Igor
Razzhivin

L'artiste Igor Razzhivin n'a pas besoin d'être présenté. Membre de l'International Art Fund, participant permanent aux expositions de Moscou, républicaines et internationales, il a commencé ses activités créatives en 1986. Au fil des ans, il y a eu un groupe régulier de téléspectateurs réguliers et de fans de l'artiste, et ses œuvres ont été exposées non seulement aux expositions annuelles de la Maison centrale des artistes (Moscou, 1990-2016.), mais sur d'autres sites représentatifs: Ambassade américaine (Moscou, 1985), à l'exposition internationale "Artekspo" à Pékin (Chine, 1998), au Temple du Christ Sauveur (Moscou, 1998). et le Kremlin (Moscou, 2006).
Lors de sa visite au Japon le 15 décembre 2016, le président russe Vladimir Poutine a remis au Premier ministre japonais Shinzo Abe le tableau IV Razzhivin "Troïka russe à Kolomna".
Aujourd'hui, Igor Razzhivin est un artiste professionnel à succès qui depuis de nombreuses années travaille avec succès dans le genre du paysage urbain. Chacun des artistes-réalistes de sa méthode de travail, votre formulaire de recherche, qui implique une première observation de la vie environnante. Razzhivin véritable poète de Moscou. Moscou - la première, "héroïne" principale de ses peintures, Igor perçoit et ressent le caractère capitalistique de la femme. Sous l'œil attentif et gentil de l'artiste, même avec les défauts de la ville se transforment en avantages: l'écrasement et le bruit cèdent la place à la vive convivialité et au dynamisme de l'être, les feux de circulation se fondent dans une lumière de Noël, et même la pluie de la les nuages gris donnent une sensation de fraîcheur et de fraîcheur après la chaleur de l'été. Il n'y a pas de sujets clairement définis, d'histoires inventées à dessein, mais toujours senti l'état de l'âme, qui dans ce point de l'espace une fois vécu par l'auteur en travaillant sur une peinture.
Transparent ou pâteux, avec une touche de décoration, le pinceau Igor Razzhivin toujours facilement reconnaissable, optimiste et attractif. Des spectateurs spéciaux sont traditionnellement utilisés dans les peintures, qui apparaissent dans les rues et les cours tranquilles, les temples et les monastères du vieux Moscou, capturés par le peintre à différentes périodes de l'année. Dans leurs commentaires sur ces peintures, les visiteurs utilisent souvent les adjectifs "chaleureux", "confortable", "famille". Le fait que le spectateur ne soit souvent pas seulement "l'état du paysage", mais ce "portrait" de bâtiments célèbres avec le fond, est interprété en fonction de l'image centrale et d'une forte présence.
L'auteur s'intéresse clairement à la vue panoramique de la ville, utilisant parfois des perspectives perceptuelles. Les lieux familiers d'un vol d'oiseau évoquent dans le public le désir d'être à l'intérieur de l'espace du tableau, d'identifier le point de vue et d'évaluer comment changer Moscou à différents moments de la journée et par différents temps, comment changer son apparence au fil du temps. Heureusement, l'architecture de la capitale russe permet de choisir une peinture verticale à panoramique dominante inhabituelle et expressive, et l'artiste l'utilise habilement, nous causant un véritable sentiment d'admiration pour la ville avec une longue histoire, lorsqu'elle est construite sur sept collines.
Ces dernières années, IV Razzhivin a repoussé les limites de leurs rôles habituels. Maintenant dans sa production créative - portraits, natures mortes, compositions dans le genre de "Nu". L'artiste est constamment à la recherche d'une nature attentive et respectueuse, s'efforce constamment d'enrichir les possibilités expressives de la peinture et, apparemment, ne va pas s'arrêter.
Art ID Kazachenko