En utilisant notre site, vous acceptez les conditions selon lesquelles nous utilisons des fichiers cookie pour l'analyse des données et la création de contenu (y compris publicitaire) sur la base de vos intérêts. Vous pouvez en savoir plus sur les données que nous collectons et utilisons
sur здесь.
Всему миру Эдгар Дега известен в первую очередь своей страстью к танцовщицам и прачкам. Однако его увлекал и ещё один аспект парижской жизни — шляпы от-кутюр и мастерицы,которые их создавали. Сент-Луисский художественный музей в американском штате Миссури проливает свет на эту грань творчества французского художника на выставке«Дега,импрессионизм и дамские шляпы в Париже».
Эдгар Дега(1834 — 1917), который и себе выбирал дорогую одежду и изысканные шляпы,«не стеснялся приходить в экстаз перед магазинами модисток», — писал друг художника Поль Гоген. Тем не менее,несмотря на то,что тема головных уборов была важным моментом в творческом наследии Дега,её месту в импрессионистской иконографии до сих пор уделялось крайне мало внимания.
«Смещённые композиции,обрезанные краем полотна фигуры,неожиданные предметы,перерезающие и заслоняющие главных героев,как будто невзначай схваченные,репортажные моменты. Эдгар Дега во всех любимых сюжетах искал и писал прежде всего движение…», — об особенностях творчества художника читайте тут.
Слева: Эдгар Дега,«Автопортрет в мягкой шляпе»(1858)
и дамские шляпы в Париже» — это первое в своём роде исследование работ импрессионистов,отразивших весь размах«шляпного дела» в главном городе Франции с примерно 1875-го до 1914 годов. В то время в модной столице мира работало около тысячи модисток. Один из писателей назвал их «аристократками среди тружениц Парижа».
Отправной точкой экспозиции стала картина Эдгара Дега«Модистки», которую Сент-Луисский музей приобрёл десять лет назад(см. иллюстрацию выше). На ней изображены две женщины в белых фартуках,украшающие соломенную шляпу. Та,что справа,держит перья и цветы,а вторая крепит их к головному убору.
В более ранних работах для Дега позировала американская художница Мэри Кассат,но на этом полотне его натурщицы расплывчаты и обобщены.
Однако«лицом» выставки стала другая картина Дега — «Дамский магазин» из коллекции Чикагского института искусств. Это полотно,пожалуй,самое амбициозное заявление художника на «шляпную» тему. На первый взгляд,молодая женщина — это мастерица,которая осматривает дело своих рук. На это указывают,например,поджатые губы,в которых она,видимо,держит булавку. Но,с другой стороны,это может быть и клиентка,выбирающая себе головной убор,поскольку на ней дорогое платье с меховой оторочкой и лайковые перчатки.
Рентгеновское исследование показало,что первоначально Дега изобразил покупательницу,однако позже убрал некоторые детали,по которым это можно было определить.
и дамские шляпы в Париже» прислали частные коллекционеры и крупнейшие музеи США,а также Институт искусств Курто(Лондон), Новая глиптотека Карлсберга(Копенгаген), Музей Орсе(Париж), Художественная галерея Онтарио,другие учреждения Европы и Америки.
Мэри Кассат, «Молодая женщина в чёрном. Портрет
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
мадам Дж.» (1873)
Берта Моризо, «Девочка на траве. Мадемуазель Изабель Ламбер» (1885)
«Эта выставка подчёркивает многие аспекты нашей обширной коллекции,которая включает не только прекрасные картины и рисунки французских импрессионистов,но и изысканные шляпы того же периода, — сказал Макс Холляйн,директор Музея изобразительных искусств Сан-Франциско,который выступил соорганизатором экспозиции. — На вернисаже представлен весьма важный взгляд на работы Дега не только в художественном,но и социально-историческом контексте. Для многих это станет откровением!».
Пьер Огюст Ренуар,«Модистка»(1877); Метрополитен-музей. Как и Дега,Ренуар изображал модисток в конце 1870-х и 1880-х годах. Но если первый находил юмор в самом процессе покупки шляпок,второй уделял больше внимания очарованию молодых мастериц
На выставке представлены не только картины и рисунки,но и головные уборы того времени. Они демонстрируют то,как величайшие модистки эпохи — такие как Каролин Рэбу,мадам Жоржетта и Жанна Ланвен — подходили к дизайну и в совершенстве владели материалами.
Слева: женская шляпка от мадам Жоржетты(ок. 1910); чёрные кружева и искусственные цветы на проволочном каркасе. Коллекция Музей искусств Филадельфии
и дамские шляпы в Париже» в Сент-Луисском художественном музее продлится до 7 мая. А уже 24 июня она откроется для посетителей во Дворце Почётного легиона в Сан-Франциско.