Alexander
Calder

Alexander Calder (Anglais Alexander Calder, 22 juillet 1898, Lonton, États-Unis - 11 novembre 1976, New York, États-Unis) - Sculpteur américain, inventeur du soi-disant dessin dans l'espace et de célèbres mobiles - sculptures mobiles, qui ont été mises en mouvement par les courants d'air.

Caractéristiques du travail du sculpteur Alexander Calder: ils ont glorifié Alexander Calder avec des sculptures en fil - il semblait qu'il dessinait des figures de personnes et d'animaux avec du fil dans l'espace. Mais une fois qu'il a vu un jourPete Mondrian dispose des formes géométriques colorées sur la surface de la table, réalisant un équilibre de composition, car Calder s'est rendu compte que les figures et les éléments abstraits suffisent à la créativité - et le stade figuratif de la créativité lui a été laissé. Ingénieur et praticien talentueux, Calder propose des structures de suspension complexes qui sont équilibrées par des erreurs de calcul précises, mais qui se balancent de manière apaisante au moindre mouvement d'air. Plus tard, les mobiles inventés par Calder ont pu être trouvés dans presque tous les foyers.

Œuvres célèbres d'Alexander Calder: "Calder’s Circus", "Mobile", "Mercury Fountain", "High Speed"

En fait, Alexander Calder, bien que né dans une famille d'artistes et de sculpteurs héréditaires, n'allait pas relier sa vie à l'art. Il a obtenu un diplôme d'ingénieur du Stevens Institute of Technology, puis a travaillé avec enthousiasme et responsabilité dans l'industrie automobile, dans un camp de bûcherons, sur un paquebot.

Calder a survécu à deux guerres mondiales et était un adversaire actif de la guerre du Vietnam - à cause de cette position, il a refusé de recevoir la Médaille présidentielle de la liberté, mais plusieurs événements ont vraiment changé sa vie: deux semaines passées au Ringlin Brothers Circus, une visite L'atelier de Pete Mondrian et le lever du soleil sur un horizon, tandis que sur l'autre horizon dans le ciel était une pleine lune. Ce dernier événement était en fait le premier - Alexander Calder, alors ingénieur, a navigué sur un navire et s'est rencontré le matin sur un pont au large des côtes du Guatemala, quand il a soudainement vu le soleil et la lune en même temps. Il termine le vol, descend du navire et décide de devenir artiste.

Et trois ans plus tard, il y avait un cirque: Calder a ensuite travaillé comme illustrateur dans un journal et a été envoyé pendant plusieurs semaines au cirque - pour faire des croquis. Après cela, il a créé la première œuvre d'art - le cirque de Calder. C'était une maquette d'une arène avec des personnages, dans laquelle l'auteur, pendant deux heures, en bougeant les personnages avec ses mains, a joué une performance. Cette performance était incroyablement populaire dans les milieux artistiques.

Cinq autres années s'écoulèrent, c'était en 1930, et Calder entra dans l'atelier de Pete Mondrian. Il a rappelé que c'était l'expérience la plus importante:«C'était une salle très impressionnante. Il était éclairé à gauche et à droite, et tout au long du mur entre les fenêtres se trouvaient des rectangles en carton coloré qui formaient une sorte de groupe expérimental. J'ai remarqué que ce serait bien si ces rectangles bougeaient. Et Mondrian avec une expression très sérieuse sur son visage a dit: "Non, ce n'est pas nécessaire, ma photo est déjà assez rapide."Cette seule visite m'a assommé.l'impression, puis tout a commencé. " Puis Calder a eu l'idée que ses sculptures devaient bouger. La formation d'ingénieur lui a bien sûr été très utile. Un an plus tard, il crée la première sculpture mobile, etMarcel Duchamp l'appelait un mobile. La même année, Alexandre rencontre sa future épouse, avec qui il vivra jusqu'à la fin de sa vie, dans l'un des nombreux voyages à travers l'océan Atlantique (Amérique-France, France-Amérique).

Après son retour en Amérique en 1933, Alexander Calder n'a pas connu de périodes d'arrêt ou de déclin créatif. Ses biographies, divisées en décennies, commencent invariablement par la phrase «cette période a été très productive pour le sculpteur». Il collabore avec la galerie Pierre Matisse, très rapidement engagée dans des sculptures monumentales pour l'espace urbain. Pendant la Seconde Guerre mondiale, en raison d'une pénurie de métal, il travaille avec des garnitures en bois et en métal, presque des déchets - et toujours, en 1943, le Museum of Modern Art de New York accueille son immense exposition rétrospective. Dans les années 50, il s'occupe principalement de grosses commandes: sculptures pour aéroports, stades, complexes d'exposition, places de ville et administrations. Dans les années 60, deux galeries américaines, avec lesquelles Calder collabore, organisent chaque année ses expositions personnelles. Il a créé plusieurs milliers de bijoux en fil de fer - et ses clients étaient les femmes les plus célèbres collectionneurs.

Alexander Calder a reçu le prix présidentiel de la liberté à titre posthume. Il est considéré comme le fondateur de la direction de la sculpture cinétique, bien qu'il ne se soit jamais attribué à aucune direction - il a juste tordu ses boucles de fil toute sa vie, accroché des assiettes colorées et regardé les compositions parfaitement équilibrées se balancer à peine dans l'air.