La tentation de saint Antoine. Triptyque

Triptyque "La tentation de saint Antoine" stockés dans la plus grande galerie du Portugal - le musée national du vieil art de Lisbonne. C’est l’une des œuvres les plus importantes, qui reflète la vision du monde de Bosch. Avec sa passion inhérente, l'artiste crée une image impressionnante de la lutte de l'homme contre le mal, la tentation, le péché et le diable lui-même. Saint Antoine, aux yeux de nombreux experts de Bosch, n’est pas seulement une personnification de la lutte de tout chrétien avec de nombreuses épreuves, mais aussi une projection de lui-même.

Dans le dernier tiers de sa vie, Bosch se tourne encore et encore vers l'image de saint Antoine. Il l'écrit plus souvent que n'importe quel autre saint. Travaux antérieurs “La tentation de sv. Anthony (années 1490)présenté au Prado (certes, des chercheurs néerlandais, malgré l’attribution établie, estiment que la photo n’a pas été écrite par Bosch, mais par ses disciples inconnus dans les années 1530-1940). Dans la galerie d'art de Berlin, vous pouvez voir s'appuyant sur le même sujetaurait appartenu à Bosch. Il existe plusieurs échantillons de dessins au Louvre (1, 2). Début 2016 apporté une sensation: petit (38 x 26 cm) peinture "La tentation de sv. Anthonydu Nelson-Atkins Museum of Art de Kansas City a un statut élevé: il était auparavant considéré comme une imitation, mais il existe maintenant des raisons scientifiques de le considérer comme un original de Bosch.

Pour que la personnalité d’Anthony suscite autant d’intérêt, il doit y avoir des raisons personnelles. Et Bosch les avait sans aucun doute: Antonis s'appelait son père, et l'église familiale de van Akenov (tel était le vrai nom de l'artiste) dans la ville de 's-Hertogenbosch portait le nom de saint Antoine.

Comme les autres triptyques de Bosch, portes extérieures dans la "Tentation de Saint-Antoine" sont faites en technique monochrome grizayli. L'aile gauche s'appelait "Prendre Christ en garde dans le jardin de Gesphiman", Droite - "Porter la croix". Les épisodes de l'Évangile s'inscrivent dans le paysage hollandais traditionnel de Bosch, avec ses rochers, ses arbres isolés, son ciel haut et ses plans lointains soigneusement élaborés.

Pourquoi la biographie picturale de saint Antoine, que le spectateur voit-elle lorsque les volets du triptyque sont ouverts, est-elle préfacée par des scènes de la vie terrestre de Jésus? Car pour saint Antoine (et idéalement pour tout chrétien), le Christ est la mesure de toutes choses. Tout ce que Saint Antoine va subir dans le triptyque sera conditionné par la foi en Christ et lui sera consacré. "Dieu a enduré - et nous a dit", - en résumé, l'idée centrale du triptyque. Ainsi, les portes extérieures indiquent l'absolu céleste et les portes intérieures illustrent l'histoire complexe de la terre qui suit cet absolu.

Sources de l'intrigue

Saint Antoine (aussi appelé Anthony le Grand et révérend Anthony) est un ascète chrétien égyptien et un prêtre des IIIe et IVe siècles de notre ère. On croit que le monachisme ermite commence avec lui. Apparemment, Bosch prend la "Life of St. Anthony ”, écrit par Athanasius le Grand, qui raconte comment Anthony s'est retiré très tôt dans le désert pour se livrer à l'ascèse et aux prières chrétiennes. En 1478, la patrie de Bosch aux Pays-Bas a produit la traduction de la légende dorée de Jacob Varaginsky, une œuvre très populaire au Moyen-Âge, qui regorge de détails colorés de la vie de divers saints. De manière particulièrement vivante, Jacob a décrit les tentations de saint Antoine au ciel et sur la terre. Aucun doute que Bosch connaissait ce livre.

Les descendants ont atteint les œuvres d'Anthony le Grand lui-même. Fondamentalement, ce sont les enseignements des moines et les règles de la vie. Anthony appartient aphorisme «Celui qui n'a pas tenté n'ira pas au ciel. Supprimez la tentation et personne ne sera sauvé. ". Ces paroles du dévot sont le meilleur épigraphe du triptyque de Jérôme Bosch.

Aile gauche

Dans la vie d'Anthony, on raconte comment Satan, irrité par l'extraordinaire piété du saint, lui envoie une légion de démons. Les démons ont saisi le saint qui priait dans la grotte et l'ont torturé jusqu'à ce que le moine soit mort. En bas battant gauchede Bosch, nous voyons comment trois amis en habits caractéristiques de l'ordre monastique des anthons mettent le saint épuisé sous ses bras - au dernier moment ils ont réussi à l'arracher au pouvoir des démons. À propos, selon certains chercheurs, chez l'une de ces personnes qui soutiennent Anthony, vous pouvez trouver l'artiste lui-même.

Tout cela a figuré groupe marches sur un pont fragile de planches pourries. Dans les autres ouvrages de Bosch (par exemple, dans "Fils prodigue"du pont de Rotterdam), le pont est un symbole des vicissitudes de la vie humaine. Les démons sont cachés sous le pont. L'un d'entre eux entretient une sorte de correspondance - il est peut-être en train de comploter ou de dénoncer. De l'extérieur, il ressemble à Alexandre VI, qui fut le pape de 1492 à 1503 et considéré par beaucoup comme l'Antéchrist. Bosch a critiqué à plusieurs reprises l'église pour son licenciement ("Navire de fous" et al.), mais pour la première fois, il montre la tête de catholiques comme un démon.

Les deux côtés du pseudo-pape sont des démons-oiseaux. Le grand héron, debout sur un œuf, dévore ses propres poussins à peine nés. Retour d'oiseau "Répète la couleur et la forme de la coiffe" papa ", - a déclaré Linda Harris, - il est évident qu'il s'agit d'un autre «compliment» à l'Église catholique romaine. "

Un autre démon en forme d’oiseau est vêtu d’un sotan cardinal rouge et porte un entonnoir sur la tête. "Enlever la pierre de la stupidité"), symbolisant apparemment l’imposture et la profanation de la vérité. Ce clerc démon patine. C’est peut-être ainsi que l’artiste indique son origine: dans les idées médiévales sur la structure du monde souterrain (notamment dans la Divine Comédie de Dante), le cercle inférieur de l’enfer est le glacial Cocyte. Le mot «paresse» est écrit sur la feuille de papier dans la clé, de sorte que les patins peuvent également personnifier le paresse.

Au milieu de l'aile gauche se trouve une cabane formée des corps d'un géant soudé et d'une colline recouverte de verdure. La jambe gauche d'une personne est bandée, ce qui devrait symboliser le péché de luxure. Le corps lui-même forme un bordel à partir de lui-même, à la fenêtre duquel on peut voir une femme. L'entrée de la cabane se situe juste entre les jambes du géant. Plusieurs démons en robes d'église sont envoyés juste là. Cette allégorie de Bosch est complètement transparente.

Sur le bord gauche de la ceinture se trouvent deux démons plus synthétisés, l'un d'eux est un poisson sur roues et une queue de scorpion (le poisson est un symbole chrétien du baptême). Sur le dos se trouve la flèche de la cathédrale. Le gros poisson essaie d'avaler des poissons plus petits. Peut-être y a-t-il des "fusions et acquisitions" d'églises cryptées ou la lutte de l'église officielle contre les hérésies.

Le tiers supérieur de la ceinture est consacré à la tentation d'Anthony dans le ciel. Des démons qui ont pris la forme de bêtes et de poissons monstrueux, tourmenter le saintqui ne sort pas de l'état méditatif et ne cesse pas d'offrir des prières au ciel.

Aile droite

Thème triptyque aile droitesont les tentations charnelles auxquelles le diable soumet saint Antoine.

Le péché de la gourmandise est incarné dans un repas obscène, où la base de la table est formée par des corps humains nus. L'entourage (un pichet ou un pot, mis à la place de chaussures, un troubadour avec un instrument de musique étrange) rappelle "Jardin des plaisirs terrestres". À droite, un ventre qui fuit - un ventre humain avec des jambes dans un bonnet rouge, transpercé par un grand poignard.

Sur la tentation du péché d'adultère (adultère), la littérature vivante rapporte qu'après le tourment d'Anthony sur la terre et dans les cieux, le diable lui est apparu sous l'apparence d'une femme. La sainte a rencontré une belle reine quand elle s'est baignée dans une rivière. Elle a attiré Anthony avec sa générosité et sa générosité et a amené la sainte aveuglée par sa piété dans sa capitale. Voler sur des poissons démoniaques sur des bâtiments urbains, des tours et un moulin montre le moment le plus dangereux où Anthony est sur le point de céder à la tentation. Le saint ne réalisa avec qui il traitait que lorsque la reine tenta de le séduire. Bosch l'a debout nue dans l'eau, sous un arbre avec des branches sèches hérissées entourées de démons, de courtisans, couvrant sa main "un lieu honteux". (Une histoire similaire développée par Bosch et dans un travail mal conservé "Saints ermites").

Un autre rappel du diable est un dragon nageant dans le sillage de la rivière. Il est confronté à une petite figure humaine avec un bâton ou une pique à la main. Puisque nous voyons la même arme entre les mains d'Anthony lui-même au premier plan, on peut en conclure que, dans la rivière Bosch, il a peint le duel du très saint ermite avec Satan.

Partie centrale

Dans partie centrale du triptyqueLa concentration de monstres par centimètre carré atteint son apogée. "Avec toute la richesse de la fiction décrivant le regard complexe de divers démons planant autour du saint, Bosch s'est surpassé."- sûrement Walter Bosing, auteur du livre «Jérôme Bosch. Entre l'enfer et le paradis. "

Plus près de la gauche, une souche de bois blanchâtre se transforme en torse et en bras d'une femme coiffée d'un haut bonnet pointu, dont le corps se transforme en une queue écailleuse de lézard. Tenant un enfant dans ses bras, la femme s'assied solennellement sur un rat gigantesque. Un pichet sur les jambes d'un cheval porte un étrange démon avec un chardon sur sa tête (le chardon symbolise le péché originel). Juste en dessous de la rivière flotte, les bras écartés, une personne qui est dans un poisson translucide. En regardant à gauche, nous trouvons un démon avec un crâne de cheval jouant du luth et assis sur une oie avec une tête de mouton, mais portant des chaussures humaines. Esprits des ténèbres sous la forme d'oiseaux, de personnes et d'animaux éclater d'une baie rouge géante- le symbole traditionnel du vice. Au-dessus d'elle, un autre monstre d'arbre mène par la bride hybride dragon étrange, chevaux et un oiseau rôti, trottinent devant un chien-tatou, un pezhegolovets avec un hibou (un symbole des ténèbres et un oiseau du diable) sur la tête.

Aucun des éléments terrestres de Bosch n'est exempt de monstres. Les démons grouillent d’eau, de terre et de ciel. Où ces hordes de diable se précipitent-elles? De toute évidence, la «destination» pour tous est la tombe en ruine au centre de la composition. À l’intérieur, l’apparence du Christ est scellée, indiquant sa propre crucifixion.

Hérésie, magie, alchimie - les signes de tous ces phénomènes se retrouvent dans la partie centrale du triptyque. Une masse diabolique se joue autour du genou d'Antony. Une femme dans une coiffe complexe tire une coupe de communion à une nonne. Près de la table, les joueurs lancent les dés, tentant le destin. Les sorcières planent dans les airs, un village en feu est en train de brûler dans les profondeurs de l'image. À propos, le transfert des effets de lumière dans ce travail donne à Bosch un véritable innovateur.

"La palette de couleurs est si harmonieuse et riche, écrit Walter Bosing, que toutes ces images changeantes, même les plus dégoûtantes, sont visuellement magnifiques: le triptyque fait partie des œuvres de Bosch les mieux préservées, et le récent nettoyage a révélé toute la richesse coloristique de cette image, où les tons rouge et vert brillants alternent avec des transitions finement modulées bleu-vert et marron ".

La figure de saint Antoine se situe à l'intersection des diagonales de l'image. Se détournant de tout ce qui se passe autour de lui, il regarde le spectateur et le bénit. Le geste d'Anthony répète le geste du Christ debout à proximité. Un regard calme et rassurant rapproche Anthony du Christ dans les peintures de Bosch. "Porter la croix"(Madrid) et "Couronner d'une couronne d'épines"(Londres) Et cela montre que le saint est ferme dans son choix, malgré toutes les machinations du diable.

Si les volets latéraux montraient Anthony dans des moments de tourments et de tentations, la partie centrale du triptyque marquait son triomphe.

Publié par Anna Hier