für eine der bedeutendsten jährlichen Veranstaltungen des Karnevals von Venedig - den Grand Ball von Casanova (Casanova Grand Ball).
In seiner Arbeit untersucht der Künstler alternative Sichtweisen auf vertraute Objekte und Phänomene, wirft scharfe gesellschaftliche Themen auf und stimmt ein: "Drei Wale, auf denen meine Arbeit beruht: Kontrast, Humor, Allegorie. Ich mag es, das darzustellen, was ich im Leben am liebsten mag, in einer ungewöhnlichen Form Perspektive, Spiel mit Farben, Texturen und Objekten Häufige Elemente in meinen Kompositionen sind Nahrung (Nahrung für den Körper), Musik (Nahrung für die Seele), Tiere (als Symbol für Natur, Reinheit und Natürlichkeit), Frauen (Liebe, Schöpfung, Kraft). Das Ziel meiner Arbeit ist es, zu schaffen stimmung kombiniert auf den ersten blick inkompatible begriffe, phänomene und gegenstände. ich freue mich über das lächeln des betrachters bei der betrachtung meiner arbeit. das sekundäre ziel ist es, werte zu vermitteln. oft gibt es in meiner arbeit eine reihe von bestimmten themen: ehrlichkeit, naturliebe, tiere, kinder, Schönheit, Bücher, Musik, all dies bildet letztendlich eine gesunde Vitalität und nach meinem Verständnis den richtigen Lebensstil.
Ich entschied mich für den Surrealismus, um meine Fähigkeiten zu erweitern, indem ich figurative Techniken mit unerwarteten Symbolen in den Details und Bestandteilen der Komposition kombinierte, um so die Plattitüden von Handlungen zu vermeiden. "
In jüngerer Zeit veranstaltete er von Mai bis Juni 2019 eine Einzelausstellung in Venedig, die von der D'EM Venice Art Gallery organisiert wurde. Gleichzeitig mit der Biennale in Venedig nehmen mehrere seiner Werke an der internationalen Sammelausstellung „International Art Exhibition 2019“ teil, die andauern wird bis zum 30. November 2019.