button-pro-crown
PRO accounts for artists
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Plus de détails
button-pro-crown
PRO accounts for artists
arrow-toparrow-down
check
Sales via Facebook and Instagram store
check
No ads on web pages
check
Artworks mailing lists
check
Sales of reproductions and digital copies
Plus de détails

Появилась надежда найти утерянный шедевр Фриды Кало

Охотники за утерянными произведениями искусства уже отчаялись обнаружить самую большую картину мексиканской художницы Фриды Кало «Раненный стол» (1940), которая буквально «растворилась в воздухе» после того, как художница подарила ее Советскому Союзу. Однако один мексиканский исследователь заявил, что надеется найти её в течение следующих пяти лет.
Появилась надежда найти утерянный шедевр Фриды Кало
«Раненный стол» — это «святой Грааль» для искусствоведов, изучающих творчество Кало. Последний раз картину видели на выставке в Варшаве в 1955 году, после чего она исчезла по дороге в Москву.

В поисках шедевра учёные десятилетиями рылись в архивах, таможенных документах и музейных записях в Европе и Америке. Однако исследователь Рауль Кано Монрой, организовавший выставку в доме-музее Диего Риверы и Фриды Кало в Мехико в 2017 году, заявляет, что обнаружил новые подсказки. Они появились во время работы с архивом Национального фронта пластических искусств, который продвигал творчество мексиканских художников за границей в 1950-х годах.
Утерянная картина Фриды Кало «Раненный стол» (1940). Фото via Daily Mail
Утерянная картина Фриды Кало «Раненный стол» (1940). Фото via Daily Mail
«Я думаю, что через пять лет моё расследование принесёт плоды», — заявил Кано в интервью мексиканской газете Milenio, добавив, что «нашёл советника для помощи в своих изысканиях». При этом он отказался делиться с изданием The Art Newspaper какими-либо подробностями новообретённых доказательств. «Учитывая обстоятельства, и то, что я не могу делиться информацией по этой теме, мне нечего сказать», — ответил он на просьбу о комментарии.

Однако его оптимизма оказалось достаточно, чтобы вновь привлечь внимание к многолетней тайне. «Это была бы замечательная новость, — сказал Карлос Филлипс, член Фонда Диего Риверы и Фриды Кало. — Мы будем признательны всем, кто найдёт картину».
Фрида Кало и Диего Ривера. Фото via t13. cl
Фрида Кало и Диего Ривера. Фото via t13. cl
Фрида Кало — одна из самых популярных и узнаваемых художников Мексики, а «Раненый стол» (La Mesa Herida) был самой большой её картиной, около 1,2 м на 2,4 м. Работа написана маслом на панели, а не на холсте. Это сюрреалистическое изображение самой художницы в окружении гостей. Среди них — скелет, который перебирает её волосы, доколумбовая глиняная статуэтка, добавляющая конечность, казалось бы, безрукой Фриде, гротескная фигура, которая, как полагают, воплощает её любвеобильного супруга Диего Риверу, а также любимые племянница и племянник как воплощение желания героини стать матерью. Все они собрались за столом, покрытым кровоточащими ранами и стоящим на человеческих ногах вместо ножек. Он символизирует боль и сломленность Фриды после развода с мужем.

Чёрно-белая репродукция «Раненого стола». Фото via t13. cl
Чёрно-белая репродукция «Раненого стола». Фото via t13. cl
Художница торопилась закончить эту сложную композицию к открытию Международной выставки сюрреализма, где «Раненный стол» демонстрировался вместе с шедеврами других мэтров этого движения, например, «Постоянством памяти» Сальвадора Дали и «Вероломством образов» Рене Магритта. Теперь эта сцена, напоминающая «Тайную вечерю», оценивается более чем в 20 млн долларов.

«Картина важна, поскольку это не только автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
, а заявление», — говорит куратор и искусствовед Хельга Пригниц-Пода, которая работает над обновлённым каталогом произведений Фриды Кало. Она также организовала в прошлом году в Варшаве выставку, целью которой было повышения осведомлённости об утерянной работе.
Автопортрет «Две Фриды» (1939) — вторая по величине картина Фриды Кало не только по размеру, но и по
Автопортрет
Автопортреты писали не только художники-портретисты. Познание мира через исследование собственного образа широко распространено среди мастеров кисти всех времен. Читать дальше
Портрет – реалистичный жанр, изображающий существующего в действительности человека или группу людей. Портрет - во французском прочтении - portrait, от старофранцузского portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту». Еще одна грань названия портрет кроется в устаревшем слове «парсуна» — от лат. persona — «личность; особа». Читать дальше
«Две Фриды» (1939) — вторая по величине картина Фриды Кало не только по размеру, но и по сложности — также стала результатом переживаний по поводу разрыва с Диего Риверой
Œuvres recommandées
Svetlana Makarova. The Tao of Love
The Tao of Love
2021, 60×80 cm
$432
Original
Svetlana evgenievna petrova. The smell of tired grass
  • Publicité
The smell of tired grass
2024, 90×140 cm
$863
Original
Daria Motovilova. Vyatka Mona Lisa
  • Publicité
Vyatka Mona Lisa
2024, 80×60 cm
$378
Original
Grigor Baghdasarian. Surb Sarkis
  • Publicité
Surb Sarkis
2013, 45×35 cm
Xenia Keith. Raging in the night
  • Publicité
Raging in the night
2024, 50×70 cm
Andrew Lumez. "The River and the Forest."
  • Publicité
"The River and the Forest."
2022, 40×30 cm
$59
Original
По словам Пригниц-Поды, убеждённая коммунистка Кало послала картину в Москву как «дар дружбы», хотя советские чиновники посчитали работу образцом «декадентского буржуазного формалистского искусства», неподобающим для публичной демонстрации.

После смерти Фриды Кало в 1954 году Диего Ривера попросил показать панель на выставке в Польше вместе с другими произведениями мексиканских художников. Экспозиция в национальной художественной галерее Захента пользовалась такой популярностью, что её отправили в турне по другим странам — в Советский Союз и даже в Китай. Тем не менее, после варшавского показа от «Раненого стола» не осталось и следа. «Он словно растворился в воздухе. Непостижимо, как могла исчезнуть самая большая и тяжёлая [картина Кало]", — удивляется Хельга Пригниц-Пода.

Артхив: читайте нас в Телеграме и смотрите в Инстаграме

По материалам The Art Newspaper и ряда других источников. Главная иллюстрация: фотограф Бернард Сильберштайн сделал снимок Фриды Кало у «Раненого стола» в 1941-м — через год после окончания работы