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Peintre.
Né dans la ville de Kozlov (aujourd'hui Michurinsk) dans la famille du célèbre artiste, membre de l'Académie des Arts, Alexander Mikhailovich Gerasimov. Elle a étudié la peinture avec son père et, après le déménagement de la famille à Moscou, avec ses éminents collègues. Elle a commencé à dessiner à partir de cartes postales, puis de la nature, privilégiant les couleurs. En 1942, elle devient membre de l'Association des artistes de Moscou, fondée à la fin du XIXe siècle. L'art lyrique, sincère et purement féminin de Galina Gerasimova est presque oublié aujourd'hui. Dans les années soviétiques, son travail n'était pas aussi socialement engagé et aussi célèbre que la peinture de son père, Alexander Mikhailovich Gerasimov. Il était l'un des artistes les plus éminents de l'époque stalinienne, "l'artiste préféré du Kremlin", l'auteur d'ouvrages sur le thème desquels les essais étaient toujours écrits dans les écoles, "After the Rain. Wet Terrace" (1935), "IV Staline et KE Vorochilov lors d'une promenade au Kremlin "(1938). En temps de guerre, ses œuvres ont été exposées dans les fenêtres de la salle d'exposition sur Kuznetsky Most, à côté des affiches de bataille "TASS Windows", et ont décoré les intérieurs des hôtels "Moscou", "National" et "Tsentralnaya". Trois natures mortes et deux paysages de Galina Gerasimova ont été achetés par l'attaché naval de l'Amirauté britannique. Les myosotis écrits par elle ornaient le sanatorium du Comité central à Foros. Les fleurs (glaïeuls, tulipes, jonquilles, roses, pivoines, asters, myosotis, camomille et son lilas préféré) étaient le thème favori de ses œuvres. Moins souvent, elle peint des paysages, dépeint des fruits, des baies, des légumes, des champignons. Les œuvres de Galina Gerasimova sont simples dans leur composition, dans leurs formes largement naïves, elles reflètent une perception émotionnelle directe de la réalité environnante. Dans les années 60-70, des reproductions de ses peintures étaient souvent placées dans des magazines soviétiques, publiées à des milliers d'exemplaires sur des cartes de vœux. Ils ont écrit sur elle dans les éditions des journaux centraux, des reproductions de ses natures mortes avec des fleurs et des fruits ont été publiées à des milliers d'exemplaires sur des cartes postales, qui maintenant pour beaucoup constituent un arôme inoubliable de souvenirs d'enfance. La collection "Gelos-Heritage" comprend des peintures de la fin des années 1960-70, l'une des périodes les plus intéressantes de l'œuvre de l'artiste. Le style d'écriture joyeux, naïf et «juteux» de Galina Gerasimova s'est pleinement manifesté dans les dernières années de son travail. Ses peintures, si sincèrement sincères, sont remplies d'admiration pour la beauté éphémère du monde. Sous des formes simples et naïves, ils expriment un sens émotionnel direct de la réalité. L'artiste a senti intuitivement la couleur et dans ses œuvres a obtenu un son harmonieux dans la composition de nombreuses nuances intenses. D'une certaine manière, sa peinture ressemble aux toiles d'Henri Matisse, qui a utilisé un dessin simplifié et une image plane pour transmettre directement l'impression. Paysages de composition simple, roses dans des vases en cristal, luxueuses branches de lilas et cadeaux d'automne ornaient autrefois l'ancien domaine du père de Galina Gerasimova dans le village des artistes. Aujourd'hui, les peintures de la talentueuse héritière donnent l'impression de la beauté insaisissable de sa vie. Les œuvres sont conservées dans la maison commémorative du domaine-musée de son père, A.M. Gerasimov à Michurinsk, ainsi que dans des collections privées en Russie et à l'étranger.
Né dans la ville de Kozlov (aujourd'hui Michurinsk) dans la famille du célèbre artiste, membre de l'Académie des Arts, Alexander Mikhailovich Gerasimov. Elle a étudié la peinture avec son père et, après le déménagement de la famille à Moscou, avec ses éminents collègues. Elle a commencé à dessiner à partir de cartes postales, puis de la nature, privilégiant les couleurs. En 1942, elle devient membre de l'Association des artistes de Moscou, fondée à la fin du XIXe siècle. L'art lyrique, sincère et purement féminin de Galina Gerasimova est presque oublié aujourd'hui. Dans les années soviétiques, son travail n'était pas aussi socialement engagé et aussi célèbre que la peinture de son père, Alexander Mikhailovich Gerasimov. Il était l'un des artistes les plus éminents de l'époque stalinienne, "l'artiste préféré du Kremlin", l'auteur d'ouvrages sur le thème desquels les essais étaient toujours écrits dans les écoles, "After the Rain. Wet Terrace" (1935), "IV Staline et KE Vorochilov lors d'une promenade au Kremlin "(1938). En temps de guerre, ses œuvres ont été exposées dans les fenêtres de la salle d'exposition sur Kuznetsky Most, à côté des affiches de bataille "TASS Windows", et ont décoré les intérieurs des hôtels "Moscou", "National" et "Tsentralnaya". Trois natures mortes et deux paysages de Galina Gerasimova ont été achetés par l'attaché naval de l'Amirauté britannique. Les myosotis écrits par elle ornaient le sanatorium du Comité central à Foros. Les fleurs (glaïeuls, tulipes, jonquilles, roses, pivoines, asters, myosotis, camomille et son lilas préféré) étaient le thème favori de ses œuvres. Moins souvent, elle peint des paysages, dépeint des fruits, des baies, des légumes, des champignons. Les œuvres de Galina Gerasimova sont simples dans leur composition, dans leurs formes largement naïves, elles reflètent une perception émotionnelle directe de la réalité environnante. Dans les années 60-70, des reproductions de ses peintures étaient souvent placées dans des magazines soviétiques, publiées à des milliers d'exemplaires sur des cartes de vœux. Ils ont écrit sur elle dans les éditions des journaux centraux, des reproductions de ses natures mortes avec des fleurs et des fruits ont été publiées à des milliers d'exemplaires sur des cartes postales, qui maintenant pour beaucoup constituent un arôme inoubliable de souvenirs d'enfance. La collection "Gelos-Heritage" comprend des peintures de la fin des années 1960-70, l'une des périodes les plus intéressantes de l'œuvre de l'artiste. Le style d'écriture joyeux, naïf et «juteux» de Galina Gerasimova s'est pleinement manifesté dans les dernières années de son travail. Ses peintures, si sincèrement sincères, sont remplies d'admiration pour la beauté éphémère du monde. Sous des formes simples et naïves, ils expriment un sens émotionnel direct de la réalité. L'artiste a senti intuitivement la couleur et dans ses œuvres a obtenu un son harmonieux dans la composition de nombreuses nuances intenses. D'une certaine manière, sa peinture ressemble aux toiles d'Henri Matisse, qui a utilisé un dessin simplifié et une image plane pour transmettre directement l'impression. Paysages de composition simple, roses dans des vases en cristal, luxueuses branches de lilas et cadeaux d'automne ornaient autrefois l'ancien domaine du père de Galina Gerasimova dans le village des artistes. Aujourd'hui, les peintures de la talentueuse héritière donnent l'impression de la beauté insaisissable de sa vie. Les œuvres sont conservées dans la maison commémorative du domaine-musée de son père, A.M. Gerasimov à Michurinsk, ainsi que dans des collections privées en Russie et à l'étranger.
