Es ist schwierig, das sehr skandalöse Modell zu erkennen, das für Édouard Manet posierte
Olympia und
Mittagessen auf dem Rasen in dieser anständig gekleideten Dame mit einem Kind. Es sei denn, ihr direkter trotziger Blick verrät sie. Aber es ist wirklich sie,
Victorine Meurent.
Victorine Meurent kehrte unerwartet zurück. Seit sechs Jahren war nichts mehr von ihr gehört worden, niemand wusste, wo sie verschwunden war. Sie sagten, dass Manets Lieblingsmodell all die Jahre in Amerika gelebt habe. Sie hatte nichts in Paris zu lassen, auch nichts zu bereuen: Armut, Träume von Ruhm, eine Gitarre und mehrere Künstler, die bereit waren, sie für das Malen ihres Aktes zu bezahlen. Deshalb eilte Victorine ohne zu zögern nach Übersee, um eine leidenschaftliche tödliche Liebe zu finden. Und als sie zurückkam, stimmte sie erneut zu, sich für Manet zu setzen. Obwohl sie warnte, dass sie diesmal ganz andere Pläne hatte, dass sie für ihre alte Freundschaft und aufrichtige Zuneigung posierte, aber sie bereitete bereits ihre ersten Bilder für den Salon vor und ja, sie wurde auch Künstlerin.
Im
Die Eisenbahn, sie ist endlich angezogen, außerdem ist sie anständig angezogen. Anstelle der unglückseligen schwarzen Katze, die bei Kritikern und Zuschauern einen Sturm der Empörung hervorrief, brachte Manet einen friedlich schlafenden Welpen auf ihren Schoß zurück. Der Hund, ein Symbol für Loyalität und Treue, schlief auf dem Bett von Tizian
Venus von Urbino und wurde in Manets Olympia gnadenlos durch ein zischendes schwarzes Kätzchen mit gewölbtem Rücken ersetzt. Die Katze ist empörend, die Verkörperung von Unsicherheit, Lust, Hexennatur und schließlich Verderbtheit - sie stand zu Füßen der nackten Olympia und zischte den Betrachter an.
Das Gemälde wurde 1874 im Salon angenommen, dem Jahr der ersten impressionistischen Ausstellung im Atelier des Fotografen Nadar. Die Eisenbahn war absolut anständig und nichts lenkte den Betrachter von frommen Gedanken ab. Aber Manet wurde wieder ausgelacht.
Ein moderner Betrachter kann kaum verstehen, was auf diesem Bild für einen Karikaturisten oder Zeitschriftenkritiker lustig war. Sie waren wütend über das Fehlen von Themen und die nicht literarische Natur des Dargestellten: Es war entweder ein Porträt oder eine Genreszene; Es gab eine Eisenbahn, aber es wurden keine Züge gesehen. Auf diese Weise betrachten die Menschen die Ladenschilder eines vorbeifahrenden Wagens und nicht eine Frau mit einem Kind. Sie sagten, das Bild sei schematisch und die Perspektive inkompetent verzerrt. Der vordere Raum schien zusammengedrückt und in die Eisenstangen des Zauns eingeprägt zu sein.
Dies war das letzte Mal, dass Victorine Meurent für Manet posierte. Sie nahmen ihre Bilder mehrmals im Salon auf, aber nicht mehr, später wurde sie alkoholabhängig, begann mit einem jungen weiblichen Model zu leben, spielte Gitarre am Eingang zu Pariser Cafés und verkaufte Zeichnungen an ihre betrunkenen Besucher. Und nach Manets Tod schrieb sie einen Brief an seine Witwe, in dem sie darum bat, ihr mit ihrem Bild einen Anteil am Verkauf der Gemälde zu geben. Sie behauptete, Édouard habe versprochen, mit ihr zu teilen, wann er endlich berühmt werden und anfangen würde, Geld zu verdienen. Wir wissen nicht, wie Madame Manet auf Victorines Brief reagiert hat. Wir haben erst jetzt, dass 1898 die Eisenbahn für 100.000 Franken an den Amerikaner Henry Osborne Havemeyer verkauft wurde. Das Gemälde gehörte seinen Nachkommen bis 1956, als sie es der National Art Gallery in Washington spendeten.
Geschrieben von Anna Sidelnikova