"Die große Welle in Kanagawa"- nicht nur einer der berühmtesten Stiche von Hokusai, sondern auch eines der bekanntesten Bilder der japanischen Kultur im Allgemeinen. Dies ist das erste Blatt von „36 Ansichten von Fuji“ - eine Serie, die so beliebt ist, dass die Drucke daraus hergestellt wurden, bis die Holzplatten, aus denen sie hergestellt wurden, abgenutzt waren. Von den ursprünglichen Hokusai-Tafeln wurden ungefähr 5.000 Exemplare gedruckt.
Natürlich haben nicht alle bis heute überlebt: Papier ist weniger haltbar als Leinwand, und viele Drucke gingen durch Erdbeben, Brände, Kriege und andere Unglücksfälle verloren. Und die erhaltenen Blätter nahmen in Sammlungen auf der ganzen Welt einen hohen Stellenwert ein: in den besten Museen der USA, in der National Gallery of Victoria in Australien und sogar im Claude Monet House Museum in Giverny.
Von West nach Ost
Es ist kein Geheimnis, dass die japanische Gravur in gewisser Weise zur Mutter europäischer Kunstbewegungen wie Modernismus und Impressionismus geworden ist. Aber es gab ein Feedback: lange vor den ersten Impressionisten
öffnete eine Quelle der InspirationIn Stichen von Hokusai bereicherte der zukünftige Meister seine Kenntnisse der Malerei nach westlichen Vorbildern, die ich nach Japan geschmuggelt hatte, weil jegliche Manifestationen der europäischen Kultur in diesem Land strengstens verboten waren.
Dank niederländischer Kaufleute fielen Radierungen westlicher Meister dennoch in die Hände des jungen Hokusai, und er studierte die Hell-Dunkel-, Realismus- und Landschaftsperspektive von ihnen. Er war dazu bestimmt, ein Revolutionär auf seinem Gebiet zu werden. Tatsache ist, dass Landschaften zuvor in der japanischen Holzschnittkunst nicht Gegenstand von Bildern waren: Sie wurden hauptsächlich mit Pinseln auf Seide oder Papier gemalt.
Darüber hinaus umfasste die Gravur von Ukiyo-e traditionell nur Szenen aus dem Leben des japanischen Adels, und die Malerei des Bauernlebens war in den Vorrechten der Meister überhaupt nicht enthalten. Paradoxerweise wurde daher die „Große Welle in Kanagawa“ - die „japanischste“ Gravur, die das westliche Publikum sieht - unter dem erheblichen Einfluss der europäischen Kultur geschaffen, ohne die Vertreter eines der am wenigsten angesehenen nicht darauf erschienen wären Klassen in der Hierarchie der japanischen Gesellschaft - die Fischer.
Neunte Welle
Zusammen mit der wachsenden Popularität von Hokusai-Stichen vervielfachten sich verschiedene Versionen seiner Interpretation. Das offensichtlichste von ihnen - der Meister porträtierte die Impotenz und Bedeutungslosigkeit einer Person vor dem Hintergrund unbezwingbarer Elemente. Aus dieser Perspektive wird angenommen, dass Fischer in Holzschnitten dem sicheren Tod entgegen schwimmen, und der Autor hat die Unglücklichen einen Moment festgehalten, bevor ihre kleinen Boote in Stücke fliegen. Im weiteren Sinne sind Fischer ein Symbol für die gesamte Menschheit.
Es gibt jedoch direkt entgegengesetzte Sichtweisen. Laut dem russisch-japanischen Kulturexperten Jewgeni Steiner nehmen westliche Kunstkritiker die Bedeutung der Gravur „radikal falsch“ wahr:
„Man sollte damit beginnen, dass in der japanischen Kunst die Bewegung im Bild von rechts nach links geht. Dementsprechend sind Fischerboote ein aktives Prinzip, sie bewegen sich und wurzeln in der Welle, in einem formbaren amorphen Prinzip, und einige haben es bereits durchlaufen. “.
Durch komplexe Berechnungen, die genau darauf basieren, welche Zeichen der Name des Berges Fuji in seiner Arbeit bedeutet, kommt Hokusai (es stellt sich heraus, dass die japanische Rechtschreibung nicht so einfach ist) und ihre Verbindung mit den Schlüsselkonzepten der buddhistischen Philosophie zu folgendem Schluss:
„Das Bild ist eine visuelle Darstellung des buddhistischen Weltbildes - der Welt als Rad des Dharma, eines sich ständig verändernden mobilen Elements. Ein Mensch in einem solchen Weltbild ist kein vor Angst und Verzweiflung sterbender Splitter, sondern ein natürliches Element der Unbeständigkeit der Natur. Hokusai-Fischer verneigen sich respektvoll vor den Reliquien der Elemente; sie scheinen zu erliegen, sich zu bücken und in Untätigkeit zu frieren, aber in Wirklichkeit versuchen sie nur, sich in die Situation einzufügen und als Sieger hervorzugehen. Das heißt, es gibt ein Bild von harmonischen und mobil-flexiblen Beziehungen. "The Big Wave" kann als Verkörperung der japanischen Idee der Lebensphilosophie bezeichnet werden - der schnell fließenden, verderblichen und wunderbaren Variabilität der Welt (ukiyo). ".
Kosmische Harmonie
Wie dem auch sei, Hokusai hat es unerklärlicherweise geschafft, ein grafisch nicht so kompliziertes, aber beispiellos zitiertes und reproduziertes Kunstwerk zu schaffen. Wo immer Sie die Große Welle in Kanagawa treffen! Sie erhebt sich und
in Form einer Skulpturauf einer der Straßen von Dresden. Präsentieren Sie mit Fuji auf dem Logo eines berühmten Sportswear-Herstellers
Quecksilber. Es befindet sich auf Spielkarten für ein Brettspiel, Puzzles, auf der Münze der Republik Fidschi, die 2017 in limitierter Auflage auf den Titelseiten mehrerer Musikgruppen erscheinen wird. Auch in einem russischen Märchen
einen Platz gefundenJapanische große Welle!
Eine der Ausgaben der BBC-Dokumentarserie „Das Privatleben der Meisterwerke“ widmet sich dem Phänomen der Popularität von Kultstichen von Hokusai. Was hat uns seit fast zwei Jahrhunderten so unwiderstehlich am Bild der "Großen Welle" angezogen? Vielleicht besteht das Geheimnis darin, den goldenen Schnitt zu verwenden, auf dem die Holzschnittkomposition basiert. Und nicht einmal einer, sondern zwei. Fujis schneebedeckter Gipfel befindet sich am Schnittpunkt imaginärer goldener Schnittlinien, und die Welle selbst dreht sich zu einer nahezu perfekten goldenen Spirale.
Die Autorin: Natalia Azarenko