Winterliche Harmonie

In den frühen neunziger Jahren des 19. Jahrhunderts erwarb der Künstler John Henry Twachman eine Farm in der Nähe von Greenwich, Connecticut. Dies ermöglicht ihm, das Leben in einer ruhigen ländlichen Gegend, von der er lange geträumt hatte, mit dem Unterrichten in New York zu verbinden, wo er buchstäblich in Reichweite seines Besitzes war.

Kurz nach dem Umzug wird Twachman seinem engen Freund und Kollegen einen Brief schreiben. WeiruWas ihn am meisten inspiriert, ist der Wechsel der Jahreszeiten und vor allem der Winter: „Jetzt verstehe ich deutlich, wie wichtig es ist, in jeder Jahreszeit außerhalb der Stadt zu leben. Wir brauchen Schnee und so viel wie möglich. Die Natur ist nie so bezaubernd wie im Schnee. Es herrscht eine solche Stille, und die ganze Erde scheint in einen Schleier gehüllt zu sein ... Die ganze Welt wird zum Schlafen eingelullt, um die Stille zu vervollständigen. “.

Zusammen mit dem Ackerland erhält Tvachtman einen ruhigen Teich, der von Bäumen umgeben ist. Der Künstler liebt den felsigen Khorsnek-Bach, der in diesen Stausee fließt, so sehr, dass er zu einem häufigen Helden der Gemälde von John Henry wird. Erfassen der gleichen Landschaft zu verschiedenen Jahreszeiten und manchmal an verschiedenen Tagen derselben Jahreszeit (1, 2, 3), er trainiert die Übertragung subtiler Veränderungen in Bezug auf Natur, Beleuchtung und Wetter.

Anders als die Werke seiner französischen Zeitgenossen sind die Twachtman-Winterlandschaften häufig einfarbig, mit der Priorität von Weiß und nur wenigen Farbtupfern. Vor allem im Vergleich zu den viel großzügiger gefärbten Winteransichten orthodoxer europäischer Impressionisten gefallen Alfred Sisley, Camille Pissarround Claude Monet.

Gemälde Twachtman limitiert und im Fach. Panoramalandschaften bevorzugt er eine Nahaufnahme. So selten er Landschaftssonnen schreibt, so selten (leichter zu sagen - nie) zog er sein Abenddämmerlicht an. Der Schlittschuh des Künstlers ist Winter in all seinen Erscheinungsformen: von fast vollständig mit schnee bedecktgrenzenlose abstände vor dem lackieren alles möglich Stufen seines Schmelzens. Herbstlicher Farbenrausch passte kaum in seine Ästhetik.

"Winter Harmonie" - Eines der bekanntesten "Porträts" der von Twachtman ausgewählten Art auf seinem Teich. Es zeichnet sich unter anderem durch eine für seine Schneelandschaften untypische Farbvielfalt aus. Ausnahmsweise wird fast die gesamte Palette genutzt: Es werden nur Blau- und Lila-Töne berücksichtigt. Ja, sogar die Vergilbung von verdorrtem Gras, das im Schnee auftaucht und rostiges Laub auf den Bäumen und Andeutungen von Grüntönen in den Zweigen der Kiefernnadeln.

Aber damit endet die Ähnlichkeit mit den französischen Impressionisten. Im Gegensatz dazu arbeitet Twakhtman nicht mit separaten Strichen, deckt die Leinwand dicht ab und hinterlässt keine Lücken, sondern trägt die gute alte Glasur auf und trägt fast trockene Farben auf die Primärbasis auf. Sein Pinsel flattert frei auf der Leinwand, so dass die Haupttöne und -striche durch die unterbrochene, ungleichmäßige Textur der oberen Schicht scheinen. Dies bringt seinen Stil dem Tonalismus näher und schafft ein Gefühl von Intimität und Komfort, das den Gemälden des Künstlers Weir und den Spätwerken des Landschaftsmalers innewohnt. George Inness.

Die Autorin: Natalia Azarenko