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Gelächter
Philip Andreevich Malyavin • Malerei, 1899, 194×428 cm
Bildbeschreibung «Gelächter»
Epos mit einem Bild Malyavina "Gelächter" - ein spektakuläres Beispiel für die klassische Geschichte des "No Prophet in seinem eigenen Land". Geschrieben für die Berichtsausstellung an der Akademie der Künste in St. Petersburg, löste sie in der maßgeblichen Öffentlichkeit einen natürlichen Sturm von Emotionen (größtenteils Empörung) aus. Aber eine Petition einreichen Repinzusammen mit anderen Exponaten der russischen Delegation auf der Pariser Weltausstellung 1900 wurde die Arbeit eines unbekannten jungen Künstlers aus der Provinz Samara zu einer echten Sensation und erhielt die höchste Auszeichnung - eine Goldmedaille.
Malyavin näherte sich gründlich der Abfassung eines Dissertationsprojekts, das sein Recht auf den Titel eines Künstlers bestätigen sollte. Beweis hierfür ist eine Reihe von Vorstudien, an denen er mit Komposition, Farbauftrag und Palette experimentiert (1, 2). Das Endergebnis versetzte die angesehenen Mitglieder des Akademierates in einen Schockzustand: Die schreienden Farben, der nachlässige breite Pinsel, die ungefüllten Fragmente und das Fehlen einer Handlung erwiesen sich als zu verwegen für sie.
Nur dank der persönlichen Schirmherrschaft von Repin und anderen Meistern, die es in einem kühnen "leeren" Experiment geschafft haben, künstlerisches Talent zu erkennen, gaben konservativ denkende Lehrer nach und verliehen Malyavin den Titel für frühere Verdienste - anständig, ohne die Grenzen der erlaubten Porträtarbeit zu überschreiten.
Die Idee eines außergewöhnlichen Ereignisses hilft, die Korrespondenz des Künstlers zu komponieren. Nesterova: „Sein riesiges Sechs-Kinn-Bild ohne Namen oder, wie es getauft wurde,„ Laughing Women “hat leidenschaftlich, wütend, manchmal empört, manchmal kontrovers. Er wurde erst nach einem gewaltigen Skandal im Rat der Akademie des "Titels" würdig anerkannt und beraubte Auslandsreisen. Repin, Mate und Kotov retteten diesen erbärmlichen "Titel" durch die Androhung eines sofortigen Ausscheidens aus der Akademie und verursachten einen schrecklichen Sturm - sogar Dummheit. (Professor Pomerantsev forderte die oben genannten Verteidiger auf, „auf den Knien“ zu bleiben.) Im Allgemeinen waren sie alle bis zum letzten Grad nervös, während sie viele dumme Dinge taten. ".
Erinnerungen an die historische Episode und einen ihrer direkten Teilnehmer, Repin selbst, sind erhalten geblieben: „In akademischen Fragen hatten wir jetzt einen stürmischen Kampf um Malyavin. Dieses unbezwingbare, brillante Talent blendete unsere Akademiker völlig. Die alten Männer haben die letzten Stücke ihrer Augen verloren und damit die letzten Stücke ihrer Autorität unter den Jugendlichen. Alte Geschichte Ruthenen triumphieren ihr Elend "- er erzählt auf wundersame ironische Weise.
Ob Auslandsgeschäft. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts konnte sich dort niemand überraschen lassen, weder durch einen schwungvollen Strich noch durch das Weglassen der Farbschicht, geschweige denn durch einen schreienden Ausdruck oder einen Farbenrausch. Der europäische Betrachter eroberte dabei das exotische Flair des russischen Hinterlandes, das in einer solchen Avantgarde, weit entfernt vom akademischen Realismus, präsentiert wurde.
Eher unbewusst, aber Malyavin hat es geschafft, "Lachen" an der Schnittstelle von Stilen zu schreiben, was die Arbeitspunkte für Innovation und einen frischen Ansatz, der nicht an enzyklopädische Grenzen gebunden war, erweitert hat. Darin steckt eine emotionale Belebung des Expressionismus und die bedingt nachgezeichnete Hintergrundlandschaft mit abgeschnittenem Kuhkopf - die Lieblingstricks der Impressionisten.
Und die von Petersburger Akademikern vorgeworfene „Plotlessness“ wurde für die westliche Öffentlichkeit eher zu einer Würde, die es ermöglichte, die rohe, lebendige, chthonische Energie mächtiger russischer Jungfrauen in den Vordergrund zu rücken, mit der sie von morgens bis abends genauso viel besser umgehen können als auf dem Feld Also ohne zu lachen.
Am Tag nach der Pariser Weltausstellung explodierte die lokale Presse mit Nachrichten von "Die Stärke des Temperaments eines jungen Künstlers aus Russland". Benoitrechtfertigte eine ähnliche Reaktion der Franzosen auf "Gelächter", indem sie dies sagte "Wirklich ist es unmöglich, in unserer gesamten Abteilung mehr" Weltausstellung "und" Pariser "Dinge als dieses spektakuläre Bild zu finden".
Den Applaus der ansteckenden lachenden Malyavinsky-Frauen in Deutschland warfen sie auf der Berliner Secessionsausstellung ab. Und 1901 ging das Bild für eine internationale Kunstausstellung nach Venedig. Von dort wurde das Werk nicht mehr veröffentlicht: Es wurde vom venezianischen Museum für moderne Kunst gekauft, wo es noch heute lebt.
Die Autorin: Natalia Azarenko
Raus aus dem Schlamm ...
Malyavin näherte sich gründlich der Abfassung eines Dissertationsprojekts, das sein Recht auf den Titel eines Künstlers bestätigen sollte. Beweis hierfür ist eine Reihe von Vorstudien, an denen er mit Komposition, Farbauftrag und Palette experimentiert (1, 2). Das Endergebnis versetzte die angesehenen Mitglieder des Akademierates in einen Schockzustand: Die schreienden Farben, der nachlässige breite Pinsel, die ungefüllten Fragmente und das Fehlen einer Handlung erwiesen sich als zu verwegen für sie.
Nur dank der persönlichen Schirmherrschaft von Repin und anderen Meistern, die es in einem kühnen "leeren" Experiment geschafft haben, künstlerisches Talent zu erkennen, gaben konservativ denkende Lehrer nach und verliehen Malyavin den Titel für frühere Verdienste - anständig, ohne die Grenzen der erlaubten Porträtarbeit zu überschreiten.
Die Idee eines außergewöhnlichen Ereignisses hilft, die Korrespondenz des Künstlers zu komponieren. Nesterova: „Sein riesiges Sechs-Kinn-Bild ohne Namen oder, wie es getauft wurde,„ Laughing Women “hat leidenschaftlich, wütend, manchmal empört, manchmal kontrovers. Er wurde erst nach einem gewaltigen Skandal im Rat der Akademie des "Titels" würdig anerkannt und beraubte Auslandsreisen. Repin, Mate und Kotov retteten diesen erbärmlichen "Titel" durch die Androhung eines sofortigen Ausscheidens aus der Akademie und verursachten einen schrecklichen Sturm - sogar Dummheit. (Professor Pomerantsev forderte die oben genannten Verteidiger auf, „auf den Knien“ zu bleiben.) Im Allgemeinen waren sie alle bis zum letzten Grad nervös, während sie viele dumme Dinge taten. ".
Erinnerungen an die historische Episode und einen ihrer direkten Teilnehmer, Repin selbst, sind erhalten geblieben: „In akademischen Fragen hatten wir jetzt einen stürmischen Kampf um Malyavin. Dieses unbezwingbare, brillante Talent blendete unsere Akademiker völlig. Die alten Männer haben die letzten Stücke ihrer Augen verloren und damit die letzten Stücke ihrer Autorität unter den Jugendlichen. Alte Geschichte Ruthenen triumphieren ihr Elend "- er erzählt auf wundersame ironische Weise.
... zu Reichtum
Ob Auslandsgeschäft. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts konnte sich dort niemand überraschen lassen, weder durch einen schwungvollen Strich noch durch das Weglassen der Farbschicht, geschweige denn durch einen schreienden Ausdruck oder einen Farbenrausch. Der europäische Betrachter eroberte dabei das exotische Flair des russischen Hinterlandes, das in einer solchen Avantgarde, weit entfernt vom akademischen Realismus, präsentiert wurde.
Eher unbewusst, aber Malyavin hat es geschafft, "Lachen" an der Schnittstelle von Stilen zu schreiben, was die Arbeitspunkte für Innovation und einen frischen Ansatz, der nicht an enzyklopädische Grenzen gebunden war, erweitert hat. Darin steckt eine emotionale Belebung des Expressionismus und die bedingt nachgezeichnete Hintergrundlandschaft mit abgeschnittenem Kuhkopf - die Lieblingstricks der Impressionisten.
Und die von Petersburger Akademikern vorgeworfene „Plotlessness“ wurde für die westliche Öffentlichkeit eher zu einer Würde, die es ermöglichte, die rohe, lebendige, chthonische Energie mächtiger russischer Jungfrauen in den Vordergrund zu rücken, mit der sie von morgens bis abends genauso viel besser umgehen können als auf dem Feld Also ohne zu lachen.
Am Tag nach der Pariser Weltausstellung explodierte die lokale Presse mit Nachrichten von "Die Stärke des Temperaments eines jungen Künstlers aus Russland". Benoitrechtfertigte eine ähnliche Reaktion der Franzosen auf "Gelächter", indem sie dies sagte "Wirklich ist es unmöglich, in unserer gesamten Abteilung mehr" Weltausstellung "und" Pariser "Dinge als dieses spektakuläre Bild zu finden".
Den Applaus der ansteckenden lachenden Malyavinsky-Frauen in Deutschland warfen sie auf der Berliner Secessionsausstellung ab. Und 1901 ging das Bild für eine internationale Kunstausstellung nach Venedig. Von dort wurde das Werk nicht mehr veröffentlicht: Es wurde vom venezianischen Museum für moderne Kunst gekauft, wo es noch heute lebt.
Die Autorin: Natalia Azarenko
