Soroka

Claude Monet • Malerei, 1869, 89×130 cm
$54
Digital copy: 1.1 MB
4289 × 2909 px • JPEG
130 × 89 cm • 83 dpi
72.6 × 49.3 cm • 150 dpi
36.3 × 24.6 cm • 300 dpi
Digital copy is a high resolution file, downloaded by the artist or artist's representative. The price also includes the right for a single reproduction of the artwork in digital or printed form.
Kommentare
0
Über das Kunstwerk
Kunstgattung: Malerei
Motiv und Objekte: Landschaft
Kunststil: Impressionismus
Technik: Öl
Materialien: Leinwand
Erstellungsdatum: 1869
Größe: 89×130 cm
Das Kunstwerk befindet sich in den ausgewählten Sammlungen: 103 selections
Digital copy shipping and payment
A link for digital copy downloading will be available right after the payment is processed
Pay on site. We accept Visa, MasterCard, American Express.

Bildbeschreibung «Soroka»

Der sonnigste Künstler Claude Monet stand im Morgengrauen auf und ging bei Sonnenuntergang ins Bett. Ob hell oder diffus, ob gleitend oder flutend, das Licht war seine Inspiration und Leidenschaft. Und die blendende Sonne in den kurzen Wintertagen ist die gleiche Sonne. Monet zog drei Mäntel an, Handschuhe und in durchdringende Fröste, um zu schreiben Flussdriftoder Heuhaufen unter dem Schneedenn schnee ist nicht nur eine andere lebensform. Schnee ist eine natürliche weiße Leinwand, auf der es noch aufregender ist, Sonne und Schatten zu studieren als auf einem Stein oder auf dem Wasser. Schnee ist ein rein wissenschaftliches Experiment.

Bild "Elster" Es stellte sich heraus, dass dies eine der ersten Schneelandschaften für den Impressionismus im Allgemeinen und für Claude Monet selbst war. Diese Landschaft ist so tief, so gemütlich und warm, dass man sich kaum vorstellen kann, wie ein hungriger und armer Künstler seine geduldige Frau und seinen kleinen Sohn zu Hause lässt und im Frost nach blauen Schatten auf hellem Schnee sucht. Ohne auf Verständnis und Anerkennung zu zählen. Für diese farbigen Schatten wird Monet von Kritikern vergeben, die treu an Grau glauben. "Der Künstler scheint Halluzinationen zu haben!" - die Zeitungsleute haben gelacht, und nach ihnen die Menge von Zuschauern. Schneeblau, lila oder grün! Diese Kleckse sind einfach verrückt geworden! Das Bild wird im Salon von 1869 nicht akzeptiert - es ist einfach unverschämt, eine Art Durcheinander bunter Flecken.

Eine einsame Notiz in der Partitur, eine kleine Notiz am Rand eines Notizbuchs, eine Elster - das einzige Lebewesen im Bild und die einzige Bewegung darauf. Die Vierzig sind ein Zeichen der Vergänglichkeit und ein Zeichen der eingefrorenen Zeit. Sie ist für kurze Zeit hier, ist eingeflogen und wird gleich wegfliegen, eine Minute - nicht mehr. Und alles wird sich ändern. Für das Jahr 1869 ist es eine echte Herausforderung, sich auf einem schiefen Zaun von vierzig Jahren niederzulassen, und all jenen angesehenen Besitzern der ersten Salon-Auszeichnungen, die erfolgreich ewige versteinerte Themen erarbeitet haben, ins Gesicht zu sehen: Venus in den WellenRömer in Togen, sterbende Jeanne d'Arc.

Nach „Magpie“ wird Monet ein Dutzend Mal auf Schneejagd gehen: speziell wird nach Norwegen gehenwird mit einer Staffelei mitten in einem Schrecklichen davonlaufen Eisgang auf der Seine. Die Bauern werden sich in Häusern verstecken, der 40 Zentimeter tief im Fluss gefrorene Fluss beginnt zu tauen, wirft Eisblöcke an die Küste und überflutet die Felder mit Wasser, Fischerhäusern und den Unglücklichen, die nicht entkommen sind. "Weltuntergang!" Frühmorgens schrie ich Monets Haus an und schlug ihn durch die Fenster. Das Gebrüll ist unerträglich. Monet wird mehr als 20 Gemälde mit Eisblöcken schreiben. "Zu kalt", - sagen Kritiker des Pariser Salons, wo der Künstler plötzlich beschließt, sein Glück zu versuchen, und Eisschollen nicht akzeptiert.

Autor: Anna Sidelnikova
Kommentare