Weiße Seerosen

Über das Dorf GivernyEnde des 19. Jahrhunderts wusste fast niemand Bescheid. Nur die Bewohner selbst und ihre Nachbarn aus den nächsten Dörfern. Es lebten etwas mehr als 300 Menschen darin, es gab eine Schule und mehrere Tavernen. Heute ist dieser Ort eine Legende, ein Wahrzeichen der Stadt, das Tausende von Touristen und Bewunderern eines einzigen Künstler-Gärtners empfängt, der dieses Dorf in ein künstlerisches Mekka verwandelt hat.

Claude Monet suchte dieses Haus lange Zeit mit rosafarbenem Gips und grauen Fensterläden ab: Er unternahm einige Tage eine Reise entlang der Seine, schaute in Restaurants und interessierte sich für die Einheimischen, wenn jemand ein großes Haus in der Nähe mieten konnte. Und das Haus wurde sehr groß gebraucht. Monets erste FrauBis dahin starb sie und ließ Claude mit zwei Söhnen zurück, die das Recht hatten, ihr Leben weiter auszubauen. AliceSie war noch keine Frau, aber ihre sechs Kinder aus ihrer ersten Ehe nannten den Künstler bereits "Monets Vater".

Ein paar Jahre später kaufte der Künstler das Haus und blieb bis zu seinem Lebensende hier, schnitt ein riesiges Fenster in der Werkstatt ab, räumte das Rigu ab. Nachbarn lachten: „Pflanzen Sie Blumen? Was kannst du ihnen nehmen? Die Exzentriker sind urban. “ Aber Monet war noch nie so enthusiastisch besessen und so süß glücklich: Er schnitt Zypressenalleen ab und pflanzte Rosen im Garten, er kauft Bücher und Zeitschriften für Gärtner, korrespondiert mit Kindergärten, Freunde bringen ihm seltene Pflanzen und Setzlinge aus aller Welt. Als dieser Verrückte beschloss, ein benachbartes Grundstück, einen ununterbrochenen Sumpf, zurückzukaufen, waren die Einwohner von Giverny von nichts überrascht.

Claude Monet wird in den nächsten 30 Jahren etwas zu tun haben. Es wird den Sumpf entwässern und an seiner Stelle wird einen Teich schaffenim Laufe der Zeit wird hier wachsen Märchengarten, die noch detaillierte Artikel zu Landschaftsgestaltern schreiben. Trauerweiden, Glyzinien, Rhododendren, Bambus, Rosen und natürlich die berühmten Seerosen, die aus Japan bestellt wurden. Monet machte sich auf langen Reisen auf den Weg, um Motive und Inspiration zu sammeln. Er konnte nicht schlafen und arbeiten. Als er plötzlich von unerwarteten Frösten getroffen wurde, erinnerte er seine Verwandten in Briefen daran, jeden Tag Rosen zu bedecken.

Japanische Brücke in seinem Wassergarten Claude Monet schrieb mehr als 20 mal: zuerst ist es lichtdurchflutet, es ist fabelhaft faszinierend, später erkennt der blinde Künstler fast keine Farben, die Farben auf der Palette sind so angeordnet, dass man die richtige findet - und die japanische Brücke taucht dann in einen bläulichen Dunst ein, dann leuchtet sie in herbstvioletten Flammen auf oder ertrinkt in intensive Schatten. Aber zu jeder Zeit ist diese Wasserwelt noch voller Leben und Verlockungen. Auf der Brücke von Monet ist es immer süß, beängstigend und schrecklich interessant, dorthin zu gehen - wir können den Eingang und den Ausgang außerhalb des Bildes sehen. Der Philosoph Nikolai Alexandrov ging mit einem Lineal und einem Zirkel auf der Brücke von Monet und stellte fest, dass dies ein direkter Weg zu einer neuen, modernen Kunst ist: "Dies ist das Hauptmotiv der Moderne: Die Welt lebt in Abwesenheit eines Menschen ein eigenes mysteriöses und persönliches Leben und gibt nur vor, gegenüber Menschen neutral zu sein.".

Aus der Welt der künstlichen, menschlichen gibt es nur eine Brücke. Aber er, wenn Sie genauer hinschauen, nur eine saubere grundierte Leinwand, ein Raum in den Lebenden.

Siehe auch Arthiva Video "Die Geburt der Welt: Seerosen von Claude Monet".

Autor: Anna Sidelnikova